Office And Exhibition Venue تصميم الاستوديو بواسطة Yen Ting Cho

التصميم Office And Exhibition Venue تصميم الاستوديو بواسطة Yen Ting Cho هو فائز رفيع المستوى بالجائزة المرموقة جائزة A' Design Award البرونزية لعام 2024 في فئة المسابقة تصميم الفضاءات الداخلية والمعارض.

برونزالتصميم الداخلي· 2024

Office And Exhibition Venue تصميم الاستوديو

بواسطة Yen Ting Cho

العميل: YEN TING CHO Studio

فائز بالجائزة جائزة A' Design Award البرونزية في فئة التصميم الداخلي

12,301

فائز بجائزة موثّقة

تحقّق من حالة الجائزة للتصميم رقم #159336

زيارة الموقع عرض في A' Design Award بيان صحفي شارة الجائزة

الألوان

التصميم

حول Office And Exhibition Venue تصميم الاستوديو

هذه تجربة جريئة في الأنماط والمساحة والمواد. تضمنت إعادة تصميم مبنى سكني سابق إلى استوديو تصميم تجاري ديناميكي ومساحة عرض مفتوحة للجمهور. تُطبع الأنماط المصممة ببرمجيات الاستوديو المخصصة على الزجاج والجلد والأكريليك باستخدام تقنيات الأشعة فوق البنفسجية والأفلام لخلق لمسات تصميمية مؤثرة. تدمج مساحة العرض الأنماط مع الأثاث النفعي والمنسوجات لإضافة العمق. تستخدم الإضاءة الداخلية أنماطاً متغيرة لإضفاء الحيوية.

التقدير

حول جائزة A' Design Award البرونزية

Office And Exhibition Venue تصميم الاستوديو هو فائز بجائزة A' Design Award البرونزية، وهي تقدير رفيع المكانة يُمنح للتصاميم المتميزة التي تتسم بالإبداع والبراعة وحدة الذكاء. والفائزون بالبرونزية مصنوعات بارعة بوفرة ومبدعة بصورة لافتة، تؤكد الخبرة الواسعة والخيال وسعة الحيلة لدى مصمميها. ويُتوقع أن يكون Office And Exhibition Venue تصميم الاستوديو قطعة عالية التقدير ومحل إعجاب وحب، شديدة الاحترافية والابتكار. وهذا التصميم الفائز بجائزة A' Design Award البرونزية يتبنى أفضل الممارسات في الفن والعلم والتصميم والتكنولوجيا، ويتميز بعنايته بالتفاصيل. ويلبّي Office And Exhibition Venue تصميم الاستوديو الاحتياجات على أفضل وجه، ويلامس الرغبات، ويأسر المشاعر، ويستثير الفضول.

خلف الكواليس

الملف الصحفي

الاعتمادات وأعضاء الفريق والتفاصيل التقنية المقدمة من المصمم.

الخصائص الفريدة: Yen Ting Cho Studio and Gallery is a bold experiment in pattern, space and materials. Patterns created by the Studio's bespoke software are printed on glass, leather and acrylic with ultraviolet and film technologies to create impactful design accents. The exhibition space layers patterns with utilitarian furniture and textiles for depth. Interior lighting employs changing patterns for vitality. A mirror light box creates a mesmerising effect as its pattern shifts according to the viewing angle.
الأبعاد والتغليف: Architecture Form: Studio and Gallery
Area: Indoor 168 m sq and outdoor 63 m sq
Materials: Perforated metal, special coatings, metal paint, hollow bricks, leather, glass printing, long rainbow glass, mosaic tiles, terrazzo tiles, fibre cement board, stone veneer, burnt cedar, plastic flooring.
الوسوم: Interior design, spatial design, design studio, public art gallery, exterior, digital art, pattern, decor, exhibition space, innovation
تقنية الإنتاج: The design incorporates digital art patterns and combines them with experimental methods and materials, such as the Mist Maze glass lightbox with film, the Flower Clusters glass art wall with UV technology, and the Humanoid Stars infinity abyss mirror light box with acrylic engraving. These innovations blur the boundaries between utilitarian furniture or decor and contemporary art and design, underlining the functionality of the design-art studio with the artistry of a public exhibition space.
تحدي التصميم: The challenge was to integrate patterns with materials like glass, leather, wood. UV technology preserved pattern colours on outdoor materials and digital printing accurately captured detail and colours. Converting a residential space to a commercial one entailed layout adjustments. The ground floor position with south-facing sunlight posed a challenge to balance light penetration and privacy, which was met by using materials like perforated metal, hollow bricks and glass for ceilings and walls.
البحث: In interior and exterior design, we aim for a balance between maximalist and modernist styles, prioritizing user comfort while adding playful interest. This project to design a studio and gallery enabled us to use materials and pattern in new ways. In the front yard, for instance, a UV glass art wall features double-sided patterns, one vibrant and colourful, the other calm and deep. We want people to explore and be emotionally impacted by the changing patterns as they enter and leave the space.
الإلهام: This project is inspired by designer Yen Ting Cho's philosophy of people, parameters, pattern, placement and print. It uses unique pattern in spatial design, creating captivating immersive and purely aesthetic experiences. Utilising materials, techniques and lighting, it reimagines space in alignment with Cho's philosophy. Natural materials like metal, wood and stone are used, while hollow brick walls capture shifting sunlight, encouraging contemplation and enjoyment of life, art and design.
مدة المشروع: The project started in September 2022 in Tainan, Taiwan, and finished in June 2023 in Taipei, Taiwan. The deliberate 25 degree offset of the main entrance along the spatial axis serves both as a visual guide and symbolizes Taipei as the studio's headquarters at Latitude 25 degrees north.
سير العمل: Yen Ting Cho Studio and Gallery uses diverse materials and unique patterns to enhance user and visitor experience. The space is divided into a studio and a public gallery. Communication is encouraged in the open plan studio area, with a discussion island facilitating interaction. The gallery, which can open into the studio to benefit use of facilities such as WC and kitchen, includes a curved metal ceiling integrating lighting, projection and suspended exhibits for adaptable configurations.