Wenxu ZhaoによるNight Tale イラストレーションシリーズは、グラフィックス・イラストレーション・ビジュアルコミュニケーションデザインコンペティションカテゴリーにおける非常に権威ある2025 A' Design Award 鉄賞の優れた受賞作品です。

鉄グラフィック· 2025

Night Tale イラストレーションシリーズ

デザイナー： Wenxu Zhao

クライアント: Strawberry Fish Girl

グラフィックカテゴリーのA' Design Award 鉄賞受賞者

12,177

認証済み受賞者

#167003の受賞ステータスを認証

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カラー

デザイン

Night Tale イラストレーションシリーズについて

「Night Tale」は、夏の夜を旅するストロベリー・フィッシュ・ガールの物語を描いたイラストレーションシリーズです。ファンタジーとシュルレアリスムを融合させ、結末を明示しないオープンエンドな物語として展開します。各シーンでは、大きな動物や花、植物の中に主人公を配置し、それらが内なる思考や目標、好奇心のメタファーとして機能します。イラストレーションは高解像度のデジタル手法で制作されており、大判サイズでも繊細なディテールが鮮明に保たれます。本作品はプリント作品としての展示、大規模なプロジェクション、あるいは室内空間の壁面全体を覆う没入型インスタレーションとして展開することが可能です。

受賞

A' Design Award 鉄賞について

Night Tale イラストレーションシリーズは、よく設計された創造物に期待される専門的・産業的要件を満たす優れたデザインに授与される、権威ある評価である A' Design Award 鉄賞の受賞作品です。鉄賞の受賞作品は、制作者の高い技量、高度な専門性、専門家としての理解、創造的な能力を示しています。Night Tale イラストレーションシリーズは、高く評価され、称賛され、愛される、実用的で革新的な創造物であることが期待されます。この A' Design Award 鉄賞を受賞したデザインは、業界のベストプラクティスを統合し、ノウハウと才能に結びついた有能な技術的特性を備えています。Night Tale イラストレーションシリーズは、その徹底ぶりで尊敬され、世界をより良い場所にするための生活の質の向上をもたらすよう設計されています。

デザインの裏側

プレスキット

デザイナーが提供するクレジット、チームメンバー、技術的な詳細。

独自の特性: The work is an illustrated series depicting the whimsical journey of Strawberry Fish Girl on a summer night. Blending fantasy and surrealism, it invites viewers into a world where imagination flows freely. Each detail whispers fragments of an open ended tale.
寸法とパッケージ: 17x22 inches (each), 600 dpi. Flexible sizing based on medium and usage.
タグ: illustration, children's illustration, fantasy, animals, dream world, summer night
製造技術: The illustrations are digitally created using Photoshop and other graphic design software, allowing for high resolution detail and intricate artistry. The original works are large scale, designed to showcase a rich tapestry of fine details when viewed up close or projected onto expansive surfaces.
デザインの課題: The challenge is to artfully integrate childlike innocence, fantasy, and mystery into illustrations rich with intricate details, while maintaining a sense of visual unity and storytelling coherence.
リサーチ: This project began with the creation of the Strawberry Fish Girl, a whimsical character embodying innocence, mystery, and fantasy. Building upon her image, a series of illustrations were developed, exploring her actions, surroundings, and interactions with her dreamlike environment. Through an introspective creative process, I crafted a narrative that serves as an honest reflection of their inner world, weaving together a story filled with childlike wonder and gentle mystery.

Each illustration carefully incorporates floral elements, plants, and animals, meticulously designed to contribute to the immersive dreamscape. Using digital tools such as Photoshop, the work balances intricate details and visual unity, resulting in a collection that is both technically refined and emotionally resonant. Whether presented as traditional prints, large scale projections, or immersive installations, the series invites viewers to step into a delicate, otherworldly world shaped by imagination and introspection.
インスピレーション: This illustration series draws inspiration from my self reflection and dreams. I’ve visualized my self ego through a mystical, dreamlike world, where the interaction between the Strawberry Fish Girl and large animals becomes a metaphor for my inner landscape. Each animal symbolizes a part of me, my goals, my ideas, and my curiosity, weaving together a tale that bridges imagination and introspection.
プロジェクト期間: The work was originally created in 2022, New York City, USA, and revised in 2024, New Jersey, USA.
オペレーションフロー: The illustrations can be showcased as traditional artworks in an exhibition, projected onto large outdoor screens on summer nights, or enveloping all four walls of an expansive indoor space, creating an immersive, dreamlike experience where the audience can step directly into the enchanting world of the paintings.