Sharing Art Projektowanie wnętrz biurowych - Fu Chu Hsu

Projekt Sharing Art Projektowanie wnętrz biurowych autorstwa: Fu Chu Hsu zdobył cenioną i bardzo prestiżową nagrodę Srebrna Nagroda A' Design Award 2021 w kategorii konkursowej: Projektowanie Wnętrz.

SrebrnaWnętrza· 2021

Sharing Art Projektowanie wnętrz biurowych

Projektant: Fu Chu Hsu

Klient: G Design

Zwycięzca Srebrna Nagroda A' Design Award w kategorii: Wnętrza

19,956

Zweryfikowany Zwycięzca Nagrody

Zweryfikuj status nagrody dla #119967

Odwiedź stronę Zobacz w A' Design Award Informacja prasowa Znaczek nagrody

Kolory

Projekt

O projekcie Sharing Art Projektowanie wnętrz biurowych

Sharing Art to wnętrze biura coworkingowego o powierzchni 500 metrów kwadratowych w Taichung na Tajwanie. Duże instalacje literowe, ponownie wykorzystane z wcześniejszej wystawy, zostały umieszczone w przestrzeni roboczej jako sztuka publiczna i jako przegrody. Żelazne ramy, metalowe płyty siatkowe i szklane panele wyznaczają elastyczne strefy i przepuszczają światło. Proste drewniane meble oraz otwarte biurka bez przegród sprzyjają tworzeniu modeli, spotkaniom, rysowaniu i pracy zespołowej. Układ pętli kieruje ruchem, a białe ściany pozwalają wykorzystać przestrzeń do organizacji wystaw.

Wyróżnienie

O nagrodzie Srebrna Nagroda A' Design Award

Sharing Art Projektowanie wnętrz biurowych to laureat Srebrnej Nagrody A' Design Award, niezwykle prestiżowego wyróżnienia przyznawanego przepięknym, imponującym projektom z najwyższej półki. Laureaci Srebrnej Nagrody to niezwykle błyskotliwe i wyjątkowo twórcze dzieła, które ukazują wybitną wiedzę, talent i przenikliwość ich twórców. Sharing Art Projektowanie wnętrz biurowych ma być wspaniałym, reprezentacyjnym dziełem, które jest niezwykle profesjonalne i głęboko innowacyjne. Ten projekt nagrodzony Srebrną Nagrodą A' Design Award to bardzo godny uwagi, podziwiany wynalazek, który przynosi korzyści i przesuwa granice sztuki, nauki, designu i technologii. Sharing Art Projektowanie wnętrz biurowych to dzieło, któremu wielu zazdrości, które budzi pragnienia, wprowadza pozytywne uczucia oraz wzbudza zdumienie i zachwyt.

Za kulisami projektu

Pakiet prasowy

Autorzy, członkowie zespołu i szczegóły techniczne podane przez projektanta.

Unikalne Cechy: This project is a creative coworking spaces. Reuse the obsolete letter installations from an exhibition and make use of the linear tension of geometry and enframed scenery technique, allowing the workspace and the art to transform to a modern and minimalist artistic ambiance.
Wymiary i Opakowanie: The project is 500 square meter.
Technologia Produkcji: The big letter installations placed in the workspace give a new life to the space and they symbolize the reuse of facilities and diverse uses in the space. Introduce non-profit architecture and design website organizations, product research and development organizations, handicraft design organizations and exhibition organizations, revealing the value of multicultural and artistic integration.
Wyzwanie Projektowe: Considering the movability and identity, the designer incorporates the installations to the workplace as public art and fence of the space. The rich colors of the installation complement with the color arrangement of the space. Simple and gentle wooden furniture are used, available for different needs. Industrious iron frames and transparent glass partitions not only work as the boundary of the space but also allow the transmission of light and shadow from the windows. The bright white wall is best for exhibitions. The cold iron frames form a large area of public and shared art discussion space. The occupation of on-profit design website organizations and product creative design organizations improves the diversity of the workspace, achieve the goal of sharing and sustainable cross-industry discussion.
Badania: The letter installations were designed considering the activity factors such as passengers’ coming and going in the railway station and gathering of foreign workers. Be originally inspired by reusing the letter installations and considers the story and identity of the space, the designer includes creative elements to the design and continues the spirit of diverse cultural activities and exhibitions, combines minimalist aesthetics with pure beauty of the space, revealing modern design aesthetics with the reuse of facilities.
Inspiracja: The design is inspired by constant flow of people going in and out of railway stations and multicultural integration, combining with the concept of space sharing.
Czas Trwania Projektu: The project finished in October 2017 in Taichung, Taiwan.
Przebieg Działania: Many iron pieces seem irrelevant or cold, but they can be assembled quickly and form a space. The semitransparent space with net can be used as a display room. The metal net plates are used to form a space needed immediately. The loop layout leads and guides people unintentionally. The large area of glass and desks and chairs without partitions make it possible to transform to different work patterns immediately, no matter it is for making models, meeting discussions, drawing or teamwork.
Członkowie Zespołu: Designer: Fu-Chu Hsu
Designer: Hung-Wei Wu
Autorzy Zdjęć: Image #1-5: Photographer Chi-Min Wu, Sharing Art, 2017.