Le design Oita Soho Restaurant Japonais Moderne par Mika Kanayama est un lauréat très estimé du prestigieux 2024 A' Design Award d'Argent dans la catégorie Design d'Intérieur.
ArgentIntérieur· 2024
Oita Soho Restaurant Japonais Moderne
par Mika Kanayama
Client : Muzo
Lauréat du A' Design Award d'Argent dans la catégorie Intérieur
Lauréat Vérifié
Vérifier le statut du prix pour le design #151700Le Design
À propos de Oita Soho Restaurant Japonais Moderne
Oita Soho a été conçu pour créer un espace sophistiqué et relaxant aux influences japonaises, reprenant une partie de l'identité établie dans le premier restaurant Oita, informel et verdoyant avec des plantes partout. L'espace nécessitait davantage que les approches conventionnelles du design japonais moderne minimaliste pour offrir une expérience distincte et remarquable qui soit une synthèse d'éléments esthétiques et culturels. Le projet s'est inspiré de l'essai de Tanizaki « Éloge de l'ombre » qui traite de l'utilisation, de la signification et de l'esthétique de l'obscurité et des ombres dans l'art, le design et l'architecture japonais.
La Reconnaissance
À propos du A' Design Award d'Argent
Oita Soho Restaurant Japonais Moderne est lauréat de l'A' Design Award d'Argent, une reconnaissance énormément prestigieuse décernée à des designs haut de gamme, superbes et impressionnants. Les lauréats Argent sont des œuvres tout à fait brillantes et extrêmement créatives qui illustrent l'expertise, le talent et la perspicacité remarquables de leurs concepteurs. Oita Soho Restaurant Japonais Moderne est censé être une œuvre merveilleuse, une vitrine de savoir-faire, remarquablement professionnelle et profondément innovante. Ce design lauréat de l'A' Design Award d'Argent est une invention très notable et admirée, qui sert l'art, la science, le design et la technologie et en repousse les limites. Oita Soho Restaurant Japonais Moderne est une création très enviée qui éveille les désirs, apporte des sentiments positifs et suscite émerveillement et étonnement.
Les coulisses du design
Dossier de presse
Crédits, membres de l'équipe et détails techniques fournis par le designer.
- Propriétés Uniques
- It was designed to create a sophisticated, relaxing space with Japanese influences, and carrying some of the identity established in Oita's first restaurant, informal and verdant with plants throughout the space. The space required more than the conventional approaches of minimalistic modern Japanese design to deliver a distinct, remarkable experience that is a synthesis of aesthetic and cultural elements.
The space required more than the conventional approaches of minimalistic modern Japanese design, to deliver a distinct, remarkable experience that is a synthesis of aesthetic and cultural elements.Backlit paper parasols are placed overlapping in a flowing pattern that follows the stairs creating a feature wall to surprise and delight leading visitors to the upper level. The warm light of the parasols is accentuated in the dark. Lighting is careful and muted throughout relying on position and shades. Two mirrors placed parallel in opposite directions reflect the lights infinitely in their depths, adding to the glow and mystery of the space. - Dimensions & Emballage
- The area of project is
Ground Floor - 67sqm
First Floor - 69sqm - Mots-Clés
- Japanese restaurant design, muzo, Oita, interior design, restaurant design, Japanese design, chinatown
- Technologie de Production
- Grade II Listed Building
Material: Fire retardant timber & veneered oak MDF throughout. - Défi de Conception
- As it was a Grade II listed building, the history of the premises was researched in depth prior to work. Great consideration was given at design stage and fit-out work was carried out carefully. Any finishes that needed repairing was matched to the original finish.
- Recherche
- The space is abundant with plants and botanical imagery bringing a sense of exotic night garden or conservatory. Artworks by Imao Keinen featuring birds in seasonal settings with plants and flowers feature throughout, furthering the theme, Keinen’s masterful use of colours is utilised to play with the décor palette introducing flashes of bright colour that are echoed elsewhere, harmonising with the greenery and midnight shades to effect a unique, spectral contrast. The effect has almost the feeling of Japanese lacquerware artwork made real where living forms are presented luminously against the deep dark of lacquer surfaces.
- Inspiration
- The work was inspired by the Tanizaki essay 'In Praise of Shadows' which discusses the use, meaning and aesthetics of darkness and shadows in Japanese art, design and architecture.
- Durée du Projet
- The project was completed in January 2023 in London.
- Flux Opérationnel
- Backlit paper parasols are placed overlapping in a flowing pattern that follows the stairs creating a feature wall to surprise and delight leading visitors to the upper level. The warm light of the parasols is accentuated in the dark.
Lighting is careful and muted throughout relying on position and shades.
Two mirrors placed parallel in opposite directions reflect the lights infinitely in their depths, adding to the glow and mystery of the space. - Brevets
- Copyrights belong to Muzo, 2023
- Crédits Images
- Image #1: Photographer Sara Hibbert
Image #2: Photographer Sara Hibbert
Image #3: Photographer Sara Hibbert
Image #4: Photographer Sara Hibbert
Image #5: Photographer Sara Hibbert
Sponsorisé
Explorez au-delà de Designers.org
Découvrez des produits, services et opportunités proposés par nos partenaires publicitaires.
Plus à découvrir
Designs associés
Découvrez d'autres designs primés de la même catégorie, sélectionnés par mérite.
