Michael LamによるSurely アートスペースは、インテリア空間・展示デザインコンペティションカテゴリーにおける非常に権威ある2020 A' Design Award 金賞の優れた受賞作品です。

金インテリア· 2020

Surely アートスペース

デザイナー： Michael Lam

クライアント: Surely

インテリアカテゴリーのA' Design Award 金賞受賞者

28,151

認証済み受賞者

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カラー

デザイン

Surely アートスペースについて

これはアートであり、カジュアルで小売りのすべてが1つのスペースに組み合わされています。国営の衣服フック副業工場である建築以来。建物全体が壁のまだら模様を保持し、空間のレイヤーテクスチャとして、外部とは異なるコントラストを作成し、空間体験も作成します。ハードな飾り付けをあきらめ、ディスプレイにソフトな飾り付けを施し、くつろぎ感を演出。創造と初期段階の対比は、将来の宇宙の持続可能な開発にとってより柔軟です。

受賞

A' Design Award 金賞について

Surely アートスペースは、まさに素晴らしく傑出した第一級のデザインに授与される、計り知れないほど権威ある評価である A' Design Award 金賞の受賞作品です。金賞の受賞作品は、きわめて革新的で、先見性に富み、きらびやかに輝く創造物であり、デザイナーの天才性、叡智、卓越した技量を映し出しています。Surely アートスペースは、最も称賛される、流行を牽引する記念碑的な発明であり、前例のない価値をもたらすことが期待されます。この A' Design Award 金賞を受賞したデザインは、壮観で尊敬されるプロジェクトであり、芸術・科学・デザイン・技術の境界に大きく寄与し、それを前進させます。Surely アートスペースは、強い欲求を生み出し、情熱を呼び覚まし、創造性を促し、私たちを引きつけます。

デザインの裏側

プレスキット

デザイナーが提供するクレジット、チームメンバー、技術的な詳細。

独自の特性: Designers are take time as the starting point of thinking. In the chaotic and decadent old factory, they skillfully use the sense of dislocation in time to create the gap between the inside and the outside, between the object and the space, to show the spatial context of living against the time, appearing along with the time, so as to provide a deeper and meaningful place experience for the viewers.
寸法とパッケージ: Design area：10763 sq.ft
タグ: Interior, Space, Art, Retail, Photography
製造技術: Main Material：Special Paint, Terrazzo, Original Solid Wood, Ultra-white Glass
デザインの課題: In the process, the designer and the owner experience the overthrow and replay of the design scheme, the reconstruction and disassembly of the wall, and the continuous replacement of the soft decoration display, which is not so much full of various imperfect factors, but rather a design co creation process in which both parties continuously influence each other.
リサーチ: Shortly after the project was put into operation, without marketing planning, it quickly became a hot topic in Hangzhou, China, and one of the most popular art punch points in the country. It is a space for photography and art, a new benchmark of the industry and a new fashion stronghold in the city.
インスピレーション: The whole building retains the mottled and contiguous texture of the wall, transforms into the uniform skin texture of the indoor space, and falls behind the outdoor environment, creating a sense of surprise for the viewer to invert the time, creating a unique space experience, secondly, abandoning too much hard decoration, releasing more relaxed space for high-quality soft display. And display, create the contrast with the base of the original space.
プロジェクト期間: The project started in Hangzhou, China in March 2018 and was completed in Hangzhou, China in 2019.
オペレーションフロー: According to time, weather and unpredictable natural light, the designer enters the room through the opening to form rich shadows and lines, so that the space can get rid of boredom and become active. After moving to the interior space of the main building, the walls are cleaned, showing a mottled and rough texture again, giving off a simple atmosphere, thick and stable. The exquisite art installation is in a corner, embracing the whole space in an introverted way.
画像クレジット: All pictures:Da qi Zhang / Michael Lam (Designer)