דער דיזײַן Zijin Art Museum אינערלעכער דיזיין פֿון The Design Code Co.,Ltd איז אַ העכסט-געשעצטער געווינער פֿון דעם זייער פּרעסטיזשפֿולן 2023 A' Design Award אין זילבער אין דער קאָנקורס-קאַטעגאָריע אינעווייניקסטער רוים און אויסשטעלונג דיזײַן.
זילבעראינטעריער· 2023
Zijin Art Museum אינערלעכער דיזיין
קליענט: The Design Code CO.,LTD
A' Design Award אין זילבער געווינער אין דער קאַטעגאָריע אינטעריער
באַשטעטיקטער פּרייַז-געווינער
באַשטעטיקט פּרייַז-סטאַטוס פֿאַר #148068דער דיזיין
וועגן Zijin Art Museum אינערלעכער דיזיין
זיזשין קונסט מוזיי איז אן אינערלעכער דיזיין פאר א צוויי-שטאקיקער קונסט גאלעריע און פארקויף צענטער וואס פארנעמט 1,200 קוואדראט מעטער. די טעמע איז ארדענונג און קונסט, באזירט אויף דעם קאנצעפט פון אומבאגרענעצטן דיזיין. דער ערשטער שטאק האלט דעם פאדער זאל, דעם אויפנעם טיש, דעם מאדעל צימער און דעם האנטווערק אויסשטעל. דער צווייטער שטאק אנטהאלט א בראנד ווידעא געגנט, א זאמד-טיש געגנט, א וואסער באר און א פארהאנדלונג געגנט. א ווערטיקאלע טרעפ פארבינדט די צוויי שטאקן, און רינגלדיקע צירקולאציע וועגן פארבינדן די רוימען. האלץ פורניר, שטיין, ספעציעלע פארב און מעטאל זענען צוזאמענגעשטעלט איבעראל.
די אָנערקענונג
וועגן דעם A' Design Award אין זילבער
Zijin Art Museum אינערלעכער דיזיין איז אַ געווינער פֿון דעם A' Design Award אין זילבער, אַן אויסערגעוויינלעך פּרעסטיזשע אָנערקענונג וואָס ווערט געגעבן צו שיינע, דערהויבענע און איבערצײַגנדיקע שפּיץ-דיזײַנס. זילבער-געווינער זענען העכסט בריליאַנטע און זייער קרעאַטיווע ווערק וואָס ילוסטרירן די אויסגעצייכנטע מומחיות, טאַלאַנט און שאַרפֿזיניקייט פֿון זייערע דיזײַנערס. פֿון Zijin Art Museum אינערלעכער דיזיין ווערט דערוואַרט אַז עס איז אַ וווּנדערלעך, מוסטערהאַפֿט ווערק וואָס איז אויפֿפֿאַלנדיק פּראָפֿעסיאָנעל און טיף אינאָוואַטיוו. דער דאָזיקער געווינענדיקער דיזײַן פֿון A' Design Award אין זילבער איז אַ זייער אויפֿפֿאַלנדיקע, באַוווּנדערטע דערפֿינדונג וואָס ברענגט נוצן און שטופּט פֿאָרויס די גרענעצן פֿון קונסט, וויסנשאַפֿט, דיזײַן און טעכנאָלאָגיע. Zijin Art Museum אינערלעכער דיזיין איז אַ באַשאַפֿונג וואָס מען מקנא זײַן זי ברייט, וואָס וועקט תּאוות, ברענגט פּאָזיטיווע געפֿילן און וועקט חידוש און פֿאַרוווּנדערונג.
הינטער דעם דיזיין
פּרעסע-פּעקל
קרעדיטן, טים-מיטגלידער און טעכנישע פּרטים באַשטעטיקט דורכן דיזײַנער.
- אייגנאַרטיקע אייגנשאַפֿטן
- This design themed in “Order · Art” infuses the design concept of “Unbounded Design”, highlights the quiet and calm exterior in the form of interspersing, stacking, turning, priority level, order and other modern architecture design techniques, and creates a spatial aesthetic art gallery with modern, narrative, guiding and local poetic features.
- מאָסן און פּאַקונג
- The building covers an area of 1,200m2 and is composed of two floors, the first floor is front hall, reception desk, model room and craft show, and the second floor is brand video display area, sand table area, water bar area and negotiation area.
- טעגס
- Art Gallery, Modern, Sample Rooms, Sales Center, Aesthetics, Architecture, Interior Design
- פּראָדוקציע-טעכנאָלאָגיע
- The project is made of wood veneer, stone, special paint and metal and makes a breakthrough in regrouping and combining different materials.
- דיזײַן-אויסדערונג
- In the prior-stage design consideration, how to plan a reasonable layout of three sample rooms and arrange the basic functions in line with the marketing needs on only 1,200 m2 construction site; the slope terrain limits cause poor lighting condition on the first floor, and the landscape on the interface of the building and parking lot is weakly functioning; in addition, the staggered form of building blocks results in cramped interior depth, which is believed to make the design work even more difficult. With the design logic and the moving line direction clarified, the first floor comes with the function of reception and sample room, while the water bar, negotiation and sand table and other crowded areas are disposed on the well-lit second floor, both are connected by annular moving lines, and the visual capacity is broadened in the limited area.
- פֿאָרשונג
- As part of the execution strategy of Zijin Art Gallery, the focus on details and daily use of functions is a sort of design attitude that caters to the vested needs and rational persistence. For space experimentation, we make a trade-off between people, architecture and the site area, and exploit appropriate aesthetic ideas to express and cross the venue limits, until the aesthetic characteristics suited to local conditions are shaped.
- אינספּיראַציע
- We try to think about the essence of architecture directed at problem solving, and expect to unleash the most brilliant charm of the city in space. Visitor would be attracted by art and gradually become a part of the space, rather than as a distant onlooker.
- פּראָיעקט-דויער
- This project started the design stage in 2021 and was put into operation and open to the public in 2022.
- אָפּעראַציע-פֿלוס
- With the design logic and the moving line direction clarified, the entrance space is designed with vertical staircase that makes two floors associated. The first floor comes with the function of reception and sample room, while the water bar, negotiation and sand table and other crowded areas are disposed on the well-lit second floor, both are connected by annular moving lines, and the visual capacity is broadened in the limited area. All features available on the second floor are independent but associated, the flowing plan layout integrates sight, light, shadow, breath, rhythm and atmosphere, which in turn shapes a poetic and "homogeneous" ordered aesthetic of the space.
- מאַנשאַפֿט-מיטגלידער
- Xie Fang, Hu Anqi, Zhu Wenjun, Xia Jinbo, Pan Zaojin, Zhang Lingjie
ספּאָנסאָרירט
אַנטדעקט ווייַטער פֿון Designers.org
אַנטדעקט פּראָדוקטן, סערוויסעס און געלעגנהייטן פֿון אונדזערע רעקלאַמע-פּאַרטנערס.
מער צום אויספֿאָרשן
פֿאַרבונדענע דיזיינען
פֿאָרשט אויס מער פּרײַז-געווינערישע דיזיינען פֿון דער זעלבער קאַטעגאָריע, אויסגעקליבן לויט פֿאַרדינסט.
