Tanya DunaevaによるFab 持続可能なファッションデザインはは、グラフィックス・イラストレーション・ビジュアルコミュニケーションデザインコンペティションカテゴリーにおける非常に権威ある2021 A' Design Award 銀賞の優れた受賞作品です。

銀グラフィック· 2021

Fab 持続可能なファッションデザインは

デザイナー： Tanya Dunaeva

クライアント: Tanya Dunaeva

グラフィックカテゴリーのA' Design Award 銀賞受賞者

41,798

認証済み受賞者

#121717の受賞ステータスを認証

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カラー

デザイン

Fab 持続可能なファッションデザインはについて

Fabric / FABは持続可能なファッションの展示会です。展覧会のアイデンティティを開発する上での主な課題は、タイポグラフィーのスタイルを作成することでした。デザインコンセプトで使用された偶然のフォントは、展覧会の中心的なメッセージの1つ、つまりファッション分野での消費削減の呼びかけ、合理的な消費の呼びかけを反映しています。グラフィック的には、このソリューションは、生地のひだに似た、厳密にグロテスクで透かし彫りの偶然のフォントである、一対のフォントのクロスタイプに基づいています。

受賞

A' Design Award 銀賞について

Fab 持続可能なファッションデザインはは、見事で印象的なハイエンドのデザインに授与される、非常に権威ある評価である A' Design Award 銀賞の受賞作品です。銀賞の受賞作品は、きわめて輝かしく創造性に富んだ作品であり、デザイナーの傑出した専門知識、才能、洞察力を示しています。Fab 持続可能なファッションデザインはは、素晴らしい代表作であり、驚くほどプロフェッショナルで、深く革新的であることが期待されます。この A' Design Award 銀賞を受賞したデザインは、非常に注目すべき称賛される発明であり、芸術・科学・デザイン・技術の境界に寄与し、それを前進させます。Fab 持続可能なファッションデザインはは、多くの人に羨まれる創造物であり、欲求を呼び覚まし、前向きな感情をもたらし、驚きと感嘆を灯します。

デザインの裏側

プレスキット

デザイナーが提供するクレジット、チームメンバー、技術的な詳細。

独自の特性: Fabric (FAB) is an Exhibition of Sustainable Fashion. The main task in developing the exhibition identity was to create a typographic style. The accidental font used in the design Concept reflects one of the central messages of the exhibition – a call to reduce consumption in the fashion sector, a call for reasonable consumption. Graphically, the solution is based on a cross-type of a pair of fonts-strictly grotesque and openwork accidental font, resembling the folds of fabric.
寸法とパッケージ: The Concept Identity of the exhibition is designed for many media: the design of the entrance group, posters and advertising on the streets of the city, navigation inside the exhibition space, information leaflets and the exhibition catalog, souvenir promotional products.
タグ: Fashion, Concept design, identity, student, Tanya Dunaeva, Sustainable, Eco, Vegan, Exhibition, Russian Higher School of Economics, HSE Art and Design School, Leonid Slavin
製造技術: Collages, mock-ups in Adobe Photoshop are performed. Openwork letters in a light airy outfit lose it by half, while the functional component is preserved – the grapheme can be read quite easily. Typography is inspired by Cinema 4D lessons. Simple generative design tools allow achieving significant visual effects.
デザインの課題: The difficulty of the work was that not all the fashion audience is ready to talk about the problems of Moderate consumption. This industry is still relatively new to the market and every step in drawing attention to this problem is very valuable, so the brighter and more convincing the overall design is, the more people it will be able to interest, engage and possibly change the situation in the future in the field of Moderate consumption.
リサーチ: Before starting the work, a small desk study was conducted, the purpose of which was to dive into the essence of the problem, analyze existing methods for solving the problem (who and how participates in the movement for Moderate consumption in the fashion industry) and form the main content of the future exhibition based on the collected data and analytical conclusions.
インスピレーション: The fashion industry is one of the largest contributors to environmental pollution, the second largest industrial polluter in the world. The dominance of Fast Fashion, when the largest fashion brands organize a race for the speed and cheapness of clothing production, leads to an increase in greenhouse gas emissions, encouraging the production of low-quality clothing with a short cycle of use, to scandals due to poor working conditions. The FAB exhibition tells about design trends in the field of sustainable fashion.
プロジェクト期間: Project is done at Russian Higher School of Economics as one of the students Projects and took about 3 weeks
オペレーションフロー: Identity talks to fashion consumers in their language, she immediately declares that this exhibition is about fashion, but fashion is not quite ordinary, fashion is in the trend of Moderate consumption and thus it attracts attention to itself better, stands in a separate row from mass consumption, attracting the attention of opinion leaders among consumers and market leaders among production.
チームメンバー: Special thanks should be delivered to Russian Higher School of Economics (HSE Art and Design School) and personally to Leonid Slavin, head of Art direction MA Program.