Life Forms of Colors Arte Digital de Yuko Suzuki

El diseño Life Forms of Colors Arte Digital de Yuko Suzuki es un ganador altamente estimado del prestigioso 2025 A' Design Award de Plata en la categoría de competición Diseño Generativo.

PlataGenerativo· 2025

Life Forms of Colors Arte Digital

de Yuko Suzuki

Cliente: Civic Creative Base Tokyo (CCBT)

Ganador del A' Design Award de Plata en la Categoría Generativo

176,057

Ganador de Premio Verificado

Verificar Estado del Premio para #170854

Ver en A' Design Award Nota de Prensa Insignia del Premio

Colores

El Diseño

Acerca de Life Forms of Colors Arte Digital

Esta obra es una animación que representa visualmente el proceso de descomposición y reconstrucción de píxeles. La idea de la obra surgió cuando el artista, un grabador, quiso crear una estampa de paisaje y se preguntó si podría lograr la separación de color mediante codificación. Los píxeles aparecen como células, moviéndose para formar nuevas formas y colores, encarnando los conceptos japoneses de Kasane (superposición de capas) y Zurashi (desplazamiento). También simbolizan las diversas transformaciones que puede experimentar una persona, expresando diversidad y fluidez a lo largo de la obra, y reflejando la intersección entre tradición y tecnología.

El Reconocimiento

Acerca del A' Design Award de Plata

Life Forms of Colors Arte Digital ha ganado el A' Design Award de Plata, un reconocimiento extraordinariamente prestigioso concedido a diseños de gama alta, magníficos e impresionantes. Los ganadores de Plata son obras tremendamente brillantes y sumamente creativas que ilustran la destacada experiencia, el talento y la agudeza de sus diseñadores. Se espera que Life Forms of Colors Arte Digital sea una obra maravillosa y emblemática, notablemente profesional y profundamente innovadora. Este diseño ganador del A' Design Award de Plata es una invención muy notable y admirada que beneficia y hace avanzar las fronteras del arte, la ciencia, el diseño y la tecnología. Life Forms of Colors Arte Digital es una creación enormemente envidiada que evoca deseos, aporta sentimientos positivos y despierta asombro y admiración.

Detrás del Diseño

Kit de Prensa

Créditos, miembros del equipo y detalles técnicos proporcionados por el diseñador.

Propiedades Únicas: This animation breaks down an image into pixels, reconstructing and transforming them repeatedly. The pixels emerge like cells, moving and forming new shapes and colors, embodying the Japanese concepts of "Kasane (layering)" and "Zurashi (shifting)." This reflects how living beings shape the world, either by choice or by following the flow. The ever-changing forms symbolize human transformation and the cycle of life and death.
Dimensiones y Embalaje: LED screen 4m × 4m, 10 minutes 30 seconds
Etiquetas: Generative Art, Coding
Tecnología de Producción: This work was created entirely in a programming language called Processing.
It is made up of multiple animations that change from one shape to the next, linked together.
Desafío de Diseño: The most difficult and exciting part was figuring out how to connect all of the different shapes through coding.
It was impossible to create all of the animations in one document, so I divided the whole thing into four scenes, created the animation, and connected them using video editing software.
Investigación: This design research explores an animation technique that uses coding to break down and reconstruct pixels.
Through this process, the artist began to feel as if the pixels symbolized the workings of humans and the world. The pixels are like cells, but at the same time, they also seem like the individual people that make up the world. This created a sense of moving between the micro and macro worlds.
Through the use of digital technology, this research offers new methods of visual expression in art, business and society, and suggests the possibility of redefining cultural value.
Inspiración: The impetus for creating this work began when the artist, a printmaker, wanted to create a landscape print, and wondered whether it would be possible to achieve color separation through coding. This was the beginning of an attempt to incorporate the physical acts of producing a multi-color woodblock print - "color separation of the print," "overprinting, " and "rolling the paper" - into code, and it developed into the more abstract idea of "creating a three-dimensional print."
Duración del Proyecto: This work was exhibited as part of the CCBT x Yebisu International Festival for Art and Alternative Visions 2024 "Poems in Code: Generative Art Today and Programming Generated Moving Image" project held in Tokyo in February 2024.
Flujo de Operación: This work is an animation that depicts the process of pixels being broken down and reconstructed. As you watch, the pixels move and transform, creating new shapes. The changes in the pixels symbolize the potential for people to transform in various ways, and this diversity and fluidity is expressed throughout the work.
Créditos de Imagen: Image #1: Photographer Ryuichi Maruo, Life-forms of colors, 2024, Photo courtesy Civic Creative Base Tokyo [CCBT].
Image #2: Photographer Ryuichi Maruo, Life-forms of colors, 2024, Photo courtesy Civic Creative Base Tokyo [CCBT].
Video Credits: Photographer Ryuichi Maruo, Life-forms of colors, 2024, Video courtesy Civic Creative Base Tokyo [CCBT].