Curiosity Blocks Цифрове мистецтво від Yuko Suzuki

Робота Curiosity Blocks Цифрове мистецтво авторства дизайнера Yuko Suzuki є високошанованим переможцем престижної нагороди 2025 Срібна нагорода A' Design Award у конкурсній категорії Генеративний.

СріблоГенеративний· 2025

Curiosity Blocks Цифрове мистецтво

автор: Yuko Suzuki

Клієнт: NTT InterCommunication Center (ICC)

Переможець нагороди Срібна нагорода A' Design Award у категорії Генеративний

171,337

Підтверджений переможець

Перевірити статус нагороди для #170876

Переглянути на A' Design Award Прес-реліз Значок нагороди

Кольори

Дизайн

Про Curiosity Blocks Цифрове мистецтво

Ця робота була створена для виставки, спрямованої на ознайомлення дітей із захоплюючим світом кодування. Це анімація, що використовує техніку під назвою анаморфоз, де зображення спотворюються заздалегідь, щоб виглядати правильно при відображенні в циліндричному дзеркалі; по суті, рухомий анаморфоз. Кілька анімаційних частин поєднані для відображення ідеї про те, що нові відкриття народжуються, коли цікавість з'єднується та перетинається. Художник, який також є гравером, наклав відношення між дошкою та відбитком на відношення між зображенням на дисплеї та зображенням у дзеркалі.

Визнання

Про Срібна нагорода A' Design Award

Curiosity Blocks Цифрове мистецтво є переможцем Срібної нагороди A' Design Award — надзвичайно престижного визнання, що присуджується першокласним дизайнам вищого ґатунку, чарівним і вражаючим. Переможці Срібної нагороди — це надзвичайно блискучі та вкрай креативні роботи, що ілюструють видатну експертизу, талант і проникливість своїх дизайнерів. Очікується, що Curiosity Blocks Цифрове мистецтво буде чудовою, взірцевою роботою, надзвичайно професійною та глибоко інноваційною. Цей дизайн-переможець Срібної нагороди A' Design Award — дуже помітний, шанований винахід, що приносить користь і розсуває межі мистецтва, науки, дизайну й технологій. Curiosity Blocks Цифрове мистецтво — це творіння, якому дуже заздрять, яке розбурхує бажання, приносить позитивні почуття та викликає здивування й подив.

За лаштунками дизайну

Прес-кіт

Відомості про авторів, учасників команди та технічні деталі, надані дизайнером.

Унікальні властивості: This work is an animation that uses a technique called anamorphosis, in which images are drawn that are distorted in advance so that they will look correct when reflected in a cylindrical mirror.
The artist used a technique of combining multiple animation parts to imagine how curiosity connects and overlaps to create new knowledge and discoveries.
Розміри та упаковка: 1920 × 1920 pixel, 5 minutes 42 seconds, 2 pieces
Теги: Generative Art, Coding, Trick Art
Технологія виробництва: This work was created using a programming language called Processing. The animation is designed with a structure that combines multiple parts like blocks, and has a layered structure for each color like a print. 16 different animation parts and their variations were created, and the program transformed them from a flat surface to a circular shape.
Дизайнерський виклик: The most difficult part was converting the flat animation into a circular animation using a program, and then experimenting to see if the design would look visually interesting when projected onto the mirror.
We projected a number of patterns onto the mirror and adjusted the overall balance to determine the optimal shape. This process involved trial and error to get a visually appealing and consistent result, and it took a lot of time and effort, especially adjusting the design when reflected in the mirror.
Дослідження: In this study, we used a program to distort an image and observed how it changed when projected onto a cylindrical mirror. Through various observations and feedback, we were able to gain a deeper understanding of how the distorted image was shaped by the mirror, and we confirmed that it was possible to create visually appealing and innovative designs. In addition, the animation incorporated mathematical elements (such as trigonometric functions and vectors) that students will learn in junior high and high school, allowing them to visually experience concepts they will learn in the future.
Натхнення: The artist, who is also a printmaker, has overlaid the relationship between a block and a print with the relationship between an image reflected on a display and an image reflected in a mirror, incorporating into the animation the way that, like a multi-colored print, each color has its own unique layer and overlaps to form a layered structure.
The title "Blocks" contains connotations such as "a mass," "a section divided into grids," "a series of commands in a program," and "a woodblock print."
Тривалість проєкту: This work was exhibited at "ICC Kids Program 2024 you().code().world()." held at NTT InterCommunication Center in Tokyo from July 23rd to August 25th, 2024.
Робочий процес: In this animation, pre-distorted images are used so that they appear in the correct form when reflected in a cylindrical mirror. The interaction occurs primarily as the user observes in front of the mirror, with the deformation of the animation changing based on the angle and viewpoint of the mirror. The interaction is visual and depends on how the user perceives the image. To achieve better results, it is crucial to carefully adjust the patterns of distortion and the timing of the animation. The performance stands out due to its consistent visual deformation and movement, providing a strong visual impact through the mirror.
Авторство зображень: Image #1: Photo courtesy NTT InterCommunication Center, Curiosity Blocks, 2024.
Image #2: Photo courtesy NTT InterCommunication Center, Curiosity Blocks, 2024.
Image #3: Photo courtesy NTT InterCommunication Center, Curiosity Blocks, 2024.
Image #4: Photo courtesy NTT InterCommunication Center, Curiosity Blocks, 2024.