Kuo-Hsiang Kuo հեղինակի Echoes Քանդակ աշխատանքը 2019 թվականի չափազանց հեղինակավոր Բրոնզե մրցանակ A' Design Award մրցանակի բարձր գնահատված հաղթող է Կերպարվեստի և արվեստի ինստալացիաների դիզայն մրցութային անվանակարգում։

ԲրոնզԿերպարվեստ· 2019

Echoes Քանդակ

Հեղինակ՝ Kuo-Hsiang Kuo

Հաճախորդ: Good Style Creative Co., Ltd

Բրոնզե մրցանակ A' Design Award հաղթող՝ Կերպարվեստ անվանակարգում

17,801

Հաստատված մրցանակակիր

Ստուգել #71543 համարի մրցանակի կարգավիճակը

Այցելել կայք Դիտել A' Design Award կայքում Մամուլի հաղորդագրություն Մրցանակի կրծքանշան

Գույներ

Դիզայնը

Echoes Քանդակ դիզայնի մասին

Echo-ն կենտրոնանում է ընդլայնվող ալիքների պատկերի վրա՝ օգտագործելով լյուստրացված չժանգոտվող պողպատի բարձր արտացոլման հատկությունը՝ բռնելու իր շրջապատի փոփոխվող լույսերն ու գույները: Երբ բնական լույսը գրկում է քանդակը, այն բացահայտում է անընդհատ զարգացող արտացոլումներ՝ ալիքների նման տարածվելով դեպի արտաքին, ինչպես ձայնի և հիշողության ալիքները: Ձևը, որը հիշեցնում է ժամանակի մեջ սառեցված կաթիլ, մարմնավորում է և՛ անշարժություն, և՛ շարժում՝ պահ, երբ էներգիան խտանում է, ապա կրկին ճառագայթում դեպի արտաքին: Լույսի և ստվերի փոխազդեցության միջոցով աշխատանքը փոխանցում է կյանքի ռիթմը և հոգու արձագանքը:

Պարգևը

Բրոնզե մրցանակ A' Design Award վերաբերյալ

Echoes Քանդակ Բրոնզե մրցանակ A' Design Award-ի հաղթող է՝ խիստ հեղինակավոր ճանաչում, որը շնորհվում է ակնառու դիզայններին, որոնք աչքի են ընկնում ստեղծարարությամբ, հնարամտությամբ և սրամտությամբ։ Բրոնզե հաղթողները առատորեն հմուտ և ցայտուն ստեղծագործ արտեֆակտներ են, որոնք հավաստում են իրենց դիզայներների հարուստ փորձը, երևակայությունը և հնարամտությունը։ Սպասվում է, որ Echoes Քանդակ կլինի բարձր գնահատվող, հիացմունք առաջացնող և սիրելի առարկա, որը ուշագրավ պրոֆեսիոնալ է և նորարար։ Բրոնզե մրցանակ A' Design Award-ը շահած այս դիզայնը ներառում է արվեստի, գիտության, դիզայնի և տեխնոլոգիայի լավագույն փորձը և գերազանց է մանրամասների նկատմամբ իր ուշադրության շնորհիվ։ Echoes Քանդակ հիասքանչ կերպով բավարարում է կարիքները, շոշափում է ցանկությունները, հմայում է զգացմունքները և գրավում է հետաքրքրասիրությունը։

Դիզայնի կուլիսներում

Մամուլի փաթեթ

Դիզայների կողմից տրամադրված հեղինակային տվյալներ, թիմի անդամներ և տեխնիկական մանրամասներ.

Յուրահատուկ հատկություններ: I get my inspirations from life and nature. I also like to express my viewpoint through simple stuff.
I like to explore the potential of materials and techniques.A lot of ordinary materials, actually have a soul to me. I will transform them into a valuable new life through my magical hands and creative ideas. I hope my works carry the message of treasuring all earth resources and carry the concept of sustainable growth.
Չափսեր և փաթեթավորում: Size : H250* W270 * D150 cm
Պիտակներ: (Art, public art, sculpture, stainless steel)
Արտադրության տեխնոլոգիա: Material : Stainless Steel + Class
Մարտահրավեր: The biggest challenge is to express a concept from a spiritual level via an abstract approach. It’s critical to choose the right materials to clearly express the inner feelings as materials speak different languages when it comes to art creation. In so doing, the audience can relate to the creation.

Another challenge is to combine stainless steel and glass. After a number of trial and error due to their nature in production, I finally found a way to piece them together in a natural way.
Հետազոտություն: I chose to use mirrored stainless steel and glass to interpret the image of water.
Because these two materials can be as clear and bright as water in the sun and the environment.
The water drops and rebounds in a moment of high and low undulations, symbolizing the vision of people working hard to build a beautiful world in different positions.
Ոգեշնչում: Based on the concept of “water”,
Water drops falling on water surface, create concentric circles of ripples, spreading gently outwards. The recoil from the vitality of this flowing force breaks the limits of space, just as when an actor unites his intellectual vitality with physical energy; gentle on some occasions violent on others; water displays scene after breathtaking scene, riveting to behold, and continuously re-enacted throughout the world。
Նախագծի տևողություն: This work was created in 2014 in Taiwan and finished in October 2015. It was exhibited in The 26th UBE Biennale at the UBE tokiwa Museum in Japan。
Գործարկման ընթացք: The biggest challenge is to express a concept from a spiritual level via an abstract approach. It’s critical to choose the right materials to clearly express the inner feelings as materials speak different languages when it comes to art creation. In so doing, the audience can relate to the creation.