ຜົນງານ Flavour Funhouse ໜ້າທີ່ຫຼັກ: ຫ້າງສັບພະສິນຄ້າໃຕ້ດິນ ໂດຍ K11 Musea ເປັນຜູ້ຊະນະທີ່ໄດ້ຮັບຄວາມນັບຖືສູງຂອງລາງວັນ 2020 A' Design Award ລະດັບເງິນ ອັນຊົງກຽດໃນໝວດການແຂ່ງຂັນ ການອອກແບບພື້ນທີ່ພາຍໃນ ແລະ ນິທັດສະການ.
ເງິນພາຍໃນ· 2020
Flavour Funhouse ໜ້າທີ່ຫຼັກ: ຫ້າງສັບພະສິນຄ້າໃຕ້ດິນ
ໂດຍ K11 Musea
ລູກຄ້າ: New World Development Company Limited
ຜູ້ຊະນະ A' Design Award ລະດັບເງິນ ໃນໝວດ ພາຍໃນ
ຜູ້ຊະນະລາງວັນທີ່ຢັ້ງຢືນແລ້ວ
ຢັ້ງຢືນສະຖານະລາງວັນສຳລັບ #103104ການອອກແບບ
ກ່ຽວກັບ Flavour Funhouse ໜ້າທີ່ຫຼັກ: ຫ້າງສັບພະສິນຄ້າໃຕ້ດິນ
Flavour Funhouse ແມ່ນການອອກແບບພາຍໃນຂອງຫ້າງສັບພະສິນຄ້າໃຕ້ດິນໃນຮ່ອງກົງ. ການອອກແບບໄດ້ຮັບແຮງບັນດານໃຈຈາກສະຖາປັດຕະຍະກໍາ galleria ທີ່ເຮັດດ້ວຍເຫຼັກ ແລະ ແກ້ວໃນສະຕະວັດທີ 19. ໜ້າຮ້ານທີ່ເຮັດດ້ວຍໂລຫະ ແລະ ແກ້ວ ພ້ອມທັງປະຕູເລື່ອນຮູບຕາໜ່າງສີດໍາ ໄດ້ມອບບັນຍາກາດທີ່ເປັນເອກະພາບ ແລະ ບໍ່ລ້າສະໄໝໃຫ້ແກ່ສະພາບແວດລ້ອມທັງໝົດ. ເພດານໂລຫະສີດໍາທີ່ສູງພ້ອມກັບຕາໜ່າງໂລຫະ ໄດ້ຕິດຕັ້ງໄຟ ແລະ ການຕົກແຕ່ງ ພ້ອມທັງຮັກສາຄວາມສູງເຕັມທີ່ຂອງຊັ້ນໃຕ້ດິນ. ກະເບື້ອງປູພື້ນສາມປະເພດ ລວມທັງແບບຫົກແຈ ໄດ້ໝາຍເຂດພື້ນທີ່ຕ່າງໆ. ສູນອາຫານໄດ້ສະໜອງເຄົາເຕີບາ, ໂຕະນ້ອຍ ແລະ ໂຕະໄມ້ຍາວສໍາລັບກຸ່ມຄົນທີ່ຫຼາກຫຼາຍ. ນອກຈາກນີ້ຍັງມີພື້ນທີ່ສໍາລັບສິລະປະຮ່ວມສະໄໝອີກດ້ວຍ.
ການຮັບຮູ້
ກ່ຽວກັບ A' Design Award ລະດັບເງິນ
Flavour Funhouse ໜ້າທີ່ຫຼັກ: ຫ້າງສັບພະສິນຄ້າໃຕ້ດິນ ແມ່ນຜູ້ຊະນະ A' Design Award ລະດັບເງິນ ເຊິ່ງເປັນການຍອມຮັບທີ່ມີກຽດສູງເປັນພິເສດສຳລັບການອອກແບບຊັ້ນສູງ ທີ່ງົດງາມ ແລະ ປະທັບໃຈ. ຜູ້ຊະນະລະດັບເງິນແມ່ນຜົນງານທີ່ເຈີດຈ້າ ແລະ ສ້າງສັນຫຼາຍ ທີ່ສະແດງເຖິງຄວາມຊຳນານ ພອນສະຫວັນ ແລະ ຄວາມຄົມຄາຍຂອງຜູ້ອອກແບບ. Flavour Funhouse ໜ້າທີ່ຫຼັກ: ຫ້າງສັບພະສິນຄ້າໃຕ້ດິນ ຖືກຄາດວ່າຈະເປັນຜົນງານແບບຢ່າງ ທີ່ເປັນມືອາຊີບຢ່າງຍິ່ງ ແລະ ມີນະວັດຕະກຳທີ່ເລິກເຊິ່ງ. ການອອກແບບທີ່ຊະນະລະດັບເງິນນີ້ແມ່ນການປະດິດທີ່ໂດດເດັ່ນ ແລະ ໄດ້ຮັບການຍົກຍ້ອງ ທີ່ປະກອບສ່ວນຂະຫຍາຍຂອບເຂດຂອງສິລະປະ ວິທະຍາສາດ ການອອກແບບ ແລະ ເຕັກໂນໂລຊີ. Flavour Funhouse ໜ້າທີ່ຫຼັກ: ຫ້າງສັບພະສິນຄ້າໃຕ້ດິນ ເປັນຜົນງານທີ່ຫຼາຍຄົນອິດສາ ປຸກຄວາມປາດຖະໜາ ນຳຄວາມຮູ້ສຶກທາງບວກ ແລະ ກໍ່ໃຫ້ເກີດຄວາມອັດສະຈັນໃຈ.
