Office And Exhibition Venue Dizajn Studioni nga Yen Ting Cho

Dizajni Office And Exhibition Venue Dizajn Studioni nga Yen Ting Cho është një fitues shumë i vlerësuar i çmimit prestigjioz 2024 Çmimi i Bronztë A' Design Award në Kategorinë e Konkurrimit Dizajni i Hapësirës së Brendshme dhe Ekspozitës.

BronziBrendësi· 2024

Office And Exhibition Venue Dizajn Studioni

nga Yen Ting Cho

Klienti: YEN TING CHO Studio

Fitues i Çmimi i Bronztë A' Design Award në Kategorinë Brendësi

12,301

Fitues i Verifikuar i Çmimit

Verifiko Statusin e Çmimit për #159336

Vizitoni Faqen Shikoni në A' Design Award Komunikatë për Shtyp Stema e Çmimit

Ngjyrat

Dizajni

Rreth Office And Exhibition Venue Dizajn Studioni

Ky është një eksperiment i guximshëm në motiv, hapësirë dhe materiale. Ai përfshiu rimodelimin e një ndërtese të mëparshme rezidenciale në një studio dizajni komerciale dinamike dhe hapësirë ekspozimi publike. Motivet e krijuara nga softueri i personalizuar i Studios printohen në qelq, lëkurë dhe akrilik me teknologji UV dhe filmi për të krijuar akcente dizajni me ndikim. Hapësira e ekspozimit shtrezon motivet me mobilje utilitare dhe tekstile për thellësi. Ndriçimi i brendshëm përdor motive në ndryshim për vitalitet.

Njohja

Rreth Çmimi i Bronztë A' Design Award

Office And Exhibition Venue Dizajn Studioni është fitues i Çmimit të Bronztë A' Design Award, një njohje shumë prestigjioze që u akordohet dizajneve të shquara, të dalluara për krijimtari, shpikësi dhe mprehtësi. Fituesit e Bronztë janë objekte shumë të aftë dhe goditëse në krijimtarinë e tyre, që vërtetojnë përvojën e gjerë, imagjinatën dhe shkathtësinë e dizajnerëve të tyre. Office And Exhibition Venue Dizajn Studioni pritet të jetë një objekt shumë i vlerësuar, i admiruar e i dashur, jashtëzakonisht profesional dhe inovativ. Ky dizajn fitues i Çmimit të Bronztë A' Design Award përfshin praktikat më të mira në art, shkencë, dizajn dhe teknologji dhe shquhet për vëmendjen ndaj detajeve. Office And Exhibition Venue Dizajn Studioni i plotëson shkëlqyeshëm nevojat, prek dëshirat, magjepson ndjenjat dhe tërheq kureshtjen.

Pas Dizajnit

Paketa për Shtyp

Kreditët, anëtarët e ekipit dhe detajet teknike të ofruara nga dizajneri.

Veçoritë Unike: Yen Ting Cho Studio and Gallery is a bold experiment in pattern, space and materials. Patterns created by the Studio's bespoke software are printed on glass, leather and acrylic with ultraviolet and film technologies to create impactful design accents. The exhibition space layers patterns with utilitarian furniture and textiles for depth. Interior lighting employs changing patterns for vitality. A mirror light box creates a mesmerising effect as its pattern shifts according to the viewing angle.
Dimensionet & Paketimi: Architecture Form: Studio and Gallery
Area: Indoor 168 m sq and outdoor 63 m sq
Materials: Perforated metal, special coatings, metal paint, hollow bricks, leather, glass printing, long rainbow glass, mosaic tiles, terrazzo tiles, fibre cement board, stone veneer, burnt cedar, plastic flooring.
Etiketat: Interior design, spatial design, design studio, public art gallery, exterior, digital art, pattern, decor, exhibition space, innovation
Teknologjia e Prodhimit: The design incorporates digital art patterns and combines them with experimental methods and materials, such as the Mist Maze glass lightbox with film, the Flower Clusters glass art wall with UV technology, and the Humanoid Stars infinity abyss mirror light box with acrylic engraving. These innovations blur the boundaries between utilitarian furniture or decor and contemporary art and design, underlining the functionality of the design-art studio with the artistry of a public exhibition space.
Sfida e Dizajnit: The challenge was to integrate patterns with materials like glass, leather, wood. UV technology preserved pattern colours on outdoor materials and digital printing accurately captured detail and colours. Converting a residential space to a commercial one entailed layout adjustments. The ground floor position with south-facing sunlight posed a challenge to balance light penetration and privacy, which was met by using materials like perforated metal, hollow bricks and glass for ceilings and walls.
Kërkimi: In interior and exterior design, we aim for a balance between maximalist and modernist styles, prioritizing user comfort while adding playful interest. This project to design a studio and gallery enabled us to use materials and pattern in new ways. In the front yard, for instance, a UV glass art wall features double-sided patterns, one vibrant and colourful, the other calm and deep. We want people to explore and be emotionally impacted by the changing patterns as they enter and leave the space.
Frymëzimi: This project is inspired by designer Yen Ting Cho's philosophy of people, parameters, pattern, placement and print. It uses unique pattern in spatial design, creating captivating immersive and purely aesthetic experiences. Utilising materials, techniques and lighting, it reimagines space in alignment with Cho's philosophy. Natural materials like metal, wood and stone are used, while hollow brick walls capture shifting sunlight, encouraging contemplation and enjoyment of life, art and design.
Kohëzgjatja e Projektit: The project started in September 2022 in Tainan, Taiwan, and finished in June 2023 in Taipei, Taiwan. The deliberate 25 degree offset of the main entrance along the spatial axis serves both as a visual guide and symbolizes Taipei as the studio's headquarters at Latitude 25 degrees north.
Rrjedha e Operimit: Yen Ting Cho Studio and Gallery uses diverse materials and unique patterns to enhance user and visitor experience. The space is divided into a studio and a public gallery. Communication is encouraged in the open plan studio area, with a discussion island facilitating interaction. The gallery, which can open into the studio to benefit use of facilities such as WC and kitchen, includes a curved metal ceiling integrating lighting, projection and suspended exhibits for adaptable configurations.