Работа Qin Серия плакатов дизайнера Kaidi Mao является высоко ценимым лауреатом престижной премии 2021 Бронзовая премия A' Design Award в конкурсной категории Дизайн графики, иллюстрации и визуальных коммуникаций.

БронзоваяГрафика· 2021

Qin Серия плакатов

Автор: Kaidi Mao

Клиент: Kaidi Mao

Лауреат премии Бронзовая премия A' Design Award в категории Графика

9,015

Подтверждённый лауреат

Проверить статус награды для #124488

Смотреть на A' Design Award Пресс-релиз Значок награды

Цвета

Дизайн

О дизайне Qin Серия плакатов

«Цинь» — серия плакатов, переосмысляющая традицию китайской пейзажной живописи средствами цифровых медиа. Название «Цинь» происходит от китайского слова со значением «пропитывать», «просачиваться», а сам иероглиф объединяет знаки воды и сердца. Изображения создаются на основе фотографий, которые затем дорабатываются с помощью цифровых инструментов — Photoshop, Cinema 4D и Procreate. Серия выпускается в двух форматах и может быть представлена как в печатном, так и в экранном виде, в галерее или в интерьере жилого пространства. Замысел состоит в том, чтобы выразить даосское восприятие природы на языке, понятном международной аудитории.

Признание

О награде Бронзовая премия A' Design Award

Qin Серия плакатов — лауреат Бронзовой премии A' Design Award, весьма престижного признания, присуждаемого выдающимся проектам, отличающимся творческим подходом, изобретательностью и сообразительностью. Обладатели Бронзовой премии — это в полной мере искусные и поразительно творческие произведения, свидетельствующие об огромном опыте, воображении и находчивости их авторов. Ожидается, что Qin Серия плакатов станет высокоценимым, вызывающим восхищение и дорогим сердцу объектом, заметно профессиональным и инновационным. Этот проект, получивший Бронзовую премию A' Design Award, воплощает лучшие практики в искусстве, науке, дизайне и технологиях и превосходен вниманием к деталям. Qin Серия плакатов прекрасно удовлетворяет потребности, затрагивает желания, очаровывает чувства и пробуждает любопытство.

За кулисами дизайна

Пресс-кит

Авторы, участники команды и технические детали, предоставленные дизайнером.

Уникальные свойства: Kaidi Mao's examination of the aesthetic and intellectual tradition of Chinese landscape painting has enabled him to understand the connection between classical Chinese painters and their natural environments. To explore such painting's relationship to nature in a contemporary context, Mao has used today's technology to produce digital images inspired by the traditions of China.
Размеры и упаковка: There are two sizes for this poster series: 24 inches x 36 inches, and 24 inches x 30 inches
Теги: Art, poster, Taoism, culture, landscape, painting
Технология производства: The initial images are from photography, then digitally created using tools like Photoshop, Cinema 4D and Procreate.
Дизайнерская задача: The biggest challenge of this project is to visually communicate this East Asian worldview to international viewer, especially under the current political environment.
Исследование: This project is a pictorial reinterpretation of Chinese painters' use of nature to communicate the Taoist notion that the whole planet is permeated by invisible Tao, "the Way of the cosmos, which is evident in nature." Mao has titled this project Qin. Qin, comes from the Chinese word, which means "to permeate", "to seep into". This project allows different cultures, concepts and methods to seep together. The character Qin consists of two parts: the left represents water, and the right represents the heart. Heart can be interpreted as the depth of one's feelings, and when combined with water, expresses something that comes from one's innermost being. Qin explores the aesthetic depth with which Chinese culture responds to, reveres, and honors the natural environment by reexamining pictorial traditions using contemporary digital image production. It also serves as an expression of the connection felt by a producer of such imagery with the underlying concept of Tao that inexpressibly permeates universal being in the Chinese tradition.
Вдохновение: As a designer from China living in the United States, I have sought to integrate my training in contemporary design with my personal and cultural identity. This has come through an examination of different media and technological approaches. This process has led me to a series of digitally produced design pieces that examine my own Chinese pictorial tradition. These works have also allowed me an alternative approach to understanding The Natural within my practice.
Продолжительность проекта: The project started in September 2019, finished in May 2020 in Los Angeles.
Рабочий процесс: These posters/graphic arts can be displayed physically and digitally, in a gallery setting or in a home setting.