ເບື້ອງຫຼັງການອອກແບບ
ຊຸດຂ່າວ
ຂໍ້ມູນ, ສະມາຊິກທີມ ແລະ ລາຍລະອຽດທາງເຕັກນິກທີ່ສະໜອງໂດຍນັກອອກແບບ.
- ຄຸນສົມບັດພິເສດ
- K11 aim to develop K11 MUSEA as Hong Kong most sophisticated museum retail space with millennial appeal, combining retail with a beguiling mix of craft, heritage, design and creativity. Thus, K11 constituted an artistic, theatrical spatial experience rather than a conventional shopping environment, where global millennials can come together to discover their muse.
- ຂະໜາດ ແລະ ບັນຈຸພັນ
- Total floor area is 0.8m sqft
- ແທັກ
- Victoria Dockside, K11 Musea, car park design, retail, art, art mall
- ເຕັກໂນໂລຊີການຜະລິດ
- Designers filled the space with modern luxurious elegance. Under the high black metallic ceiling are three different floor tiles, including the hexagonal Cementine tiles that embody the charm of the Italian design, to demarcate different zones. The use of sliding doors in black grid for all shops gives the whole environment a homogeneous and timeless atmosphere. The materials were slick and sleek, a generous amount of space is dedicated to exhibit contemporary art pieces.
- ສິ່ງທ້າທາຍດ້ານການອອກແບບ
- Since the project is in the basement, the ceiling height is low because of architectural limitation. The team have tackled this issue by opening the ceiling to preserve the full height. All of the lights and decoration are secured by the metal grid, which create a chic diamond-shaped pattern on the ceiling. The lighting is warm and not particularly bright to achieve an intimate feeling in the common space, ensuring the shops on both sides are highlighted.
- ການຄົ້ນຄວ້າ
- K11 team paid special attention to the arrangement of the seating. Conventionally the food courts aim at maximizing the number of seating to cater to the high traffic of customers. Here the team have studied the pattern of customers. As the site is located in the city center with numerous tourists, the customers usually come in as couple, family and groups of friends. Therefore the team have break up the seats with tables, benches or bars counter so that customer can enjoy their space as they like.
- ແຮງບັນດານໃຈ
- Taking inspiration from the Northern Galleria such in Italy with the iron and glass architecture, it is a balance of the homage to the past and the transit towards the future. Iron and glass architecture is predominant in the 19th century, paving a new trend of shopping space. The design has incorporated modernized feature of metal and glass for the shop front, creating a standard platform for the shops to present their brands personality while maintaining the unique DNA of the shopping mall.
- ໄລຍະເວລາໂຄງການ
- The project started in 2016 and finished in August 2019 in Hong Kong.
- ຂັ້ນຕອນການດຳເນີນງານ
- The food court occupies nearly half of the space in B2 level. As walking through the shops, the customer will reach the Food Playground. The seating is different in wooden colours and the chair designs are specially tailored for diversified groups of customers: the four remarkable structural pillars are arranged as bar setting for individuals or couples; small tables of four are scattered around the long wooden table for big families and friends. The vibe is relaxing and vibrant.
- ສະມາຊິກທີມ
- Dr. Adrian Cheng Chi-Kong JP (New World Development Company Limited & K11) + Stefano Tordiglione (ST design)
- ເຄຣດິດຮູບພາບ
- Edmon Leong
ໂຄສະນາ
ສຳຫຼວດນອກເໜືອຈາກ Designers.org
ຄົ້ນພົບຜະລິດຕະພັນ, ບໍລິການ ແລະ ໂອກາດຈາກຄູ່ຮ່ວມໂຄສະນາຂອງພວກເຮົາ.
ສຳຫຼວດເພີ່ມເຕີມ
ການອອກແບບທີ່ກ່ຽວຂ້ອງ
ສຳຫຼວດການອອກແບບທີ່ໄດ້ຮັບລາງວັນເພີ່ມເຕີມຈາກໝວດໝູ່ດຽວກັນ, ຄັດເລືອກຕາມຄຸນນະພາບ.
