Fountain Of Life Instalacja sztuki publicznej - Derya Geylani Vurusan

Projekt Fountain Of Life Instalacja sztuki publicznej autorstwa: Derya Geylani Vurusan zdobył cenioną i bardzo prestiżową nagrodę Srebrna Nagroda A' Design Award 2025 w kategorii konkursowej: Sztuki Piękne.

SrebrnaSztuka· 2025

Fountain Of Life Instalacja sztuki publicznej

Projektant: Derya Geylani Vurusan

Zwycięzca Srebrna Nagroda A' Design Award w kategorii: Sztuka

80,166

Zweryfikowany Zwycięzca Nagrody

Zweryfikuj status nagrody dla #170478

Odwiedź stronę Zobacz w A' Design Award Informacja prasowa Znaczek nagrody

Kolory

Projekt

O projekcie Fountain Of Life Instalacja sztuki publicznej

Fountain of Life to wielkoformatowe dzieło sztuki publicznej zainstalowane w restauracji na lotnisku w Stambule. Rzeźba łączy ręcznie rzeźbioną fontannę z trawertynu z ręcznie formowanymi szklanymi rozbryzgami. Kamienna fontanna nawiązuje do przeszłości, podczas gdy szklane rozbryzgi, ukształtowane tak, jakby wznosiły się z fontanny, wyrażają chwilę obecną. Kamienna fontanna ma 3000 mm wysokości, a formy szklane osiągają od 400 mm do 1000 mm wysokości. Polerowany kamień i półprzezroczyste szkło zmieniają swój wygląd wraz z przesuwaniem się światła po ich powierzchniach.

Wyróżnienie

O nagrodzie Srebrna Nagroda A' Design Award

Fountain Of Life Instalacja sztuki publicznej to laureat Srebrnej Nagrody A' Design Award, niezwykle prestiżowego wyróżnienia przyznawanego przepięknym, imponującym projektom z najwyższej półki. Laureaci Srebrnej Nagrody to niezwykle błyskotliwe i wyjątkowo twórcze dzieła, które ukazują wybitną wiedzę, talent i przenikliwość ich twórców. Fountain Of Life Instalacja sztuki publicznej ma być wspaniałym, reprezentacyjnym dziełem, które jest niezwykle profesjonalne i głęboko innowacyjne. Ten projekt nagrodzony Srebrną Nagrodą A' Design Award to bardzo godny uwagi, podziwiany wynalazek, który przynosi korzyści i przesuwa granice sztuki, nauki, designu i technologii. Fountain Of Life Instalacja sztuki publicznej to dzieło, któremu wielu zazdrości, które budzi pragnienia, wprowadza pozytywne uczucia oraz wzbudza zdumienie i zachwyt.

Za kulisami projektu

Pakiet prasowy

Autorzy, członkowie zespołu i szczegóły techniczne podane przez projektanta.

Unikalne Cechy: This is a sculptural piece in Istanbul Airport Kaimakk Restaurant that combines traditional travertine stone with large-scale glass splashes, representing the concept of time. The stone fountain symbolizes the past, while the glass splashes, shaped to appear as if they’re emerging from the fountain, capture the present moment. This design is unique due to its integration of materials and its symbolic representation of time, blending technics with a narrative that reflects both history and the present in a dynamic form.
Wymiary i Opakowanie: Material: Traditional travertine stone (fountain base) and hand-sculpted glass (splashes).
Dimensions:
Fountain: Height 3000mm, Width 1800mm, Depth 1800 mm
Glass splashes: Varying heights from 400 mm to 1000 mm

Production Method: Hand-carved travertine stone combined with hot glassblowing techniques.
Finish: Polished stone surface, semi-transparent glass finish.
Packaging: Custom-made wooden crate with protective padding for safe transport.
Tagi: glass, contemporary glass, glass art
Technologia Produkcji: The piece was created by combining traditional materials with modern glassblowing techniques. The fountain was sculpted from travertine stone, chosen for its historical significance and texture. The glass splashes were shaped using advanced hot glass sculpting techniques, requiring precise control of temperature and pressure to achieve the desired fluid, dynamic effect. The challenge was integrating these materials in a way that highlighted their contrasting properties while conveying the passage of time through form and texture.
Wyzwanie Projektowe: The hardest part of the installation was merging two contrasting materials—traditional travertine stone and dynamic glass—into a cohesive design. Overcoming technical obstacles, such as controlling the shape and flow of the glass while maintaining the integrity of the stone, was crucial. Additionally, the limited production possibilities for large-scale glass sculptures and the need for precision posed significant challenges in execution.
Badania: The research behind The installation is conceptual and experimental, focusing on the symbolic representation of time through material choice and form. The objective was to explore how contrasting materials like travertine stone and glass can embody past and present. Insights showed that combining history with dynamic forms creates a powerful narrative. The research impacts design by blending heritage and innovation, influencing both art and architecture in the creation of immersive, meaningful spaces.
Inspiracja: The inspiration for the installation stems from my ongoing exploration of time in my Moment series. The project reflects the interplay between the past, present, and future. Traditional travertine stone, representing history, contrasts with the dynamic glass splashes, which symbolize the present moment frozen in time. Technically, the challenge of merging such contrasting materials to convey temporal concepts drove the design, aiming to create a timeless yet dynamic narrative.
Czas Trwania Projektu: The project started in May 2023 and finished in August 2023. The project located in Istanbul Airport, departure departmant, Kaimakk Restaurant.
Przebieg Działania: The project is a static installation, allowing viewers to interact visually. The object doesn’t operate in a traditional sense but transforms through its aesthetic impact. The interaction occurs as light shifts across the glass splashes and stone, creating varying reflections. Key moments happen as viewers observe the contrast between the solid, timeless stone and the dynamic, fluid glass. The piece’s strength lies in its ability to evoke emotions and thoughts about time, inviting viewers to reflect on the past and present.
Autorzy Zdjęć: Photo Credits: Sibel Ekenoglu