Muotoilu Art Omi Deconstructive Utopia Designgalleria, tekijä Daria Yang Du, on erittäin arvostettu voittaja kilpailukategoriassa Arkkitehtuuri-, rakennus- ja rakennesuunnittelu, palkinto 2026 Hopeapalkinto A' Design Award.
HopeaArkkitehtuuri· 2026
Art Omi Deconstructive Utopia Designgalleria
Suunnittelija: Daria Yang Du
Asiakas: DD Studio
Palkinnon Hopeapalkinto A' Design Award voittaja kategoriassa Arkkitehtuuri
Vahvistettu palkintovoittaja
Vahvista palkinnon tila muotoilulle #176619Muotoilu
Tietoa: Art Omi Deconstructive Utopia Designgalleria
Art Omi Deconstructive Utopia on designgalleria ja näyttelyrakennus Hudsonin laaksossa, pinta-alaltaan noin 12 000 neliöjalkaa (n. 1 115 m²). Kaareva betonikuori muotoiltiin ilmapallojen tyhjenemistutkimusten pohjalta ja valettiin CNC-jyrsityllä muottikalustolla tarkan kaarevuuden saavuttamiseksi. Rakennuksen keskellä pallomainen tyhjä tila on säilytetty päänäyttelytilana ja julkisena sisäänkäyntinä. Kulkureitti kulkee lännestä itään työpajojen reunustamana ja päättyy järvelle. Ripustetut studiot käyttävät kevyitä teräsrunkoja, jotka on verhoiltu puulla. Lämminsävyiset puupaneelit verhoavat sisätilat ja parantavat akustiikkaa.
Tunnustus
Tietoa palkinnosta: Hopeapalkinto A' Design Award
Art Omi Deconstructive Utopia Designgalleria on Hopeapalkinnon A' Design Award -voittaja, äärimmäisen arvostettu tunnustus, joka myönnetään huippuluokan, upeille ja vaikuttaville designeille. Hopeavoittajat ovat äärimmäisen loistavia ja erittäin luovia teoksia, jotka havainnollistavat suunnittelijoidensa erinomaista asiantuntemusta, lahjakkuutta ja terävyyttä. Art Omi Deconstructive Utopia Designgalleria:n odotetaan olevan ihana, esimerkillinen teos, joka on huomattavan ammattimainen ja syvästi innovatiivinen. Tämä Hopeapalkinnon A' Design Award -voittajadesign on erittäin merkittävä, ihailtu keksintö, joka hyödyttää taiteen, tieteen, designin ja teknologian rajojen laajentamista. Art Omi Deconstructive Utopia Designgalleria on laajalti kadehdittu luomus, joka herättää haluja, tuo myönteisiä tunteita ja sytyttää hämmästystä ja ihmetystä.
Muotoilun taustalla
Lehdistöpaketti
Suunnittelijan toimittamat tekijätiedot, tiimin jäsenet ja tekniset yksityiskohdat.
- Ainutlaatuiset ominaisuudet
- Beginned by an experimental process of morsal-folly finding process to explore form and movement, the Art Omi Design Gallery reinterprets kinetic gestures into architectural space. The design transitions from a linear system of tensioned strings to a centralized spherical volume, carved out and preserved as the main exhibition space and public entrance. This void becomes the anchor of spatial experience, emphasizing a fluid internal circulation that guides visitors across the site.
- Mitat ja pakkaus
- Size: 12000ft²
- Tunnisteet
- Balloon Experiment, Yarn Grid, Deflation Studies, Form-Finding, Curved Concrete, Spatial Void, Floating Studios, Circulation Path, Cultural Landmark, Landscape Integration, Lightness and Memory, Architecture and Movement
- Tuotantoteknologia
- The gallery is built as a curved concrete shell shaped by balloon deflation studies, using CNC-milled formwork for precise curvature. Warm timber panels line the interiors, enhancing acoustics and contrast with the concrete mass. Suspended studios use lightweight steel frames clad in wood, appearing to float above. Foundations integrate with the lakeside landscape, anchoring the structure while respecting natural topography.
- Muotoiluhaaste
- The challenge was translating a fleeting balloon-and-yarn experiment into a permanent architectural system. Capturing the dynamic shift from expansion to deflation required rethinking geometry, circulation, and structure. Preserving the spherical void while adapting the shifting yarn grid into concrete and timber demanded both technical precision and conceptual clarity, turning ephemeral gestures into a coherent, inhabitable cultural landmark.
- Tutkimus
- Each material guided form-finding through its properties. In balloon and yarn experiments, expansion and contraction revealed new spatial opportunities. Placed on flat topography, the balloon’s center aligned with a yarn grid, creating a cloud-like form. Strings attached to it defined smooth paths connecting to the ground. When deflated, shifting strings generated a new landscape, inviting people to walk, sit, lie, and interact with the folly as structure.
- Inspiraatio
- Inspired by balloon inflation and deflation studies, the design shifts from a linear system to a central spherical void, preserved as the main exhibition and entrance. A pivoting path extends west to east, flanked by workshops and ending at the lake. Suspended studios echo floating forms, while a curving concrete shell recalls string grids. Warm wood interiors contrast the monolithic frame, guiding visitors through a dynamic spatial journey.
- Projektin kesto
- Art Omi in Hudson Valley
- Toimintaprosessi
- Individual Work
- Patentit
- Copyright@2025 by Daria Yang Du
- Kuvalähteet
- All Design & Illustration & Drawing & Physical Model by Daria Yang DU
Sponsoroitu
Tutustu Designers.org-sivuston ulkopuolelle
Löydä tuotteita, palveluja ja mahdollisuuksia mainoskumppaneiltamme.
Lisää tutustuttavaa
Samankaltaisia muotoiluja
Tutustu muihin palkittuihin muotoiluihin samasta kategoriasta, valittu ansioiden perusteella.
