El diseño Pass and Future Pintura de Ni Zhishuai es un ganador altamente estimado del prestigioso 2022 A' Design Award de Hierro en la categoría de competición Bellas Artes y Diseño de Instalaciones Artísticas.

HierroBellas Artes· 2022

Pass and Future Pintura

de Ni Zhishuai

Cliente: Miracle Art Studio

Ganador del A' Design Award de Hierro en la Categoría Bellas Artes

10,781

Ganador de Premio Verificado

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Colores

El Diseño

Acerca de Pass and Future Pintura

Pass and Future es una pintura que reinterpreta al Rey Mono, figura clásica de la literatura china. La obra está realizada con acrílico sobre lienzo y pintura en aerosol, combinando técnicas de grafiti y de pintura acrílica. La iconografía tradicional se une a elementos ciberpunk y de ciencia ficción para conformar un nuevo efecto visual. La pintura mide 420 mm de ancho, 20 mm de profundidad y 596 mm de altura. Su propósito es invitar a la reflexión sobre la relación entre la inteligencia artificial y la sociedad humana, y acercar la cultura tradicional al público más joven.

El Reconocimiento

Acerca del A' Design Award de Hierro

Pass and Future Pintura ha ganado el A' Design Award de Hierro, un reconocimiento prestigioso concedido a buenos diseños que cumplen los requisitos profesionales e industriales que se esperan de creaciones bien diseñadas. Los ganadores de Hierro demuestran gran habilidad, alta especialización, comprensión experta y capacidad creativa de sus creadores. Se espera que Pass and Future Pintura sea una creación muy apreciada, admirada y querida, práctica e innovadora. Este diseño ganador del A' Design Award de Hierro integra las mejores prácticas del sector y tiene características técnicas competentes unidas a conocimiento práctico y talento. Pass and Future Pintura es respetado por su minuciosidad y está concebido para aportar mejoras en la calidad de vida que ayudan a hacer del mundo un lugar mejor.

Detrás del Diseño

Kit de Prensa

Créditos, miembros del equipo y detalles técnicos proporcionados por el diseñador.

Propiedades Únicas: This work combines graffiti and acrylic painting techniques to give a new interpretation of the Monkey King, a classical Chinese literary image. It combines the sci-fi elements of cyberpunk to explore the relationship between the development of artificial intelligence and human society. From the picture, the traditional and futuristic themes are combined to form a new visual effect.
Dimensiones y Embalaje: Width 420mm x Depth 20mm x Height 596mm
Etiquetas: Painting, Graffiti, Acrylic painting, Art
Tecnología de Producción: Acrylic on canvas, spray paint
Desafío de Diseño: The goal of this research is to try to combine figurative illustration images with abstract patterns. At the same time, I also want to let traditional culture be carried by the carrier of future technology. By learning the techniques of using acrylic and searching for paintings of acrylic art method, to explore such a painting style.
Investigación: As a traditional cultural image of China, the Monkey King has a long history, but there is rarely an image with a sense of the times at present. The purpose of applying such a traditional image is to allow more young people to accept and inherit China's excellent traditional culture.
Inspiración: The rapid development of human science and technology has made things that were considered sci-fi in childhood gradually become a reality today. However, these highly rational technologies make me feel that although this world is convenient, the relationship between people is becoming more and more indifferent. If one day we are familiar with it Friends are replaced by artificial intelligence, what will the world look like?
Duración del Proyecto: The project started in April 2020 in China, and was exhibited in Shanghai in November 2020.
Flujo de Operación: To convey the connotation that the author wants to express to the audience through the works.Each audience has different feelings through the works, which leads to different thinking. Let the work itself become a medium for the author to communicate with the audience.
Créditos de Imagen: Ni Zhishuai