Oita Soho Modernus japoniškas restoranas – autorius Mika Kanayama

Darbas Oita Soho Modernus japoniškas restoranas, kurio autorius Mika Kanayama, yra itin vertinamas prestižinio 2024 Sidabrinis apdovanojimas A' Design Award laimėtojas konkurso kategorijoje Interjero ir parodų erdvių dizainas.

SidabrinisInterjeras· 2024

Oita Soho Modernus japoniškas restoranas

Dizaineris: Mika Kanayama

Klientas: Muzo

Kategorijos Interjeras laimėtojas – Sidabrinis apdovanojimas A' Design Award

24,153

Patvirtintas apdovanojimo laimėtojas

Patikrinti apdovanojimo statusą – #151700

Aplankykite svetainę Peržiūrėti A' Design Award Pranešimas spaudai Apdovanojimo ženklelis

Spalvos

Dizainas

Apie Oita Soho Modernus japoniškas restoranas

Oita Soho buvo suprojektuotas siekiant sukurti rafinuotą, atpalaiduojančią erdvę su japoniška įtaka ir perteikiant dalį identiteto, suformuoto pirmajame Oita restorane, kuris yra neformalus ir kupinas augalų visoje erdvėje. Erdvei reikėjo daugiau nei įprastų minimalistinio šiuolaikinio japoniško dizaino metodų, kad būtų sukurta išskirtinė, įsimintina patirtis, kuri yra estetinių ir kultūrinių elementų sintezė. Darbą įkvėpė Tanizaki esė „Šešėlių pagyrimas", kurioje aptariamas tamsos ir šešėlių naudojimas, prasmė ir estetika japonų mene, dizaine ir architektūroje.

Pripažinimas

Apie Sidabrinis apdovanojimas A' Design Award

Oita Soho Modernus japoniškas restoranas laimėjo Sidabrinį apdovanojimą A' Design Award, nepaprastai prestižinį pripažinimą, skiriamą aukščiausios klasės, puikiems ir įspūdingiems dizainams. Sidabro laureatai yra itin puikūs ir labai kūrybingi darbai, rodantys jų kūrėjų išskirtinę kompetenciją, talentą ir įžvalgumą. Tikimasi, kad Oita Soho Modernus japoniškas restoranas bus nuostabus, pavyzdinis, labai profesionalus ir giliai novatoriškas kūrinys. Šis Sidabriniu apdovanojimu įvertintas dizainas yra žymus, žavimas išradimas, padedantis plėsti meno, mokslo, dizaino ir technologijų ribas. Oita Soho Modernus japoniškas restoranas yra kūrinys, kuriam daugelis pavydi, žadinantis troškimus, teikiantis teigiamų jausmų ir sukeliantis nuostabą bei stebėjimąsi.

Už dizaino

Spaudos rinkinys

Dizainerio pateikti kreditai, komandos nariai ir techninė informacija.

Unikalios savybės: It was designed to create a sophisticated, relaxing space with Japanese influences, and carrying some of the identity established in Oita's first restaurant, informal and verdant with plants throughout the space. The space required more than the conventional approaches of minimalistic modern Japanese design to deliver a distinct, remarkable experience that is a synthesis of aesthetic and cultural elements.

The space required more than the conventional approaches of minimalistic modern Japanese design, to deliver a distinct, remarkable experience that is a synthesis of aesthetic and cultural elements.Backlit paper parasols are placed overlapping in a flowing pattern that follows the stairs creating a feature wall to surprise and delight leading visitors to the upper level. The warm light of the parasols is accentuated in the dark. Lighting is careful and muted throughout relying on position and shades. Two mirrors placed parallel in opposite directions reflect the lights infinitely in their depths, adding to the glow and mystery of the space.
Matmenys ir pakuotė: The area of project is
Ground Floor - 67sqm
First Floor - 69sqm
Žymos: Japanese restaurant design, muzo, Oita, interior design, restaurant design, Japanese design, chinatown
Gamybos technologija: Grade II Listed Building
Material: Fire retardant timber & veneered oak MDF throughout.
Dizaino iššūkis: As it was a Grade II listed building, the history of the premises was researched in depth prior to work. Great consideration was given at design stage and fit-out work was carried out carefully. Any finishes that needed repairing was matched to the original finish.
Tyrimas: The space is abundant with plants and botanical imagery bringing a sense of exotic night garden or conservatory. Artworks by Imao Keinen featuring birds in seasonal settings with plants and flowers feature throughout, furthering the theme, Keinen’s masterful use of colours is utilised to play with the décor palette introducing flashes of bright colour that are echoed elsewhere, harmonising with the greenery and midnight shades to effect a unique, spectral contrast. The effect has almost the feeling of Japanese lacquerware artwork made real where living forms are presented luminously against the deep dark of lacquer surfaces.
Įkvėpimas: The work was inspired by the Tanizaki essay 'In Praise of Shadows' which discusses the use, meaning and aesthetics of darkness and shadows in Japanese art, design and architecture.
Projekto trukmė: The project was completed in January 2023 in London.
Veikimo eiga: Backlit paper parasols are placed overlapping in a flowing pattern that follows the stairs creating a feature wall to surprise and delight leading visitors to the upper level. The warm light of the parasols is accentuated in the dark.
Lighting is careful and muted throughout relying on position and shades.
Two mirrors placed parallel in opposite directions reflect the lights infinitely in their depths, adding to the glow and mystery of the space.
Patentai: Copyrights belong to Muzo, 2023
Nuotraukų autoriai: Image #1: Photographer Sara Hibbert
Image #2: Photographer Sara Hibbert
Image #3: Photographer Sara Hibbert
Image #4: Photographer Sara Hibbert
Image #5: Photographer Sara Hibbert