Huazolo Aphrodites Κεντημένα Ενδύματα από Cynthia Gomez

Το έργο Huazolo Aphrodites Κεντημένα Ενδύματα του σχεδιαστή Cynthia Gomez είναι ένας εξαιρετικά εκτιμημένος νικητής του πολύ κορυφαίου 2025 Ασημένιο Βραβείο A' Design Award στην κατηγορία διαγωνισμού Σχεδιασμός Μόδας, Ενδυμάτων και Ρούχων.

ΑσημένιοΜόδα· 2025

Huazolo Aphrodites Κεντημένα Ενδύματα

από Cynthia Gomez

Πελάτης: Ensamble Artesano and Niu Matat Napawika

Νικητής του Ασημένιο Βραβείο A' Design Award στην κατηγορία Μόδα

223,557

Επαληθευμένος Νικητής Βραβείου

Επαλήθευση Κατάστασης Βραβείου για #169193

Επίσκεψη Ιστοσελίδας Προβολή στο A' Design Award Δελτίο Τύπου Σήμα Βραβείου

Χρώματα

Ο Σχεδιασμός

Σχετικά με το Huazolo Aphrodites Κεντημένα Ενδύματα

Το έργο αυτό συνίστατο στη συνεργασία μεταξύ των ιθαγενών δασκάλων τεχνιτών κεντήματος του Οαχάκα του Μεξικού και των σχεδιαστών, δημιουργώντας σχέδια που ενσωμάτωναν την ταυτότητα, τη συμβολολογία και τις τεχνικές των ιθαγενών κοινοτήτων με το όραμα των σχεδιαστών σε ένα σύγχρονο προϊόν μόδας. Συνδυάζοντας προγονικές μεθόδους όπως το μηδενικό απόβλητο με τη σύγχρονη αισθητική, το έργο αναδεικνύει την πολιτιστική σημασία της εργασίας των τεχνιτών, ενώ παράλληλα παρέχει οικονομικές ευκαιρίες και αναδεικνύει την ομορφιά της τέχνης τους στο σύγχρονο τοπίο του σχεδιασμού.

Η Αναγνώριση

Σχετικά με το Ασημένιο Βραβείο A' Design Award

Το σχέδιο Huazolo Aphrodites Κεντημένα Ενδύματα κέρδισε το Ασημένιο Βραβείο A' Design Award, μια τεράστια διάκριση κύρους που απονέμεται σε σχέδια κορυφαίας ποιότητας, πανέμορφα και εντυπωσιακά. Οι νικητές του Ασημένιου Βραβείου είναι εξαιρετικά λαμπρά και ιδιαίτερα δημιουργικά έργα που απεικονίζουν την εξέχουσα εμπειρογνωμοσύνη, το ταλέντο και την οξυδέρκεια των σχεδιαστών τους. Το σχέδιο Huazolo Aphrodites Κεντημένα Ενδύματα αναμένεται να είναι ένα υπέροχο, αντιπροσωπευτικό έργο, αξιοσημείωτα επαγγελματικό και βαθιά καινοτόμο. Αυτό το σχέδιο που βραβεύτηκε με το Ασημένιο Βραβείο A' Design Award είναι μια ιδιαίτερα αξιοσημείωτη, θαυμαστή εφεύρεση που ωφελεί και προωθεί τα όρια της τέχνης, της επιστήμης, του σχεδιασμού και της τεχνολογίας. Το σχέδιο Huazolo Aphrodites Κεντημένα Ενδύματα είναι μια πολύ ζηλευτή δημιουργία που προκαλεί επιθυμίες, φέρνει θετικά συναισθήματα και πυροδοτεί έκπληξη και θαυμασμό.

Πίσω από τον Σχεδιασμό

Υλικό Τύπου

Συντελεστές, μέλη ομάδας και τεχνικές λεπτομέρειες που παρέχονται από τον σχεδιαστή.

Μοναδικά Χαρακτηριστικά: This was a collaboration project with the embroiderers Huazolo Aphodites, with the aim of keeping artisanal production alive and preserving the ancestral textile techniques of the community of Santa María Huazolotitlán, Oaxaca, Mexico. It consisted of working together between the designers and the indigenous embroidery master craftsmen,creating a proposal that integrated identity, symbology, and techniques of indigenous communities with the designer's vision in a contemporary fashion product
Διαστάσεις & Συσκευασία: poncho 90 cm x 120 cm
blouse 60 cm x 60 cm
dress 90 cm x 80 cm
Ετικέτες: collaboration, indigenous communities, embroidery, heritage, traditions, sustainable, fashion
Τεχνολογία Παραγωγής: The exchange of knowledge between artisans and designers was achieved, exalting embroidery techniques, promoting sustainability by using local textiles and inputs, as well as managing zero waste in clothing using squares and rectangles for each pattern, based on the traditional indigenous huipil technique.
Σχεδιαστική Πρόκληση: The challenge was to generate empathy and communication with the indigenous communities since they were more than 1000 km from Mexico City.
We had many meetings to be able to delve into their culture and understand what was most relevant to them in terms of their techniques and silhouettes, so that together we could design garments with which they could identify and produce.
The other challenge was to find sustainable silhouettes and local materials.
Έρευνα: It all started with an immersion with the artisans, to understand their culture, clothing, and techniques they used since past times.
Several meetings were held, sharing the symbols they use; seeking empathy, understanding how relevant textiles are for them.
We crossed many design ideas, until reaching the final proposal, using rhombuses and animals of the region that are part of their embroidery, but fusing them with topography of the place to connect with the contemporary designs. We promote sustainability with zero waste in patterns through the interpretation of their huipil which is made from rectangles.
Έμπνευση: We immersed ourselves in the community to learn about its culture, identity, traditions, as well as its clothing and textile techniques. They shared with us the meaning of the symbols they embroider, such as the multicolored rhombuses that show the days of the week and the animal figures that represent the fauna of the region.
The designs took as inspiration the topography of the town, representing the intersections of its streets in diamond and the fauna amplified and segmented in the design
Διάρκεια Έργου: The project started in March 2023 and finish in February 2024
Ροή Λειτουργίας: They are easy to handle garments, as they are made from squares and rectangles.
Μέλη Ομάδας: Cynthia Gomez
Πιστώσεις Εικόνων: Photographer Silvestre Garcia
Hairstylist Ignazio Muñoz
Makeup artist Ian Bautista
Models Diana Ortiz and Aislynn Diana
Stylist Vanesa Bojalil