Timea AndokaによるOptics and Chromatics 展示ポスター

Timea AndokaによるOptics and Chromatics 展示ポスターは、グラフィックス・イラストレーション・ビジュアルコミュニケーションデザインコンペティションカテゴリーにおける非常に権威ある2018 A' Design Award 銀賞の優れた受賞作品です。

銀グラフィック· 2018

Optics and Chromatics 展示ポスター

デザイナー： Timea Andoka

クライアント: Timea Andorka

グラフィックカテゴリーのA' Design Award 銀賞受賞者

66,192

認証済み受賞者

#58492の受賞ステータスを認証

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カラー

デザイン

Optics and Chromatics 展示ポスターについて

タイトル「光学と色彩」は、色の性質に関するゲーテとニュートンの間の議論に言及しています。この議論は、2つの文字形式の構成の衝突によって表されます。1つは幾何学的で、輪郭はシャープで、もう1つはカラフルな影の印象派の遊びに依存しています。 2014年、このデザインはPantone Plusシリーズアーティストカバーのカバーとして機能しました。

受賞

A' Design Award 銀賞について

Optics and Chromatics 展示ポスターは、見事で印象的なハイエンドのデザインに授与される、非常に権威ある評価である A' Design Award 銀賞の受賞作品です。銀賞の受賞作品は、きわめて輝かしく創造性に富んだ作品であり、デザイナーの傑出した専門知識、才能、洞察力を示しています。Optics and Chromatics 展示ポスターは、素晴らしい代表作であり、驚くほどプロフェッショナルで、深く革新的であることが期待されます。この A' Design Award 銀賞を受賞したデザインは、非常に注目すべき称賛される発明であり、芸術・科学・デザイン・技術の境界に寄与し、それを前進させます。Optics and Chromatics 展示ポスターは、多くの人に羨まれる創造物であり、欲求を呼び覚まし、前向きな感情をもたらし、驚きと感嘆を灯します。

デザインの裏側

プレスキット

デザイナーが提供するクレジット、チームメンバー、技術的な詳細。

独自の特性: The title Optics and Chromatics refers to the debate between Goethe and Newton on the nature of colours. This debate is represented by the clash of the two letterform compositions, one is calculated, geometric, with sharp contours, the other relies on the impressionistic play of colourful shadows. In 2014 this design served as the cover for Pantone Plus Series Artist Covers. The Pantone Formula Guide and Pantone Solid Chips feature covers showcasing works of art from my project, Optics and Chromatics. (creative manager and designer at Pantone by Timothy Heyer, director of creative marketing at Pantone by Karen Lantelme)
寸法とパッケージ: original poster size: 70×100 cm
タグ: chromatics, optics, Goethe, light, colour, shadow, experimental typography, crafts
製造技術: paper, coloured plastic sheet, light, shadow
デザインの課題: Two new font-designs had to be invented to express the nature of the polemy on colour theory. The two types of letter consist of different materials and form: one is made of paper and shadow, the other is of coloured foil and light. The symmetrical, geometric shapes of the white paper and the sharp shadows in the hard light make the word ’optics’ legible. The word ’cromatics’ is built from coloured foil sheets that create colourful, intertangled beams in different angles of light.
リサーチ: It is essential to know in detail the polemy on colour theory between Newton and Goethe when analyzing the relationship between light, shadow and colour. I consider Goethe’s Theory of Colours as one of the basic pieces of work when studying colour experience: it highlights the fact that the colour vision is a greatly changeful, resilient and impressionistic factor, thus not possible to give a description by some exact mathematical formulas – at least not in an adequate manner. The poster enters this several-century-long scientific debate with the resources of contemporary experimental typography. The project’s afterlife shows the timeliness of this inspection: Pantone published its first Limited-edition Artist Covers with this piece of work in 2014.
インスピレーション: Goethe's Theory of Colours appeared in 1810. On the occasion of the bicentennial anniversary of the book the Society of Hungarian Graphic Designers and Typographers announces an international design competition entitled Goetheorie. The title of poster Optics and Chromatics refers to a place where Goethe points out that unlike Newton he is not so much interested in the science of sight (Optics) but rather in the theory of colours (Chromatics). He wants to demonstrate the way we actually experience colours, and not the way we are supposed to experience them according to the laws of mathematics.
プロジェクト期間: The poster was made at Budapest, Hungary, 2010.
It was exhibited at Design Terminal, Budapest, Hungary, 05 November 2010 – 09 January 2011, Donau Buro, Ulm, Germany, 04 July – 13 July 2014 and The World Paper Products, Jeonju, South Korea, 20 – 28 February 2017
オペレーションフロー: Numerous photos have been taken of the two letterform compositions for the project. Changing the perspective and the light conditions meant plenty of possibilities for the visualization. The two pictures that were finally chosen for the poster are the ones which – complementing each other – accentuate the most the difference between the two colour theories.
チームメンバー: Art director, graphic design, type design and paper craft: Tímea Andorka