Liigu sisu juurde
Disainilahendus Inorganic Mineral Installatsioonikunst On Kunsti, autor Lee Chi

Disainilahendus Inorganic Mineral Installatsioonikunst On Kunsti, mille autor on Lee Chi, on kõrgelt hinnatud 2020 auhinna Kuldauhind A' Design Award võitja konkursi kategoorias Kujutava kunsti ja kunstiinstallatsioonide disain.


KuldKunst· 2020

Inorganic Mineral Installatsioonikunst On Kunsti

disainer: Lee Chi

Klient: Botaniplan Von Lee Chi

Auhind Kuldauhind A' Design Award kategoorias Kunst

62,332

Värvid

Disain

Teosest Inorganic Mineral Installatsioonikunst On Kunsti

Inspireerituna sügavatest looduse ja tunnetest arhitekti vastu, keskendub Lee Chi ainulaadsete botaanilise kunsti installatsioonide loomisele. Kunsti olemuse üle mõtiskledes ja loomingulisi tehnikaid uurides muudab Lee elusündmused formaliseeritud teosteks. Selle tööseeria eesmärk on uurida materjalide olemust ja kuidas materjale saab rekonstrueerida esteetilise süsteemi ja uue vaatenurga abil. Lee usub ka, et taimede ja muude kunstlike materjalide ümberdefineerimine ja rekonstrueerimine võib muuta loodusmaastiku inimestele emotsionaalseks.

Tunnustus

Auhinnast Kuldauhind A' Design Award

Inorganic Mineral Installatsioonikunst On Kunsti on Kuldauhinna A' Design Award võitja, ülimalt prestiižikas tunnustus, mis antakse esmaklassilistele, imelistele ja silmapaistvatele disainidele. Kuldvõitjad on ülimalt uuenduslikud, visioonilised ja glamuurselt pimestavad looming, mis peegeldab oma disainerite geniaalsust, tarkust ja oskusi. Inorganic Mineral Installatsioonikunst On Kunsti peaks olema kõrgelt kiidetud, suundi seadev ja monumentaalne leiutis, mis pakub enneolematut väärtust. See Kuldauhinna A' Design Award võidudisain on suurejooneline, lugupeetud projekt, mis toob suurt kasu ning nihutab kunsti, teaduse, disaini ja tehnoloogia piire. Inorganic Mineral Installatsioonikunst On Kunsti tekitab intensiivset soovi, äratab kirge, julgustab loovust ja lummab meid.

Disaini taustal

Pressimaterjalid

Disaineri esitatud autorid, meeskonnaliikmed ja tehnilised andmed.

Unikaalsed omadused
The theme of this series of works is to investigate the nature of materials and how materials, after being disassembled, can be reconstructed by the aesthetic system and new perspective. Lee also probes into the utilization of plants in the city apart from the outdoor landscape. The redefinition and reconstruction of plants and other artificial materials may make natural landscape have an emotional impact on people.
Mõõtmed ja pakend
Width 500mm x Depth 800mm x Height 800mm
Sildid
inorganic mineral, installation art, environment, recycle, botanical, biomimetic, nature, artwork, exhibition, craft
Tootmistehnoloogia
iron mesh, foaming agent, wood, aluminum foil, charcoal, ore, polyester, dried flower, marble, acrylic paint
Disainiülesanne
The most challenging part of this research is to deconstruct the landscape and texture in Taiwan's cities and then from which let the artworks demonstrate the spiritual images of the environment and the connection between different material compositions. The series of works looks for permanent installations in space that link those images while signifying the necessary contingency measures for particular places with different environmental conditions.
Uurimistöö
This series of works explores the way to make the non-recyclables produced non-unidirectional value under the economic system. It carries out experiments on its development potentials and various techniques of the manufacturing process based on the nature of materials. Therefore, the inorganic waste can be recycled and remade as mixed media for artworks.
Inspiratsioon
Inorganic substances, as recognizable compounds, have become the primary environmental condition for people in cities to rely on. Based on Taiwan's history, it is understandable to see a delicate balance between the social class and quality in cities. However, Lee Chi believes that the actual outline of environments would only emerge if we exclude the knowledge we get from all cultures and civilizations, he sheds light on the relationship between his artworks and space where they settle.
Projekti kestus
The project started in January 2019 in Taipei and finished in March 2019 in Taipei.
Artwork was exhibited in Botaniplan Von Lee Chi studio during May 23 to June 6, 2019. And also artwork gallery BOUNTIFUL JOURNEY in Taipei during September 23 to 28, 2019.
Tööprotsess
This installation is intended to be displayed statically.
Meeskonnaliikmed
Creative Director: Chi, Lee
Account Manager: Ru-Yin, Liu
Senior Designer: Chun-Hung, Wu
Project Specialist: Yin-Chung, Wang
Production Assistant: Ja-Yu, Huang
Production Assistant: Mu-Chen, Cheng
Production Assistant: Kuan-Hong, Cho
Project Planning Specialist: Pen-Chen, Hung

Sponsoreeritud

Avasta rohkem kui Designers.org

Avasta tooteid, teenuseid ja võimalusi meie reklaamipartneritelt.

Hea disain väärib suurt tunnustust

A' Design Award on rahvusvaheline žüriiga auhind hea disaini eest. Osale A' Design Awardil, et saada võimalus pälvida meritokraatlik tunnustus, kuulsus, prestiiž ja avalik tähelepanu oma tööle. Esita oma töö A' Design Awardile ja võistle ihaldatud A' Design Prize'i nimel.

Esita kandidatuur