Anna VescoviによるKinematic Konnection 衣服は、ファッション・アパレル・衣服デザインコンペティションカテゴリーにおける非常に権威ある2022 A' Design Award 鉄賞の優れた受賞作品です。

鉄ファッション· 2022

Kinematic Konnection 衣服

デザイナー： Anna Vescovi

クライアント: Anna Vescovi

ファッションカテゴリーのA' Design Award 鉄賞受賞者

27,636

認証済み受賞者

#133098の受賞ステータスを認証

サイトを訪問 A' Design Awardで見るプレスリリース受賞バッジ

カラー

デザイン

Kinematic Konnection 衣服について

キネマティック・コネクションは、レーザーカットされたアクリルパーツから作られた衣服です。スモークカラーのアクリルシートから切り出された、一辺一インチの円形パーツを、何百もの金色のジャンプリングでつなぎ合わせています。このパターンは数学的に計算され、理想的な幅と厚みを設定するために、ミリ単位の精度でサンプルのバリエーションがテストされました。光沢のある表面は、鏡のようにかすかな反射を生み出します。この接合構造は、動きと重さのバランスを取りながら、バレエにおける非現実的な体型基準へのプレッシャーを表現しています。また、リンクされた構造により、パーツを追加したり取り外したりしてフィット感を調整することも可能です。

受賞

A' Design Award 鉄賞について

Kinematic Konnection 衣服は、よく設計された創造物に期待される専門的・産業的要件を満たす優れたデザインに授与される、権威ある評価である A' Design Award 鉄賞の受賞作品です。鉄賞の受賞作品は、制作者の高い技量、高度な専門性、専門家としての理解、創造的な能力を示しています。Kinematic Konnection 衣服は、高く評価され、称賛され、愛される、実用的で革新的な創造物であることが期待されます。この A' Design Award 鉄賞を受賞したデザインは、業界のベストプラクティスを統合し、ノウハウと才能に結びついた有能な技術的特性を備えています。Kinematic Konnection 衣服は、その徹底ぶりで尊敬され、世界をより良い場所にするための生活の質の向上をもたらすよう設計されています。

デザインの裏側

プレスキット

デザイナーが提供するクレジット、チームメンバー、技術的な詳細。

独自の特性: The Kinematic Konnection garment is comprised of laser cut acrylic pieces, deliberately designed to parallel the weighted nature of the ballet industry and the struggle of fitting unrealistic cosmetic standards of physical image. The garment pattern is constructed mathematically in the Adobe Creative Suite, meticulously comprised of intentional juxtaposition. Unlike the flow of fabricated textiles, this garment pushes technical boundaries through contrast of kinetic freedom and restriction.
寸法とパッケージ: Acrylic roundels measures 1"x1", cut from four 12"x18" sheets. I'd calculated 30 excess roundels in the event of additive alterations for length or width of the garment if necessary. Inclusivity is an underlying theme; with joinery, one size fits all with customized additions or reductions. With fabric, there is often little room for a one-size-fits-all ability when tailored for traditional measurements. This garment computes 3.5' in length & 2.8' in hip width, made specifically for our model.
タグ: kinetic, garment, structure, fashion, reflection, textile, acrylic, lasercut, material, innovation
製造技術: Adobe Suite files were digitally arranged to include roundel shapes with interior hole dimensions. Sample variations were created in order to arrive at the ideal width, size and thickness for the garment pattern. Sample considerations were paired down to the millimeter with the best result selected for the final cut. The finalized template is then laser cut into individual pieces from a 12"x18" "smoke" colored acrylic sheet, prepared to be joined with hundreds of assembled gold jump rings.
デザインの課題: One of the greatest challenges were the mathematical calculations of this garment. Following several laser cut test prototypes, I'd noticed the heat of the laser beginning to warp the acrylic towards the end of the job. Calculating the distance of the joinery holes from the edge of the roundels, the ideal mm width of the jump rings, warping preventions, the exact amount of acrylic sheets needed with safety excess and the mathematical alterations for the model's dimensions was a tedious task.
リサーチ: A second career in design opened my eyes to the extent of traumas contingent on what psychologists call "mirror-gazing." Research on Body Dysmorphic Disorder (BDD) stems from studies with the British Journal of Clinical Psychology, medical podcasts and discussions with doctors at Boston Behavioral Medicine. Mirror-gazing is an almost unavoidable complication, ingrained as unrealistic standards of living. Social research includes interviews with Simon Biles, Laurie Hernandez and Kathryn Morgan.
インスピレーション: This garment, part of my senior thesis, is inspired by the 15 years I'd spent dancing under international ballet companies. Dancers in training dedicate 75-80% of their waking lives to mirror-gazing. Over 28,000 hours of my own life have been spent analyzing my reflection. Textiles' reflective materiality conveys physical and emotional confinement. Scandinavian principles of minimalist craftsmanship lay the aesthetic ground-work for this garment, voiced through appreciation of textile design.
プロジェクト期間: This project began in Georgia, USA in May of 2021 and was completed three months later at the end of the summer. It was then captured in-studio at Savannah College of Art & Design's Adler Hall.
オペレーションフロー: One of the most captivating elements of this garment is its play of light; the glossy surface returns subtle reflections, just as a mirror would. Kinematic Konnection balances fluidity with weighted restriction; joinery techniques serve as the metaphorical juxtaposition between freedom and confinement. The purpose of this garment is to provoke an awe-inspiring allure of constructed elegance imagined from heavier subject matter of mirror-gazing.
チームメンバー: Garment/Art Direction: Anna Vescovi
Photography & Editing: Patrick Cox
Photography Assistant: Emerson Scheerer
Talent: Chloe Hill
画像クレジット: Image #1 : Patrick Cox
Optional Image #2: Patrick Cox
Optional Image #3: Patrick Cox
Optional Image #4: Patrick Cox
Optional Image #5: Patrick Cox
Film Credits: Patrick Cox