Ismail PehlivanによるSolaris 多層構造のウォールデコレーション

Ismail PehlivanによるSolaris 多層構造のウォールデコレーションは、ホームウェアデザインコンペティションカテゴリーにおける非常に権威ある2025 A' Design Award 鉄賞の優れた受賞作品です。

鉄ホームウェア· 2025

Solaris 多層構造のウォールデコレーション

デザイナー： Ismail Pehlivan

クライアント: İsmail Pehlivan

ホームウェアカテゴリーのA' Design Award 鉄賞受賞者

13,444

認証済み受賞者

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カラー

デザイン

Solaris 多層構造のウォールデコレーションについて

ソラリスは、住空間のために制作された多層構造のウォールデコレーションです。このデザインは、スタニスワフ・レムの小説に描かれた架空の惑星と、宇宙に生命を探し求める人類への「応答」という着想から生まれました。各レイヤーはデジタルで描画され、ブナ突板を貼ったMDFからレーザーカットし、それぞれ個別に塗装した上で接合することで、奥行きのある木製レリーフに仕上げています。オレンジからネイビーブルーへと移ろう夕暮れの色調が、レイヤーのリズミカルな連なりに沿って展開します。ろくろ挽きで成形したイロコ材の球体と2枚の45回転レコードが、この構成を完成させています。

受賞

A' Design Award 鉄賞について

Solaris 多層構造のウォールデコレーションは、よく設計された創造物に期待される専門的・産業的要件を満たす優れたデザインに授与される、権威ある評価である A' Design Award 鉄賞の受賞作品です。鉄賞の受賞作品は、制作者の高い技量、高度な専門性、専門家としての理解、創造的な能力を示しています。Solaris 多層構造のウォールデコレーションは、高く評価され、称賛され、愛される、実用的で革新的な創造物であることが期待されます。この A' Design Award 鉄賞を受賞したデザインは、業界のベストプラクティスを統合し、ノウハウと才能に結びついた有能な技術的特性を備えています。Solaris 多層構造のウォールデコレーションは、その徹底ぶりで尊敬され、世界をより良い場所にするための生活の質の向上をもたらすよう設計されています。

デザインの裏側

プレスキット

デザイナーが提供するクレジット、チームメンバー、技術的な詳細。

独自の特性: This design is a multi-layered wall decor created by laser-cutting wooden panels and assembling them in layers. Its standout features include a complex and aesthetic multi-layered design, skillfully painted in a sunset-inspired color palette ranging from orange to navy blue. Additionally, this design incorporates retro-futuristic and space art elements, staying true to the concept that inspired it. The two 45 RPM records featured on the design also reference this idea. Solaris is a striking piece for living spaces, with its complex structure, colors, and story.
寸法とパッケージ: 1438 mm x 162mm x 1371 mm, Weight: 47.8 kg
Material: Beech Veneered Mdf, lathe-turned spheres made of iroko wood, two 45 RPM vinyl records.
Our designs are shipped in secure boxes made entirely of wood and MDF.
タグ: space art, retro futurism, wall decor, multi-layered, laser cut, sunset colors,
製造技術: Our designs are first meticulously created in Adobe Illustrator, with each layer carefully drawn over several days. These layers are then laser-cut from veneered mdf panels. Each piece is individually painted using specialized paints, and once the paint has dried, all layers are assembled using adhesive, resulting in a refined and intricate final piece.
デザインの課題: The biggest challenge I faced during the production of the design was converting the initial image of the design in my mind into a drawing accurately and sufficiently. Similarly, choosing the right combination of paints was another difficult aspect for me.
リサーチ: The only research method I use is observation. The purpose of my observation is to experience life with a deeper understanding and to take my relationship with life to a different level by stepping out of my comfort zone. For my research, I travel extensively and methodically read and watch cult films and books. The main goal of my research is to see what art and people can offer in my journey to understand life more profoundly. As a result, I strive to create a design that fully reflects the emotion I have experienced.
インスピレーション: *Solaris* is inspired by the idea of the Voyager spacecraft, launched by Nasa in 1977 with records carrying human recordings in hopes of reaching extraterrestrial life, reaching the fictional planet Solaris from Stanisław Lem's novel, adapted into film by Andrei Tarkovsky, and receiving a response from Solaris to Earth, reminiscent of an iconic sunset. The design is created in a rhythmic sequence to symbolize Solaris' structure, which controls human minds.
プロジェクト期間: I started the creation of this design in July 2024 and completed it in October 2024.
オペレーションフロー: Our design has a visually striking complexity, thanks to layers that follow each other in rhythm. It stands out as an eye-catching piece in any living space.