Interference Skulptūra – autorius Lai Jiebin

Darbas Interference Skulptūra, kurio autorius Lai Jiebin, yra itin vertinamas prestižinio 2023 Sidabrinis apdovanojimas A' Design Award laimėtojas konkurso kategorijoje Dailės ir meno instaliacijos dizainas.

SidabrinisDailė· 2023

Interference Skulptūra

Dizaineris: Lai Jiebin

Kategorijos Dailė laimėtojas – Sidabrinis apdovanojimas A' Design Award

54,789

Patvirtintas apdovanojimo laimėtojas

Patikrinti apdovanojimo statusą – #148173

Aplankykite svetainę Peržiūrėti A' Design Award Pranešimas spaudai Apdovanojimo ženklelis

Spalvos

Dizainas

Apie Interference Skulptūra

Medžių forma simbolizuoja gamtą, o audinys simbolizuoja žmogaus įsikišimą į gamtą. Kūrinys suduria pirminę gamtos prigimtį su žmogaus įsikišimo galimybe, sukuria sceninę erdvę su ekologijos tema ir pritaiko Song dinastijos literatų tapybos medžių modeliavimo elementus skulptūroje. Kai žmonės žiūri į šiuos kūrinius, jie susimąsto apie tai, kur pasuko žmonija, ir apie santykį tarp gamtos ir žmogaus.

Pripažinimas

Apie Sidabrinis apdovanojimas A' Design Award

Interference Skulptūra laimėjo Sidabrinį apdovanojimą A' Design Award, nepaprastai prestižinį pripažinimą, skiriamą aukščiausios klasės, puikiems ir įspūdingiems dizainams. Sidabro laureatai yra itin puikūs ir labai kūrybingi darbai, rodantys jų kūrėjų išskirtinę kompetenciją, talentą ir įžvalgumą. Tikimasi, kad Interference Skulptūra bus nuostabus, pavyzdinis, labai profesionalus ir giliai novatoriškas kūrinys. Šis Sidabriniu apdovanojimu įvertintas dizainas yra žymus, žavimas išradimas, padedantis plėsti meno, mokslo, dizaino ir technologijų ribas. Interference Skulptūra yra kūrinys, kuriam daugelis pavydi, žadinantis troškimus, teikiantis teigiamų jausmų ir sukeliantis nuostabą bei stebėjimąsi.

Už dizaino

Spaudos rinkinys

Dizainerio pateikti kreditai, komandos nariai ir techninė informacija.

Unikalios savybės: The tree shape symbolizes nature, and the cloth on it symbolizes the interference of human forces in nature. It collides the primitive nature of nature with the possibility of human interference, suggesting that although the environmental situation of today's highly developed earth looks very beautiful, it has major hidden dangers. When people stare at the works, they think about the future of mankind and the relationship between nature and mankind.
Matmenys ir pakuotė: Each monomer is about 4.8m long, 1.5m wide and 2.5m high
Žymos: Sculpture, public art, contemporary art, ecological art
Gamybos technologija: Transparent resin is selected for material creation through 3D printing technology to explore the performance of 3D printing technology in the context of contemporary art, create a tragic scene space with the theme of ecology, reflect the natural attribute, spatial expression and artistic conception transmission of transparent resin, apply the modeling elements of trees in Chinese traditional literati paintings of Song Dynasty to sculpture, and retain Chinese classical aesthetics, Make the whole work present an elegant state.
Dizaino iššūkis: Create a visual and touchable artistic image with a certain space, so as to reflect social life and express aesthetic feeling, aesthetic emotion and aesthetic ideal
Tyrimas: The emergence of ecological art reflects people's reflection and Reflection on the consciousness of environmental damage, and is the expression of the progress of the times. As a work of public art, with the eyes of criticism and reflection, it has more profound value and contribution to the disclosure of the contradiction between man and nature, and can also reflect the level of civilization.
Įkvėpimas: The inspiration comes from the author's childhood rural life. In the process of perceiving the "tree" since childhood, what lingers is that the "tree" is used in the form of tools to provide daily necessities and "service" for drying quilt covers for people living nearby. The author felt sad about the "pressure" of trees since childhood. Why should a tree bear so much weight for mankind. Nowadays, people's interference with nature is more like one quilt after another
Projekto trukmė: The project was completed in April 2022, and was exhibited in Shandong Art Museum in May 2022, 798 Art District in Beijing in June 2022, and the Himalayan Art Museum in Shanghai in December 2022. It is now collected by Zhuhai Huanyu City
Veikimo eiga: Compared with literati paintings in other times, Chinese literati paintings in Song Dynasty have more obvious characteristics, rich ideas and simple painting style, which has great reference value for the current painting art. The shape of the tree in the works is inspired by the literati painting of the Song Dynasty. Through repeated deliberation on the tree language in the literati painting of the Song Dynasty, it is finally presented in its own works.
Nuotraukų autoriai: Image # 1, # 2, # 3, # 4, # 5 artist Lai jiebin