Floral Album คอลเลกชันแฟชั่น โดย Xinyu Zheng

ผลงาน Floral Album คอลเลกชันแฟชั่น โดย Xinyu Zheng เป็นผู้ชนะอันทรงเกียรติยิ่งของรางวัล 2026 A' Design Award ระดับเหล็ก ในหมวดหมู่การแข่งขัน การออกแบบแฟชั่น เครื่องแต่งกาย และเสื้อผ้า

เหล็กแฟชั่น· 2026

Floral Album คอลเลกชันแฟชั่น

โดย Xinyu Zheng

ลูกค้า: Tulip 'n room

ผู้ชนะ A' Design Award ระดับเหล็ก ในหมวดหมู่ แฟชั่น

11,611

ผู้ชนะรางวัลที่ได้รับการยืนยัน

ตรวจสอบสถานะรางวัลสำหรับ #177958

ดูที่ A' Design Award ข่าวประชาสัมพันธ์ ตรารางวัล

สี

ผลงานการออกแบบ

เกี่ยวกับ Floral Album คอลเลกชันแฟชั่น

Floral Album คือคอลเลกชันแฟชั่นที่ได้รับแรงบันดาลใจจากภาพถ่ายครอบครัวในยุค 1980 คอลเลกชันนี้ผลิตจากผ้าค้างสต็อก (deadstock) ผสมผสานกับเทคนิคงานฝีมือหลากหลายรูปแบบ ทั้งการปักมือ การถักโครเชต์ การปักลูกปัด การถักนิตติ้ง และการปักครอสติช ซึ่งนำมาใช้กับผ้ากำมะหยี่และผ้าโปร่งใสที่ซ้อนกันเป็นชั้น ขอบตกแต่งที่ถักด้วยโครเชต์และชิ้นงานถักนิตติ้งมีองค์ประกอบของเลื่อมที่สะท้อนแสงระยิบระยับเมื่อผู้สวมใส่เคลื่อนไหว เสื้อผ้าแต่ละชิ้นถูกตัดเย็บขึ้นทีละชิ้นแยกกัน จึงไม่มีชิ้นใดที่ซ้ำกัน ทุกชิ้นเป็นแบบฟรีไซส์ คอลเลกชันนี้เชื่อมโยงงานฝีมืออันประณีตเข้ากับการนำวัสดุที่ถูกมองข้ามกลับมาใช้ใหม่

การยกย่อง

เกี่ยวกับ A' Design Award ระดับเหล็ก

Floral Album คอลเลกชันแฟชั่น เป็นผู้ชนะ A' Design Award ระดับเหล็ก ซึ่งเป็นการยอมรับอันทรงเกียรติที่มอบให้แก่ผลงานออกแบบที่ดีซึ่งตอบสนองข้อกำหนดทางวิชาชีพและอุตสาหกรรมที่คาดหวังจากผลงานที่ออกแบบมาอย่างดี ผู้ชนะระดับเหล็กแสดงทักษะอันยอดเยี่ยม ความเชี่ยวชาญเฉพาะทางขั้นสูง ความเข้าใจระดับผู้เชี่ยวชาญ และความสามารถเชิงสร้างสรรค์ของผู้สร้าง Floral Album คอลเลกชันแฟชั่น คาดหมายว่าจะเป็นสรรค์สร้างที่ได้รับการยกย่อง ชื่นชม และทะนุถนอม ซึ่งใช้งานได้จริงและมีนวัตกรรม ผลงานออกแบบที่ชนะ A' Design Award ระดับเหล็กนี้ผสานแนวปฏิบัติที่ดีที่สุดของอุตสาหกรรมและมีคุณสมบัติทางเทคนิคที่เหมาะสมควบคู่กับความรู้ความชำนาญและพรสวรรค์ Floral Album คอลเลกชันแฟชั่น ได้รับความเคารพในความละเอียดรอบคอบและออกแบบมาเพื่อมอบการยกระดับคุณภาพชีวิตที่ช่วยทำให้โลกเป็นสถานที่ที่ดีขึ้น

เบื้องหลังการออกแบบ

ชุดสื่อมวลชน

เครดิต สมาชิกทีม และรายละเอียดทางเทคนิคที่จัดทำโดยนักออกแบบ

คุณสมบัติเฉพาะ: This collection reinterprets craftsmanship through the integration of deadstock fabrics and multiple handcraft techniques. Each garment is individually constructed using hand embroidery, crochet, beading, and hand knitting, resulting in unique pieces with no repetition. By layering reclaimed materials with detailed surface work, the collection highlights the value of overlooked resources and connects tactile craftsmanship with contemporary design sensibility.
ขนาดและบรรจุภัณฑ์: All the pieces are free size.
แท็ก: tulip n room, sustainable fashion, hand embroidery, deadstock fabrics, recycled materials, haute couture
เทคโนโลยีการผลิต: Each piece is developed using deadstock fabrics combined with multiple handcraft techniques. Velvet, crochet, beading, embroidery, knitting, and cross stitch are applied through experimental craftsmanship. The production process integrates hand beaded garments, crocheted trims with sequin elements, knitted pieces using sequin yarns, and layered transparent textiles. The approach balances couture level precision with sustainable material practices.
ความท้าทายในการออกแบบ: The main challenge lay in balancing nostalgic aesthetics with sustainable production limits. Many desired fabrics were no longer available, requiring extensive trials with deadstock and recycled materials. Achieving hand-embroidered precision on uneven surfaces demanded technical adaptation. The process also involved redefining femininity through craft while ensuring each garment remained wearable and relevant to modern audiences.
การวิจัย: The research began as a qualitative exploration of how emotional memory can shape sustainable fashion. The objective was to reinterpret 1980s silhouettes using responsible materials and handcraft techniques. Research methods included material experimentation, archival image analysis, and wearer interviews to study emotional connection to garments. Results revealed that tactile handwork and recycled materials enhance both emotional resonance and sustainability awareness in contemporary fashion.
แรงบันดาลใจ: Inspired by my grandmothers photographs from the 1980s, this project examines fashion as a carrier of personal and collective memory. Visual elements from domestic environments such as lace curtains, plastic flowers, and embroidered tablecloths are abstracted and translated into textiles, surface embellishments, and silhouette structures. The collection reinterprets nostalgia through contemporary design, positioning fashion as an archive of identity, cultural inheritance, and transformation.
ระยะเวลาโครงการ: This project was initiated in April 2023 and completed in September 2024 in New York.
ขั้นตอนการดำเนินงาน: The collection is experienced through movement and tactile interaction. As the wearer moves, layered embroidery and sequins catch light, revealing hidden patterns and shifting textures. The garments invite sensory engagement, encouraging emotional connection through touch and reflection. Each piece performs as both clothing and storytelling medium, blending comfort with expressive form.
สิทธิบัตร: Copyrights belong to Xinyu Zheng, 2025.
Trademark (2025) Tulip N’ Room.
สมาชิกทีม: /
เครดิตภาพ: Stefy Lin, 2024.