رفتن به محتوا
On Stage طراحی نمایشگاه موزه اثر Skevi Farazi

اثر On Stage طراحی نمایشگاه موزه توسط Skevi Farazi برنده بسیار ارزشمند جایزه پرافتخار 2020 جایزه برنزی A' Design Award در دسته‌بندی رقابتی طراحی فضای داخلی و نمایشگاه است.


برنزداخلی· 2020

On Stage طراحی نمایشگاه موزه

توسط Skevi Farazi

مشتری: THOC & Limassol Municipality

برنده جایزه برنزی A' Design Award در دسته‌بندی داخلی

12,657

برنده تأییدشده جایزه

تأیید وضعیت جایزه برای #104550

رنگ‌ها

طراحی

درباره On Stage طراحی نمایشگاه موزه

متن کتاب: «روی صحنه» نمایشگاه دائمی موزه تئاتر قبرس است. این نمایشگاه جنبه‌های مختلف تئاتر را از طریق رویکردی تجربی کاوش می‌کند، جایی که مرزهای میان تماشاگری و بازیگری در هم تنیده می‌شوند. چیدمان در سه بخش شکل می‌گیرد، همچون پرده‌های یک نمایشنامه. «تاریخ» گذرگاهی است که همچون فیلتری از دانش عمل می‌کند. بخش «همکاران» بخش‌هایی از یک تولید نمایشی را نشان می‌دهد که معمولاً برای مخاطبان ناشناخته می‌ماند. «اجرا» پرده پایانی است که نتیجه نهایی را آشکار می‌سازد. یک ویترین قطری مرکزی، فضا را تقسیم کرده و بازدیدکنندگان را هدایت می‌کند.

تقدیر

درباره جایزه برنزی A' Design Award

On Stage طراحی نمایشگاه موزه برنده جایزه برنزی A' Design Award است، شناختی بسیار معتبر که به طراحی‌های برجسته‌ای اعطا می‌شود که با خلاقیت، نبوغ و زیرکی متمایز می‌شوند. برندگان برنز مصنوعاتی بسیار ماهرانه و چشمگیر خلاق‌اند که تجربه گسترده، تخیل و ابتکار طراحان خود را تأیید می‌کنند. از On Stage طراحی نمایشگاه موزه انتظار می‌رود شیئی بسیار ارجمند، ستوده و دوست‌داشتنی باشد که به‌طور چشمگیری حرفه‌ای و نوآورانه است. این طراحی برنده جایزه برنزی A' Design Award بهترین رویه‌ها را در هنر، علم، طراحی و فناوری در خود جمع می‌کند و به سبب توجه به جزئیات برجسته است. On Stage طراحی نمایشگاه موزه نیازها را زیبا برآورده می‌کند، به خواسته‌ها دست می‌زند، احساسات را مجذوب می‌سازد و کنجکاوی را برمی‌انگیزد.

پشت صحنه طراحی

بسته مطبوعاتی

اعتبارات، اعضای تیم و جزئیات فنی ارائه‌شده توسط طراح.

ویژگی‌های منحصربه‌فرد
'On Stage' is the permanent exhibition of the Cyprus Theatre Museum. It aims to explore the different aspects of theatre in an experiential approach where boundaries of spectating and acting are intertwined. The exhibition unfolds in three parts: The History, a passage that acts as a filter of knowledge. The Contributors which showcases all aspects of the production which usually are unknown to the spectator. The Performance which as a final act reveals the final outcome.
برچسب‌ها
theatre, museum, exhibition, interior, design, showcase, stage, contributors, space, curation
فناوری تولید
A central diagonal showcase splits the space in 3 sections and directs the visitors through wide and narrow paths, in a flow of pauses and transitions from one section to the other. It opens only to the final part and prevents thus the visual connection between the different sections.
The entrance to the museum creates a play of knowledge through the reflections of mirrors, where the spectator, the graphics and displays dissolve their actual barriers in space and time.
چالش طراحی
The various materials of the existing space, such as natural stone on walls, timber roof, metal and concrete structures and big luminous windows needed to be approached with respect but on the same time without overshadowing the actual presentation of the exhibition items which demanded a dark space to allow them as such to be highlighted.
The aesthetic balance between the exhibition design and the actual display object which by itself is ‘flamboyant’ was constantly tested.
پژوهش
An elaborate research was done on precedent examples, the new trends of museology and the ways of communicating the information with different media. Various display systems, materials and colour palettes were explored so that all items could be displayed in a balanced design.
The design was inextricably linked with the museological approach and developed in parallel with the exhibition material research until the final selection.
الهام
Having as a reference the magic one experiences when watching a theatrical performance, the design aims to create a narrative space which evolves gradually as a 'theatrical plot’ in different ‘acts’.
The transition from one section to the other is visually distinct allowing the surprise and the unexpected to escalate as in a theatrical play. Being on stage, backstage or in a dressing room were the main references for visual representations and interactive displays.
مدت زمان پروژه
2010-2012
Limassol - Cyprus
اعضای تیم
Designer: Skevi Farazi
Museologist: Sofia Antoniadou
Graphic Designer: Marika Ioannou
Audiovisual: Nicoleta Kalatha
Lighting Design: Dakis Sevastides
اعتبار تصاویر
Image #1: Photographer Socrates Socratous, 2012
Image #2: Photographer Socrates Socratous, 2012
Image #3: Photographer Socrates Socratous, 2012
Image #4: Photographer Socrates Socratous, 2012
Image #5: Photographer Socrates Socratous, 2012

حمایت‌شده

فراتر از Designers.org را کاوش کنید

محصولات، خدمات و فرصت‌های شرکای تبلیغاتی ما را کشف کنید.

طراحی خوب شایسته قدردانی بزرگ است

جایزه A' Design Award یک افتخار بین‌المللی و داوری‌شده برای طراحی خوب است. در جایزه A' Design Award شرکت کنید تا فرصت کسب قدردانی شایسته‌سالارانه، شهرت، اعتبار و تبلیغات برای اثر خود را به دست آورید. اثر خود را برای جایزه A' Design Award نامزد کنید و برای کسب جایزه ارزشمند A' Design Prize رقابت کنید.

نامزد کنید