ผลงาน Open Air เอกลักษณ์องค์กร โดย Ana Fatia and Sofia Silva เป็นผู้ชนะอันทรงเกียรติยิ่งของรางวัล 2022 A' Design Award ระดับทองแดง ในหมวดหมู่การแข่งขัน การออกแบบกราฟิก ภาพประกอบ และการสื่อสารด้วยภาพ
ทองแดงกราฟิก· 2022
Open Air เอกลักษณ์องค์กร
ลูกค้า: Oskar&gaspar
ผู้ชนะ A' Design Award ระดับทองแดง ในหมวดหมู่ กราฟิก
ผู้ชนะรางวัลที่ได้รับการยืนยัน
ตรวจสอบสถานะรางวัลสำหรับ #131473ผลงานการออกแบบ
เกี่ยวกับ Open Air เอกลักษณ์องค์กร
Open Air คือเอกลักษณ์ทางกราฟิกและการแสดงออกทางภาพของวิดีโอแมปที่ผสานกับการแสดงกายกรรมแนวดิ่ง แนวคิดนี้สำรวจความเป็นพลาสติกที่รวมเป็นหนึ่งของการอยู่ร่วมกันและเสรีภาพระหว่างการเคลื่อนไหวของสารอินทรีย์ของบุคคลต่างๆ ที่เกี่ยวข้องกับพื้นผิวที่เป็นนามธรรมและเหนือจริง ซึ่งแทบจะมองไม่เห็นด้วยตาเหมือนกับการปรนนิบัติอะตอมหรืออนุภาคขนาดจิ๋วที่สังเกตได้ภายใต้แสงของกล้องจุลทรรศน์ เป็นบทสนทนาระหว่างนามธรรมกับสภาพร่างกาย
การยกย่อง
เกี่ยวกับ A' Design Award ระดับทองแดง
Open Air เอกลักษณ์องค์กร เป็นผู้ชนะ A' Design Award ระดับทองแดง ซึ่งเป็นการยอมรับอันทรงเกียรติอย่างยิ่งที่มอบให้แก่ผลงานออกแบบที่โดดเด่นด้วยความคิดสร้างสรรค์ ความช่างคิด และความเฉลียวฉลาด ผู้ชนะระดับทองแดงเป็นชิ้นงานที่ชำนาญและสร้างสรรค์อย่างน่าทึ่ง ซึ่งยืนยันประสบการณ์อันกว้างขวาง จินตนาการ และไหวพริบของนักออกแบบ Open Air เอกลักษณ์องค์กร คาดหมายว่าจะเป็นสิ่งของที่ได้รับการยกย่อง ชื่นชม และทะนุถนอม ซึ่งเป็นมืออาชีพและมีนวัตกรรมอย่างโดดเด่น ผลงานออกแบบที่ชนะ A' Design Award ระดับทองแดงนี้ผสานแนวปฏิบัติที่ดีที่สุดในศิลปะ วิทยาศาสตร์ การออกแบบ และเทคโนโลยี และยอดเยี่ยมในความใส่ใจรายละเอียด Open Air เอกลักษณ์องค์กร ตอบสนองความต้องการอย่างงดงาม สัมผัสความปรารถนา สะกดความรู้สึก และดึงดูดความอยากรู้
เบื้องหลังการออกแบบ
ชุดสื่อมวลชน
เครดิต สมาชิกทีม และรายละเอียดทางเทคนิคที่จัดทำโดยนักออกแบบ
- คุณสมบัติเฉพาะ
- Open Air is the graphical identity & visual expression of the video mapping with vertical acrobatic dance show. The identity & visual graphical expression awaken connections and sensations felt immediately through abstract shapes that are also dynamic, organic, disruptive, nomad and adaptable. A language of fragments that are dissonant, heterogenous, transversal, surrealist, unstoppable; lines and compositions that transform themselves into an immersive illusion between 2D and 3D drawings.
- ขนาดและบรรจุภัณฑ์
- Mupi 1185 mm x 1750 mm
Poster A2 420mm x 594 mm
Poster A3 297 mm x 420 mm
Poster A4 210 mm x 297 mm
Invitation DL 201mm x 99 mm
Event Badge 100 mm x 140 mm
T-Shirts XS, S, M, L - แท็ก
- Semiotic Connection, Where video mapping meets circus, Immersive illusion, Semiotic Connection, Organic Movement, Innovation to transformation, Colours, Dynamic, Abstract, Graphic Identity, Motion Design, Visual Expression, Art Direction
- เทคโนโลยีการผลิต
- The biggest challenge was the 3D elements in combination with the technical specifications of video mapping, together with the robotic part (performance of vertical dancing).They are two areas with characteristics full of specific and challenging technological components, in their three-dimensional operation, between space and time, especially when working with different components at a formal level, such as, textures, shadows, and reflexes. The combination of all these elements really need to be precise.
- ความท้าทายในการออกแบบ
- The final result because we wanted the symbiosis of an artistic, expressive, in motion affirmative voice, without artifice, that breaks with any classical or modern channel assuming all of us.
- การวิจัย
- We approach art in different forms and we cooperate because we believe in hope. That hope we are interested in is about broad perspectives with specific possibilities, ones that invite or demand that we act. It is not a just transition, it is a just transition that is urgently needed. A transition that is based on our ethical awareness and understanding of the interaction between movement humans. The transformation of the urban and a magistral state by sharing among themselves what inspires us, what represents us, and what we oppose.
- แรงบันดาลใจ
- With the world closing down, we needed to find solutions that go against the absence of creation and sharing with others. It is in the context of this reflection that together we decided that since we were all left in a standstill and fluctuating in time the best would actually be to go for an experience where everyone would be (metaphorical way) suspense in the air, in time, in fantasy and floating in the air. We found ourselves to redesign hope through action.
- ระยะเวลาโครงการ
- The project started in February of 2021 in Lisboa and finished in Augusto. It was shown to the public in September at Estremoz.
- ขั้นตอนการดำเนินงาน
- The interaction of our design between the audience is empathy, mystery, and information. The audience can feel a connection among colors and movements extracted to create mysteries and empathy. We will not reveal much but enough so they can be present throughout the moment.
Moments before the show, waiting for the performance they can recognize all the elements of the brand they have already seen before. Therefore, this show gives the audience a total dynamic sense, not only because people have to be present at the performance, but because the show will reveal its own secrets while happening, making them absorb all the information. - สมาชิกทีม
- Creative & Art Director: Ana Fatia
Designer Graphic & Motion: Sofia Silva - เครดิตภาพ
- Main image #1: Sofia Silva, Optional Image #1 is Sofia Silva, Image #2 is Sofia Silva, Image #3 is Sofia Silva, Imagem #4
Video Credits: Art Direction AnaFatia,
Graphic & Motion Design Sofia Silva
Sound Credit: Oscar Benito
สนับสนุน
สำรวจนอกเหนือจาก Designers.org
ค้นพบผลิตภัณฑ์ บริการ และโอกาสจากพันธมิตรโฆษณาของเรา
สำรวจเพิ่มเติม
ผลงานออกแบบที่เกี่ยวข้อง
สำรวจผลงานออกแบบที่ได้รับรางวัลเพิ่มเติมจากหมวดหมู่เดียวกัน คัดสรรตามคุณภาพ
