ผลงาน Oita Soho ร้านอาหารญี่ปุ่นสมัยใหม่ โดย Mika Kanayama เป็นผู้ชนะอันทรงเกียรติยิ่งของรางวัล 2024 A' Design Award ระดับเงิน ในหมวดหมู่การแข่งขัน การออกแบบพื้นที่ภายในและนิทรรศการ
เงินภายใน· 2024
Oita Soho ร้านอาหารญี่ปุ่นสมัยใหม่
โดย Mika Kanayama
ลูกค้า: Muzo
ผู้ชนะ A' Design Award ระดับเงิน ในหมวดหมู่ ภายใน
ผู้ชนะรางวัลที่ได้รับการยืนยัน
ตรวจสอบสถานะรางวัลสำหรับ #151700ผลงานการออกแบบ
เกี่ยวกับ Oita Soho ร้านอาหารญี่ปุ่นสมัยใหม่
Oita Soho ได้รับการออกแบบเพื่อสร้างพื้นที่ที่หรูหราและผ่อนคลายพร้อมอิทธิพลญี่ปุ่น พร้อมทั้งสืบทอดเอกลักษณ์บางส่วนจากร้านอาหาร Oita แห่งแรกที่มีบรรยากาศไม่เป็นทางการและเขียวชอุ่มไปด้วยต้นไม้ทั่วทั้งพื้นที่ การออกแบบพื้นที่นี้ต้องการมากกว่าแนวทางการออกแบบญี่ปุ่นสมัยใหม่แบบมินิมัลลิสต์ทั่วไป เพื่อนำเสนอประสบการณ์ที่โดดเด่นและน่าประทับใจซึ่งเป็นการผสมผสานระหว่างองค์ประกอบทางสุนทรียศาสตร์และวัฒนธรรม ผลงานนี้ได้รับแรงบันดาลใจจากบทความของทานิซากิเรื่อง "In Praise of Shadows" ที่กล่าวถึงการใช้งาน ความหมาย และสุนทรียศาสตร์ของความมืดและเงาในศิลปะ การออกแบบ และสถาปัตยกรรมญี่ปุ่น
การยกย่อง
เกี่ยวกับ A' Design Award ระดับเงิน
Oita Soho ร้านอาหารญี่ปุ่นสมัยใหม่ เป็นผู้ชนะ A' Design Award ระดับเงิน ซึ่งเป็นการยอมรับอันทรงเกียรติอย่างยิ่งที่มอบให้แก่ผลงานออกแบบระดับสูงสุดที่งดงามและน่าประทับใจ ผู้ชนะระดับเงินเป็นผลงานที่เปล่งประกายและสร้างสรรค์อย่างยิ่ง แสดงความเชี่ยวชาญ พรสวรรค์ และความเฉียบแหลมอันโดดเด่นของนักออกแบบ Oita Soho ร้านอาหารญี่ปุ่นสมัยใหม่ คาดหมายว่าจะเป็นผลงานอันวิเศษและเป็นตัวอย่างที่เป็นมืออาชีพอย่างโดดเด่นและมีนวัตกรรมอย่างลึกซึ้ง ผลงานออกแบบที่ชนะ A' Design Award ระดับเงินนี้เป็นสิ่งประดิษฐ์ที่น่าสังเกตและได้รับการชื่นชม ซึ่งให้ประโยชน์และผลักดันขอบเขตของศิลปะ วิทยาศาสตร์ การออกแบบ และเทคโนโลยี Oita Soho ร้านอาหารญี่ปุ่นสมัยใหม่ เป็นสรรพสิ่งที่ผู้คนอิจฉาอย่างยิ่ง ซึ่งกระตุ้นความปรารถนา นำความรู้สึกเชิงบวก และจุดประกายความอัศจรรย์ใจและความพิศวง
เบื้องหลังการออกแบบ
ชุดสื่อมวลชน
เครดิต สมาชิกทีม และรายละเอียดทางเทคนิคที่จัดทำโดยนักออกแบบ
- คุณสมบัติเฉพาะ
- It was designed to create a sophisticated, relaxing space with Japanese influences, and carrying some of the identity established in Oita's first restaurant, informal and verdant with plants throughout the space. The space required more than the conventional approaches of minimalistic modern Japanese design to deliver a distinct, remarkable experience that is a synthesis of aesthetic and cultural elements.
The space required more than the conventional approaches of minimalistic modern Japanese design, to deliver a distinct, remarkable experience that is a synthesis of aesthetic and cultural elements.Backlit paper parasols are placed overlapping in a flowing pattern that follows the stairs creating a feature wall to surprise and delight leading visitors to the upper level. The warm light of the parasols is accentuated in the dark. Lighting is careful and muted throughout relying on position and shades. Two mirrors placed parallel in opposite directions reflect the lights infinitely in their depths, adding to the glow and mystery of the space. - ขนาดและบรรจุภัณฑ์
- The area of project is
Ground Floor - 67sqm
First Floor - 69sqm - แท็ก
- Japanese restaurant design, muzo, Oita, interior design, restaurant design, Japanese design, chinatown
- เทคโนโลยีการผลิต
- Grade II Listed Building
Material: Fire retardant timber & veneered oak MDF throughout. - ความท้าทายในการออกแบบ
- As it was a Grade II listed building, the history of the premises was researched in depth prior to work. Great consideration was given at design stage and fit-out work was carried out carefully. Any finishes that needed repairing was matched to the original finish.
- การวิจัย
- The space is abundant with plants and botanical imagery bringing a sense of exotic night garden or conservatory. Artworks by Imao Keinen featuring birds in seasonal settings with plants and flowers feature throughout, furthering the theme, Keinen’s masterful use of colours is utilised to play with the décor palette introducing flashes of bright colour that are echoed elsewhere, harmonising with the greenery and midnight shades to effect a unique, spectral contrast. The effect has almost the feeling of Japanese lacquerware artwork made real where living forms are presented luminously against the deep dark of lacquer surfaces.
- แรงบันดาลใจ
- The work was inspired by the Tanizaki essay 'In Praise of Shadows' which discusses the use, meaning and aesthetics of darkness and shadows in Japanese art, design and architecture.
- ระยะเวลาโครงการ
- The project was completed in January 2023 in London.
- ขั้นตอนการดำเนินงาน
- Backlit paper parasols are placed overlapping in a flowing pattern that follows the stairs creating a feature wall to surprise and delight leading visitors to the upper level. The warm light of the parasols is accentuated in the dark.
Lighting is careful and muted throughout relying on position and shades.
Two mirrors placed parallel in opposite directions reflect the lights infinitely in their depths, adding to the glow and mystery of the space. - สิทธิบัตร
- Copyrights belong to Muzo, 2023
- เครดิตภาพ
- Image #1: Photographer Sara Hibbert
Image #2: Photographer Sara Hibbert
Image #3: Photographer Sara Hibbert
Image #4: Photographer Sara Hibbert
Image #5: Photographer Sara Hibbert
สนับสนุน
สำรวจนอกเหนือจาก Designers.org
ค้นพบผลิตภัณฑ์ บริการ และโอกาสจากพันธมิตรโฆษณาของเรา
สำรวจเพิ่มเติม
ผลงานออกแบบที่เกี่ยวข้อง
สำรวจผลงานออกแบบที่ได้รับรางวัลเพิ่มเติมจากหมวดหมู่เดียวกัน คัดสรรตามคุณภาพ
