העיצוב Open Air זהות ארגונית מאת Ana Fatia and Sofia Silva הוא זוכה נחשב מאוד של פרס הארד של A' Design Award 2022 היוקרתי בקטגוריית התחרות עיצוב גרפיקה, איור ותקשורת חזותית.
ארדגרפיקה· 2022
Open Air זהות ארגונית
לקוח: Oskar&gaspar
זוכה פרס הארד של A' Design Award בקטגוריית גרפיקה
זוכה פרס מאומת
אימות סטטוס פרס עבור #131473העיצוב
אודות Open Air זהות ארגונית
Open Air הוא הזהות הגרפית והביטוי החזותי של מיפוי הווידאו בשילוב עם מופע ריקוד אקרובטי אנכי. הקונספט בוחן את הפלסטיות המאחדת של היחד והחופש בין התנועות האורגניות של כמה פרטים ביחס למשטח מופשט וסוריאליסטי, כמעט בלתי נראה לעיניים כמו לשרת אטומים או מיקרו-חלקיקים, הנצפה באור של מיקרוסקופ. זהו דיאלוג בין מופשט למצב פיזי.
ההוקרה
אודות פרס הארד של A' Design Award
העיצוב Open Air זהות ארגונית זכה בפרס הארד של A' Design Award, הכרה יוקרתית מאוד הניתנת לעיצובים בולטים שמצטיינים ביצירתיות, בתושייה ובחוכמה. זוכי הארד הם חפצים מיומנים לרוב ויצירתיים באופן בולט שמעידים על הניסיון הרב, הדמיון והתבונה של מעצביהם. מהעיצוב Open Air זהות ארגונית מצפים שיהיה חפץ מוערך מאוד, מוערץ ואהוב, מקצועי וחדשני בצורה בולטת. העיצוב הזה שזכה בפרס הארד של A' Design Award משלב את השיטות הטובות ביותר באמנות, במדע, בעיצוב ובטכנולוגיה, ומצוין בתשומת הלב שלו לפרטים. העיצוב Open Air זהות ארגונית מספק להפליא צרכים, נוגע ברצונות, מקסים רגשות ומושך סקרנות.
מאחורי העיצוב
ערכה לעיתונות
קרדיטים, חברי צוות ופרטים טכניים שסופקו על ידי המעצב.
- תכונות ייחודיות
- Open Air is the graphical identity & visual expression of the video mapping with vertical acrobatic dance show. The identity & visual graphical expression awaken connections and sensations felt immediately through abstract shapes that are also dynamic, organic, disruptive, nomad and adaptable. A language of fragments that are dissonant, heterogenous, transversal, surrealist, unstoppable; lines and compositions that transform themselves into an immersive illusion between 2D and 3D drawings.
- מידות ואריזה
- Mupi 1185 mm x 1750 mm
Poster A2 420mm x 594 mm
Poster A3 297 mm x 420 mm
Poster A4 210 mm x 297 mm
Invitation DL 201mm x 99 mm
Event Badge 100 mm x 140 mm
T-Shirts XS, S, M, L - תגיות
- Semiotic Connection, Where video mapping meets circus, Immersive illusion, Semiotic Connection, Organic Movement, Innovation to transformation, Colours, Dynamic, Abstract, Graphic Identity, Motion Design, Visual Expression, Art Direction
- טכנולוגיית ייצור
- The biggest challenge was the 3D elements in combination with the technical specifications of video mapping, together with the robotic part (performance of vertical dancing).They are two areas with characteristics full of specific and challenging technological components, in their three-dimensional operation, between space and time, especially when working with different components at a formal level, such as, textures, shadows, and reflexes. The combination of all these elements really need to be precise.
- אתגר עיצובי
- The final result because we wanted the symbiosis of an artistic, expressive, in motion affirmative voice, without artifice, that breaks with any classical or modern channel assuming all of us.
- מחקר
- We approach art in different forms and we cooperate because we believe in hope. That hope we are interested in is about broad perspectives with specific possibilities, ones that invite or demand that we act. It is not a just transition, it is a just transition that is urgently needed. A transition that is based on our ethical awareness and understanding of the interaction between movement humans. The transformation of the urban and a magistral state by sharing among themselves what inspires us, what represents us, and what we oppose.
- השראה
- With the world closing down, we needed to find solutions that go against the absence of creation and sharing with others. It is in the context of this reflection that together we decided that since we were all left in a standstill and fluctuating in time the best would actually be to go for an experience where everyone would be (metaphorical way) suspense in the air, in time, in fantasy and floating in the air. We found ourselves to redesign hope through action.
- משך הפרויקט
- The project started in February of 2021 in Lisboa and finished in Augusto. It was shown to the public in September at Estremoz.
- תהליך הפעולה
- The interaction of our design between the audience is empathy, mystery, and information. The audience can feel a connection among colors and movements extracted to create mysteries and empathy. We will not reveal much but enough so they can be present throughout the moment.
Moments before the show, waiting for the performance they can recognize all the elements of the brand they have already seen before. Therefore, this show gives the audience a total dynamic sense, not only because people have to be present at the performance, but because the show will reveal its own secrets while happening, making them absorb all the information. - חברי צוות
- Creative & Art Director: Ana Fatia
Designer Graphic & Motion: Sofia Silva - קרדיטים לתמונות
- Main image #1: Sofia Silva, Optional Image #1 is Sofia Silva, Image #2 is Sofia Silva, Image #3 is Sofia Silva, Imagem #4
Video Credits: Art Direction AnaFatia,
Graphic & Motion Design Sofia Silva
Sound Credit: Oscar Benito
ממומן
גלו מעבר ל-Designers.org
גלו מוצרים, שירותים והזדמנויות מהשותפים הפרסומיים שלנו.
עוד לגלות
עיצובים קשורים
גלו עוד עיצובים זוכי פרסים מאותה קטגוריה, שנבחרו לפי איכותם.
