La dizajno On Stage Muzea Ekspozicia Dezajno de Skevi Farazi estas tre estimata gajninto de la prestiĝa 2020 Bronza A' Design Award en la Konkursa Kategorio Dezajno de Interna Spaco kaj Ekspozicio.
BronzoInterno· 2020
On Stage Muzea Ekspozicia Dezajno
de Skevi Farazi
Kliento: THOC & Limassol Municipality
Gajninto de Bronza A' Design Award en la Kategorio Interno
Kontrolita Premiogajninto
Kontroli Premiostaton por #104550La Dezajno
Pri On Stage Muzea Ekspozicia Dezajno
Sur la Scenejo estas la permanenta ekspozicio de la Kipra Teatra Muzeo. La ekspozicio esploras diversajn aspektojn de teatro per sperto-bazita aliro, kie la limoj inter spektado kaj aktorado interplektiĝas. La aranĝo disvolviĝas en tri partoj, kiel la aktoj de teatraĵo. La Historio estas trairejo kiu funkcias kiel filtrilo de scio. La sekcio pri Kontribuantoj montras la partojn de produktado kiuj kutime estas nekonataj al la publiko. La Prezentado estas la fina akto kaj malkaŝas la rezulton. Centra diagonala vitrino dividas la spacon kaj gvidas la vizitantojn.
La Agnosko
Pri la Bronza A' Design Award
On Stage Muzea Ekspozicia Dezajno estas gajninto de la Bronza A' Design Award, tre prestiĝa rekono donata al elstaraj dezajnoj distingitaj per kreemo, ingenieco kaj sagaco. La Bronzaj gajnintoj estas abunde lertaj kaj frape kreemaj artefaktoj, kiuj aŭtentikigas la vastan sperton, imagpovon kaj elturniĝemon de siaj dezajnistoj. Oni atendas, ke On Stage Muzea Ekspozicia Dezajno estu tre estimata, admirata kaj ŝatata objekto, kiu estas rimarkinde profesia kaj nova. Ĉi tiu dezajno gajninta la Bronzan A' Design Award enkorpigas plej bonajn praktikojn en arto, scienco, dezajno kaj teknologio, kaj estas bonega pro sia atento al detaloj. On Stage Muzea Ekspozicia Dezajno bonege kontentigas bezonojn, tuŝas dezirojn, ĉarmas sentojn kaj allogas scivolemon.
Malantaŭ la Dezajno
Gazetara Dosiero
Kreditoj, teamanoj kaj teknikaj detaloj provizitaj de la dezajnisto.
- Unikaj Ecoj
- 'On Stage' is the permanent exhibition of the Cyprus Theatre Museum. It aims to explore the different aspects of theatre in an experiential approach where boundaries of spectating and acting are intertwined. The exhibition unfolds in three parts: The History, a passage that acts as a filter of knowledge. The Contributors which showcases all aspects of the production which usually are unknown to the spectator. The Performance which as a final act reveals the final outcome.
- Etikedoj
- theatre, museum, exhibition, interior, design, showcase, stage, contributors, space, curation
- Produkta Teknologio
- A central diagonal showcase splits the space in 3 sections and directs the visitors through wide and narrow paths, in a flow of pauses and transitions from one section to the other. It opens only to the final part and prevents thus the visual connection between the different sections.
The entrance to the museum creates a play of knowledge through the reflections of mirrors, where the spectator, the graphics and displays dissolve their actual barriers in space and time. - Dizajna Defio
- The various materials of the existing space, such as natural stone on walls, timber roof, metal and concrete structures and big luminous windows needed to be approached with respect but on the same time without overshadowing the actual presentation of the exhibition items which demanded a dark space to allow them as such to be highlighted.
The aesthetic balance between the exhibition design and the actual display object which by itself is ‘flamboyant’ was constantly tested. - Esplorado
- An elaborate research was done on precedent examples, the new trends of museology and the ways of communicating the information with different media. Various display systems, materials and colour palettes were explored so that all items could be displayed in a balanced design.
The design was inextricably linked with the museological approach and developed in parallel with the exhibition material research until the final selection. - Inspiro
- Having as a reference the magic one experiences when watching a theatrical performance, the design aims to create a narrative space which evolves gradually as a 'theatrical plot’ in different ‘acts’.
The transition from one section to the other is visually distinct allowing the surprise and the unexpected to escalate as in a theatrical play. Being on stage, backstage or in a dressing room were the main references for visual representations and interactive displays. - Projekta Daŭro
- 2010-2012
Limassol - Cyprus - Teamanoj
- Designer: Skevi Farazi
Museologist: Sofia Antoniadou
Graphic Designer: Marika Ioannou
Audiovisual: Nicoleta Kalatha
Lighting Design: Dakis Sevastides - Bildaj Kreditoj
- Image #1: Photographer Socrates Socratous, 2012
Image #2: Photographer Socrates Socratous, 2012
Image #3: Photographer Socrates Socratous, 2012
Image #4: Photographer Socrates Socratous, 2012
Image #5: Photographer Socrates Socratous, 2012
Sponsorata
Esploru Trans Designers.org
Malkovru produktojn, servojn kaj ŝancojn de niaj reklamaj partneroj.
Pli por Esplori
Rilataj Dezajnoj
Esploru pliajn premiitajn dezajnojn el la sama kategorio, elektitajn laŭ merito.