Tác phẩm Gordafarid Trang phục của nhà thiết kế Mina Aliyari là người đoạt giải danh giá 2025 A' Design Award Sắt trong Hạng Mục Thi Thiết kế Thời trang, Trang phục và May mặc.

SắtThời trang· 2025

Gordafarid Trang phục

bởi Mina Aliyari

Khách hàng: Kahkeshan Shahab Danesh

Người Đoạt A' Design Award Sắt Hạng Mục Thời trang

47,082

Người Đoạt Giải Đã Xác Minh

Xác Minh Trạng Thái Giải Thưởng cho #167683

Truy cập trang web Xem tại A' Design Award Thông cáo báo chí Huy hiệu giải thưởng

Màu sắc

Thiết kế

Giới thiệu Gordafarid Trang phục

Gordafarid là một trang phục được tạo ra từ những tấm thảm Ba Tư tái sử dụng. Những tấm thảm dệt tay bị hư hỏng và không còn sử dụng được tạo thành phần thân trên và giữ nguyên cấu trúc ban đầu của chúng. Quần được làm từ vải lanh với kỹ thuật rủ vải, lấy cảm hứng từ trang phục của các bộ tộc Iran. Băng đô kết hợp hình học Iran với kỹ thuật origami. Khăn choàng làm từ dây lò xo kim loại và vải có thể được tạo hình theo nhiều cách khác nhau trên cơ thể. Các dây đai có thể điều chỉnh cho phép thay đổi kích thước và chức năng. Phần thảm cũng có thể được treo trên tường hoặc đặt trên sàn nhà.

Sự ghi nhận

Giới thiệu A' Design Award Sắt

Gordafarid Trang phục là người chiến thắng giải thưởng A' Design Award Sắt, một sự công nhận danh giá dành cho các thiết kế tốt đáp ứng các yêu cầu chuyên môn và công nghiệp được kỳ vọng từ các sáng tạo được thiết kế tốt. Những người chiến thắng giải Sắt thể hiện kỹ năng tuyệt vời, chuyên môn hóa cao, sự thấu hiểu chuyên gia và năng lực sáng tạo của người tạo ra chúng. Gordafarid Trang phục được kỳ vọng là một sáng tạo được đánh giá cao, ngưỡng mộ và trân trọng, thực tế và đổi mới. Thiết kế chiến thắng giải thưởng A' Design Award Sắt này tích hợp các thực hành tốt nhất của ngành và có các đặc tính kỹ thuật thành thạo gắn liền với bí quyết và tài năng. Gordafarid Trang phục được kính trọng vì sự kỹ lưỡng và được thiết kế để mang lại những cải thiện chất lượng cuộc sống giúp biến thế giới thành một nơi tốt đẹp hơn.

Hậu trường thiết kế

Bộ tài liệu báo chí

Thông tin về đội ngũ, thành viên và chi tiết kỹ thuật do nhà thiết kế cung cấp.

Đặc Tính Riêng Biệt: This dress is a bridge between history and modernity
Reusing damaged and unusable handicrafts (Iranian carpets) and introducing them into the fashion industry without changing the original structure of the work, as well as the headband, which is a combination of Iranian geometry and modern origami technique

The items have multiple uses,
A springy and soft shawl that we can give different forms to on the body
. A carpet that can be worn or hung on the wall or placed on the floor as a work of art
Kích Thước & Đóng Gói: Blouse : width 250mm x 500mm
Pants: width 700mm x 1100mm
One look size 38
Thẻ: Sustainable fashion, fashion design, clothing, cultural design, origami technique, persian carpet, redesign, draping
Công Nghệ Sản Xuất: This garment uses environmentally friendly materials such as linen in the pants and carpet in the torso

The pants are made using the draping technique, modeled after the clothing of Iranian tribes.

The garment and accessories use variable straps to allow for changing size and function.

A combination of metal spring wires and fabric is used to create a flexible and formable scarf.
Thử Thách Thiết Kế: Our main challenge in this project is how to combine the main concept, i.e. free woman, with the identity of Iranian culture and art, and also the correct interaction of these two concepts with fashion with a modern approach, considering sustainable fashion.
Paying attention to the fact that not everything damaged is worthless and can be given meaning and life again by redesigning.
And another problem solved by the project is how to transform handicrafts into clothing while maintaining the original structure of the material and its harmony with the body's form and anatomy, which has turned it into a comfortable and stylish garment.
Nghiên Cứu: Research and Investigations:
Historical facts about the clothing, arts and crafts of Iranian peoples throughout history have been made according to the different empires, and the commonalities and consequences of each part of their clothing have been considered. For this project, historical books such as the Shahnameh have been referred to in order to better understand the authenticity of Iran and the influential Iranian women, their role and power.
Cảm Hứng: The inspiration for this design is the expression of courage, freedom and beauty of women against anti-women thinking, who stand amidst the limitations of which the Maripach spring shawl is a symbol of these thoughts, and despite their wounds, which are shown on the torso of the dress with the damaged carpet, they inspire beauty and freedom.

Because of the social, cultural and artistic meaning of this work, we named it Gard Afridi, a symbol of a brave and free woman in Ferdowsi's Shahnameh.
Thời Gian Dự Án: The project started in May 2024 in Semnan and Finished in December in 2024 in semnan .
Quy Trình Vận Hành: Transmitting a sense of authenticity and beauty using an old Persian carpet, hand-woven trousers inspired by the Persian tribal customs, a red headband worn by Achaemenid warriors after winning a war, and a spring shawl that expresses limiting thinking like a cocoon wrapped around a woman, but a woman with her courage inspires freedom and beauty.
Thành Viên Nhóm: Mina Aliyari
Shahin Nayyer
Nguồn Hình Ảnh: Images #1 to #5 : Photographer Mahdie Jalali ,Gordafarid ,2024