On Stage Дизайн музейной экспозиции — Skevi Farazi

Работа On Stage Дизайн музейной экспозиции дизайнера Skevi Farazi является высоко ценимым лауреатом престижной премии 2020 Бронзовая премия A' Design Award в конкурсной категории Дизайн интерьеров и выставочных пространств.

БронзоваяИнтерьер· 2020

On Stage Дизайн музейной экспозиции

Автор: Skevi Farazi

Клиент: THOC & Limassol Municipality

Лауреат премии Бронзовая премия A' Design Award в категории Интерьер

12,657

Подтверждённый лауреат

Проверить статус награды для #104550

Посетить сайт Смотреть на A' Design Award Пресс-релиз Значок награды

Цвета

Дизайн

О дизайне On Stage Дизайн музейной экспозиции

«On Stage» («На сцене») — постоянная экспозиция Кипрского музея театра. Выставка исследует различные аспекты театрального искусства через опыт непосредственного участия, где границы между зрительским восприятием и актёрской игрой переплетаются. Планировка разворачивается в трёх частях, подобно актам пьесы. «История» — это проход, выступающий фильтром знаний. Раздел «Создатели» показывает те составляющие постановки, которые обычно остаются неизвестными публике. «Спектакль» — финальный акт, раскрывающий результат. Центральная диагональная витрина делит пространство и направляет посетителей.

Признание

О награде Бронзовая премия A' Design Award

On Stage Дизайн музейной экспозиции — лауреат Бронзовой премии A' Design Award, весьма престижного признания, присуждаемого выдающимся проектам, отличающимся творческим подходом, изобретательностью и сообразительностью. Обладатели Бронзовой премии — это в полной мере искусные и поразительно творческие произведения, свидетельствующие об огромном опыте, воображении и находчивости их авторов. Ожидается, что On Stage Дизайн музейной экспозиции станет высокоценимым, вызывающим восхищение и дорогим сердцу объектом, заметно профессиональным и инновационным. Этот проект, получивший Бронзовую премию A' Design Award, воплощает лучшие практики в искусстве, науке, дизайне и технологиях и превосходен вниманием к деталям. On Stage Дизайн музейной экспозиции прекрасно удовлетворяет потребности, затрагивает желания, очаровывает чувства и пробуждает любопытство.

За кулисами дизайна

Пресс-кит

Авторы, участники команды и технические детали, предоставленные дизайнером.

Уникальные свойства: 'On Stage' is the permanent exhibition of the Cyprus Theatre Museum. It aims to explore the different aspects of theatre in an experiential approach where boundaries of spectating and acting are intertwined. The exhibition unfolds in three parts: The History, a passage that acts as a filter of knowledge. The Contributors which showcases all aspects of the production which usually are unknown to the spectator. The Performance which as a final act reveals the final outcome.
Теги: theatre, museum, exhibition, interior, design, showcase, stage, contributors, space, curation
Технология производства: A central diagonal showcase splits the space in 3 sections and directs the visitors through wide and narrow paths, in a flow of pauses and transitions from one section to the other. It opens only to the final part and prevents thus the visual connection between the different sections.
The entrance to the museum creates a play of knowledge through the reflections of mirrors, where the spectator, the graphics and displays dissolve their actual barriers in space and time.
Дизайнерская задача: The various materials of the existing space, such as natural stone on walls, timber roof, metal and concrete structures and big luminous windows needed to be approached with respect but on the same time without overshadowing the actual presentation of the exhibition items which demanded a dark space to allow them as such to be highlighted.
The aesthetic balance between the exhibition design and the actual display object which by itself is ‘flamboyant’ was constantly tested.
Исследование: An elaborate research was done on precedent examples, the new trends of museology and the ways of communicating the information with different media. Various display systems, materials and colour palettes were explored so that all items could be displayed in a balanced design.
The design was inextricably linked with the museological approach and developed in parallel with the exhibition material research until the final selection.
Вдохновение: Having as a reference the magic one experiences when watching a theatrical performance, the design aims to create a narrative space which evolves gradually as a 'theatrical plot’ in different ‘acts’.
The transition from one section to the other is visually distinct allowing the surprise and the unexpected to escalate as in a theatrical play. Being on stage, backstage or in a dressing room were the main references for visual representations and interactive displays.
Продолжительность проекта: 2010-2012
Limassol - Cyprus
Участники команды: Designer: Skevi Farazi
Museologist: Sofia Antoniadou
Graphic Designer: Marika Ioannou
Audiovisual: Nicoleta Kalatha
Lighting Design: Dakis Sevastides
Авторы изображений: Image #1: Photographer Socrates Socratous, 2012
Image #2: Photographer Socrates Socratous, 2012
Image #3: Photographer Socrates Socratous, 2012
Image #4: Photographer Socrates Socratous, 2012
Image #5: Photographer Socrates Socratous, 2012