Дизајн Rhythm Serija skulpturalnih instalacija аутора Zhuoyun Xiao је високо цењени добитник веома престижне награде 2025 Гвоздена награда A' Design Award у категорији такмичења Ликовна уметност и уметничке инсталације.
ГвозденаЛиковна уметност· 2025
Rhythm Serija skulpturalnih instalacija
аутор: Zhuoyun Xiao
Клијент: Zhuoyun Xiao
Добитник награде Гвоздена награда A' Design Award у категорији Ликовна уметност
Верификовани добитник награде
Верификујте статус награде за #170274Дизајн
О дизајну Rhythm Serija skulpturalnih instalacija
Ritam je serija skulpturalnih instalacija koja pretvara pokrete plesa u statične forme. Serija je izrađena od pet komada trešnjinog drveta visina 150, 200, 250, 300 i 350 milimetara, a kompletan set meri 600 x 800 x 300 milimetara. Crni, beli i crveni akcenti obeležavaju tačke prelaza. Drvo je precizno sečeno, ručno polirano i tretirano netoksičnim premazima. Različite visine i utvrđeni razmaci stvaraju vizuelni ritam. Posmatrači obilaze delo kako bi pratili sled pokreta.
Признање
О награди Гвоздена награда A' Design Award
Rhythm Serija skulpturalnih instalacija је добитник Гвоздене награде A' Design Award, престижног признања које се додељује добрим дизајнима који испуњавају професионалне и индустријске захтеве очекиване од добро осмишљених творевина. Добитници Гвоздене награде показују велико умеће, високу специјализацију, стручно разумевање и креативне способности својих твораца. Очекује се да Rhythm Serija skulpturalnih instalacija буде високо цењена, дивљена и вољена творевина која је практична и иновативна. Овај дизајн награђен Гвозденом наградом A' Design Award уграђује најбоље праксе индустрије и има компетентна техничка својства повезана са знањем и талентом. Захваљујући темељности, Rhythm Serija skulpturalnih instalacija заслужује поштовање и осмишљен је да пружи побољшања квалитета живота која помажу да свет буде бољи.
Иза дизајна
Комплет за медије
Заслуге, чланови тима и технички детаљи које је обезбедио дизајнер.
- Јединствене карактеристике
- "Rhythm" transforms dance movements into five cherry wood sculptures. The series captures clown performance dynamics through exaggerated forms and strategic spatial arrangement. Using black, white, and red color accents, these varying-height sculptures (150-350mm) create visual cadence. The work translates abstract body movements into tangible forms, merging traditional performance art with contemporary visual expression.
- Димензије и паковање
- Set dimensions: 600mm×800mm×300mm (complete installation of five pieces)
Individual heights: 150mm, 200mm, 250mm, 300mm, 350mm
Material: Cherry wood
Color system: CMYK (C:0 M:0 Y:0 K:100, C:0 M:0 Y:0 K:0, C:0 M:100 Y:100 K:0)
Finish: Hand-polished surface with specialized wood treatments
Weight: Approximately 4.5kg for complete set
Installation configuration: Sequential arrangement with specified spacing (120mm between pieces)
Environmental standards: Non-toxic finishes, sustainable harvested wood. - Ознаке
- Grotesque Aesthetics, Dance Visualization, Cherry Wood Installation, Rhythmic Form, Visual Movement, Clown Performance, Deconstructed Motion, Dynamic Sculpture, Spatial Sequence, Color Contrast
- Технологија производње
- Cherry wood crafted through precision cutting and hand-finishing. Five distinct sculptural elements (150-350mm) form a complete set (600×800×300mm). Used deconstruction methodology to translate clown movements into static forms. CMYK color system (C:0 M:0 Y:0 K:100, C:0 M:0 Y:0 K:0, C:0 M:100 Y:100 K:0) applied through specialized wood treatment. Spatial arrangement creates visual rhythm through varying heights and geometric relationships.
- Дизајнерски изазов
- The primary challenge was translating dynamic clown movements into static wooden forms while preserving rhythmic essence. Historical perspectives on grotesque aesthetics required careful integration with contemporary design language. Social perspectives on clown performance interpretation varied widely, necessitating extensive research to identify universal movement patterns. Material limitations of cherry wood demanded precise calculations to achieve proper balance while maintaining visual fluidity across the five-piece sequence. Technical difficulties emerged in achieving gradual height transitions (150-350mm) that conveyed motion. The color scheme implementation required multiple prototypes to determine optimal placement of black and red accents against natural wood to emphasize transitional moments without overwhelming the subtle form language.
- Истраживање
- The research explores grotesque aesthetics in dance movement visualization. It aims to decode rhythmic patterns in clown performances, translating them into visual language. Using deconstruction and reconstruction methods with digital media analysis of body movement trajectories, five cherry wood pieces of varying heights (150-350mm) were created with a black-white-red color scheme. The work dynamizes static elements through exaggerated forms, strong color contrasts, and dramatic arrangements that reinterpret traditional performance art. This research breaks visual language boundaries, demonstrates innovative fusion of traditional and modern art, and offers new approaches for public space art installations.
- Инспирација
- Inspired by the rhythmic movements in dance performances, particularly the exaggerated expressions of clowns. Research focused on transforming dynamic movement into static forms while preserving energetic qualities. The project explores the intersection of traditional performance art and contemporary sculpture, using wood as a medium to capture fluidity and tension in physical space.
- Трајање пројекта
- The project "Rhythm" was created by Zhuoyun Xiao at Nanjing University of the Arts, China, between 2023 and 2024.
- Ток рада
- Viewers circle the installation to discover how each piece captures a distinct dance moment. Varying heights create visual rhythm, guiding the eye through the sequence. Black and red accents mark transition points. The arrangement transforms static forms into perceived motion, engaging viewers in completing the dance sequence mentally. Spatial relationships between pieces amplify the dynamic quality of frozen movement.
- Заслуге за фотографије
- Images#All: Designer and photographer Zhuoyun Xiao, Rhythm Installation View, 2024.
Спонзорисано
Истражите изван Designers.org
Откријте производе, услуге и могућности наших рекламних партнера.
Истражите још
Сродни дизајни
Истражите више награђених дизајна из исте категорије, одабраних по заслузи.
