التصميم Olivino التصميم الداخلي لمطعم بواسطة Not A Studio هو فائز رفيع المستوى بالجائزة المرموقة جائزة A' Design Award البلاتينية لعام 2026 في فئة المسابقة تصميم الفضاءات الداخلية والمعارض.
بلاتينالتصميم الداخلي· 2026
Olivino التصميم الداخلي لمطعم
بواسطة Not A Studio
العميل: Olivino
فائز بالجائزة جائزة A' Design Award البلاتينية في فئة التصميم الداخلي
فائز بجائزة موثّقة
تحقّق من حالة الجائزة للتصميم رقم #182117التصميم
حول Olivino التصميم الداخلي لمطعم
أوليفينو هو مطعم أُنشئ داخل قاعة معارض صناعية سابقة في الصين. تم الحفاظ على الحجم الأصلي المزدوج الارتفاع والخالي من الأعمدة وعلى شبكة المناور الزجاجية وتعزيزها، في حين أُخفيت التجهيزات الميكانيكية والإضاءة داخل منظومة سقف مُحدَّثة. وقد أُدخل قبو نبيذ زجاجي دائري وموقد نحاسي لتوجيه حركة التنقل دون الحاجة إلى فواصل. تشمل المواد المستخدمة الطلاء الفني والصفائح المعدنية والطوب المصنوع يدويًا ورقائق الذهب والزجاج. ويعمل ضوء النهار والإضاءة الصناعية المتعددة الطبقات على تشكيل مناطق طعام مفتوحة وأخرى حميمية. تبلغ المساحة الإجمالية 626 مترًا مربعًا.
التقدير
حول جائزة A' Design Award البلاتينية
Olivino التصميم الداخلي لمطعم هو فائز بجائزة A' Design Award البلاتينية، وهي تقدير رفيع المكانة يُمنح للتصاميم الاستثنائية والأنيقة والفخمة حقًا. والفائزون بالبلاتينية هم إعجاز في الإبداع وشهادة على حدود الابتكار الفكري، ويُظهرون احترافية لا مثيل لها وعبقرية مصمميهم. ويُتوقع أن تكون هذه التصاميم الأعمال الأكثر شهرة التي تحدد جماليات حقبة، وتسهم في رفاهية المجتمع، وتوسّع حدود الفن والعلم والتصميم والتكنولوجيا. ويُظهر Olivino التصميم الداخلي لمطعم مستوى متعاليًا من التميّز ويجعل العالم بلا شك مكانًا أفضل بخصائصه النافعة والقيّمة. وOlivino التصميم الداخلي لمطعم عمل فائز بجائزة A' Design Award البلاتينية يثير الرغبات ويلهم ويبهج ويسعد ويشعل فرحًا عظيمًا.
خلف الكواليس
الملف الصحفي
الاعتمادات وأعضاء الفريق والتفاصيل التقنية المقدمة من المصمم.
- الخصائص الفريدة
- This project transforms a former industrial "white box" exhibition hall into a Michelin-level restaurant through a strategy of dialogue rather than coverage. By retaining the original steel dome and column-free volume, and integrating refined insertions such as a circular glass wine cellar and copper stove, the design reconciles industrial rationality with culinary warmth. Light becomes a spatial medium, shaping an immersive emotional container within a preserved architectural framework.
- الأبعاد والتغليف
- The total project area is 626 square meters. The existing double-height, column-free industrial volume is retained. The original skylight grid is preserved and structurally reinforced. Integrated HVAC and concealed lighting systems are embedded within the roof build-up. Main materials include art paint, metal plate, handmade brick, gold foil, and glass. A circular wine cellar is inserted within the linear plan to optimize spatial circulation and visual focus.
- الوسوم
- Adaptive Reuse, Industrial Heritage, Michelin Restaurant Design, Light Narrative, Spatial Dialogue, Experiential Dining, Column-Free Space, Glass Wine Cellar, Urban Riverfront, Contemporary Nordic Influence
- تقنية الإنتاج
- The intervention optimized the existing steel structure and skylight system while concealing MEP lines within upgraded roof assemblies to improve waterproofing and thermal insulation. A circular glass revolving door was repurposed into a bottle-shaped wine cellar, acting as a spatial mediator. Custom metalwork, inverted copper stove fabrication, art paint finishes, handmade brick and gold foil detailing were integrated with precise lighting coordination to maintain tectonic clarity.
- تحدي التصميم
- The primary challenge was reconciling Michelin-level refinement with a raw industrial shell. Structurally preserving the skylight grid while upgrading insulation, waterproofing and concealed services required precise coordination. Balancing openness with intimacy in a column-free volume demanded strategic insertion of circular elements. The design avoided excessive decoration, ensuring dialogue with the original architecture rather than superficial overlay.
- البحث
- This project is a practice-based spatial research exploring the adaptive reuse of an industrial exhibition hall for fine dining. Through spatial analysis, studies and on-site structural assessment, the design team developed strategies to integrate refined hospitality functions within a preserved industrial shell. The result demonstrates a balanced transformation model that enhances user experience while offering a replicable approach for heritage revitalization and urban cultural activation.
- الإلهام
- The project was inspired by the intrinsic experiential commonality between exhibition and dining spaces. Rather than replacing function, the design continues the emotional narrative of the original industrial architecture. The motivation was to respect the building's artistic heritage while introducing warmth and refinement. The concept evolved from studying spatial memory and user perception, seeking a balance between industrial austerity and Nordic-influenced humanistic comfort
- مدة المشروع
- The project started in January 2025 and finished in May 2025 in China.
- سير العمل
- Guests enter through glass revolving doors into a fluid, open hall. The circular wine cellar and copper stove organize circulation, creating intuitive movement without partitions. Daylight animates the space through skylights; at night, layered lighting forms intimate dining zones. Seating layout ensures river views for each table, while indoor and outdoor scenes visually interact through large grid glazing.
- حقوق الصور
- Image #1: Photographer Mountain imagery, Olivino, 2025.
Image #2: Photographer Mountain imagery, Olivino, 2025.
Image #3: Photographer Mountain imagery, Olivino, 2025.
Image #4: Photographer Mountain imagery, Olivino, 2025.
Image #5: Photographer Mountain imagery, Olivino, 2025.
مُموَّل
استكشف ما وراء Designers.org
اكتشف المنتجات والخدمات والفرص من شركائنا الإعلانيين.
المزيد للاستكشاف
تصاميم ذات صلة
استكشف المزيد من التصاميم الحائزة على جوائز من نفس الفئة، مختارة حسب الجدارة.
