Tác phẩm Art Omi Deconstructive Utopia Phòng Trưng Bày Thiết Kế của nhà thiết kế Daria Yang Du là người đoạt giải danh giá 2026 A' Design Award Bạc trong Hạng Mục Thi Thiết kế Kiến trúc, Công trình và Kết cấu.
BạcKiến trúc· 2026
Art Omi Deconstructive Utopia Phòng Trưng Bày Thiết Kế
bởi Daria Yang Du
Khách hàng: DD Studio
Người Đoạt A' Design Award Bạc Hạng Mục Kiến trúc
Người Đoạt Giải Đã Xác Minh
Xác Minh Trạng Thái Giải Thưởng cho #176619Thiết kế
Giới thiệu Art Omi Deconstructive Utopia Phòng Trưng Bày Thiết Kế
Art Omi Deconstructive Utopia là một tòa nhà phòng trưng bày thiết kế và triển lãm tại Thung lũng Hudson, với diện tích khoảng 12000 feet vuông (khoảng 1115 mét vuông). Lớp vỏ bê tông cong được định hình dựa trên các nghiên cứu về quá trình xẹp hơi của bóng bay và được đúc bằng khuôn gia công CNC để đạt độ cong chính xác. Ở trung tâm, một khoảng trống hình cầu được giữ lại làm không gian triển lãm chính và lối vào công cộng. Một lối đi chạy từ tây sang đông, hai bên là các xưởng làm việc và kết thúc tại hồ nước. Các studio treo lơ lửng sử dụng khung thép nhẹ ốp gỗ. Các tấm gỗ ấm áp ốp lót nội thất và cải thiện chất lượng âm thanh.
Sự ghi nhận
Giới thiệu A' Design Award Bạc
Art Omi Deconstructive Utopia Phòng Trưng Bày Thiết Kế là người chiến thắng giải thưởng A' Design Award Bạc, một sự công nhận đặc biệt danh giá dành cho các thiết kế thượng hạng đẹp lộng lẫy, cao quý và gây ấn tượng. Những người chiến thắng giải Bạc là những tác phẩm cực kỳ xuất sắc và giàu sáng tạo, minh họa chuyên môn, tài năng và sự nhạy bén nổi bật của các nhà thiết kế. Art Omi Deconstructive Utopia Phòng Trưng Bày Thiết Kế được kỳ vọng là một tác phẩm tuyệt vời, mẫu mực, chuyên nghiệp đáng kể và đổi mới sâu sắc. Thiết kế chiến thắng giải thưởng A' Design Award Bạc này là một phát minh rất đáng chú ý, được ngưỡng mộ, mang lại lợi ích và thúc đẩy ranh giới của nghệ thuật, khoa học, thiết kế và công nghệ. Art Omi Deconstructive Utopia Phòng Trưng Bày Thiết Kế là một sáng tạo được vô cùng ghen tị, khơi dậy ham muốn, mang lại cảm xúc tích cực và khơi gợi sự kinh ngạc, thán phục.
Hậu trường thiết kế
Bộ tài liệu báo chí
Thông tin về đội ngũ, thành viên và chi tiết kỹ thuật do nhà thiết kế cung cấp.
- Đặc Tính Riêng Biệt
- Beginned by an experimental process of morsal-folly finding process to explore form and movement, the Art Omi Design Gallery reinterprets kinetic gestures into architectural space. The design transitions from a linear system of tensioned strings to a centralized spherical volume, carved out and preserved as the main exhibition space and public entrance. This void becomes the anchor of spatial experience, emphasizing a fluid internal circulation that guides visitors across the site.
- Kích Thước & Đóng Gói
- Size: 12000ft²
- Thẻ
- Balloon Experiment, Yarn Grid, Deflation Studies, Form-Finding, Curved Concrete, Spatial Void, Floating Studios, Circulation Path, Cultural Landmark, Landscape Integration, Lightness and Memory, Architecture and Movement
- Công Nghệ Sản Xuất
- The gallery is built as a curved concrete shell shaped by balloon deflation studies, using CNC-milled formwork for precise curvature. Warm timber panels line the interiors, enhancing acoustics and contrast with the concrete mass. Suspended studios use lightweight steel frames clad in wood, appearing to float above. Foundations integrate with the lakeside landscape, anchoring the structure while respecting natural topography.
- Thử Thách Thiết Kế
- The challenge was translating a fleeting balloon-and-yarn experiment into a permanent architectural system. Capturing the dynamic shift from expansion to deflation required rethinking geometry, circulation, and structure. Preserving the spherical void while adapting the shifting yarn grid into concrete and timber demanded both technical precision and conceptual clarity, turning ephemeral gestures into a coherent, inhabitable cultural landmark.
- Nghiên Cứu
- Each material guided form-finding through its properties. In balloon and yarn experiments, expansion and contraction revealed new spatial opportunities. Placed on flat topography, the balloon’s center aligned with a yarn grid, creating a cloud-like form. Strings attached to it defined smooth paths connecting to the ground. When deflated, shifting strings generated a new landscape, inviting people to walk, sit, lie, and interact with the folly as structure.
- Cảm Hứng
- Inspired by balloon inflation and deflation studies, the design shifts from a linear system to a central spherical void, preserved as the main exhibition and entrance. A pivoting path extends west to east, flanked by workshops and ending at the lake. Suspended studios echo floating forms, while a curving concrete shell recalls string grids. Warm wood interiors contrast the monolithic frame, guiding visitors through a dynamic spatial journey.
- Thời Gian Dự Án
- Art Omi in Hudson Valley
- Quy Trình Vận Hành
- Individual Work
- Bằng Sáng Chế
- Copyright@2025 by Daria Yang Du
- Nguồn Hình Ảnh
- All Design & Illustration & Drawing & Physical Model by Daria Yang DU
Được Tài Trợ
Khám Phá Ngoài Designers.org
Khám phá sản phẩm, dịch vụ và cơ hội từ các đối tác quảng cáo của chúng tôi.
Khám phá thêm
Thiết kế liên quan
Khám phá thêm các thiết kế đoạt giải trong cùng hạng mục, được chọn lọc theo chất lượng.
