Aeon Η Εγκατάσταση Γλυπτικής από Jung-Mei Wou

Το έργο Aeon Η Εγκατάσταση Γλυπτικής του σχεδιαστή Jung-Mei Wou είναι ένας εξαιρετικά εκτιμημένος νικητής του πολύ κορυφαίου 2023 Χάλκινο Βραβείο A' Design Award στην κατηγορία διαγωνισμού Σχεδιασμός Καλών Τεχνών και Εγκαταστάσεων Τέχνης.

ΧάλκινοΚαλές Τέχνες· 2023

Aeon Η Εγκατάσταση Γλυπτικής

από Jung-Mei Wou

Πελάτης: JMW Art Studio

Νικητής του Χάλκινο Βραβείο A' Design Award στην κατηγορία Καλές Τέχνες

20,649

Επαληθευμένος Νικητής Βραβείου

Επαλήθευση Κατάστασης Βραβείου για #148751

Επίσκεψη Ιστοσελίδας Προβολή στο A' Design Award Δελτίο Τύπου Σήμα Βραβείου

Χρώματα

Ο Σχεδιασμός

Σχετικά με το Aeon Η Εγκατάσταση Γλυπτικής

Αυτό το έργο είναι εμπνευσμένο από τον μύθο στην αρχή του πρώτου κεφαλαίου της φιλοσοφίας Zhuangzi, A Happy Excursion. Αυτό το γλυπτό είναι μια αντανάκλαση του πραγματικού κόσμου στον μικρόκοσμο και εξερευνά τη φύση του χρόνου και του χώρου, της πραγματικότητας και της φαντασίας, της στιγμής και της αιωνιότητας, που μοιάζουν να είναι αντίθετα αλλά είναι ταυτόχρονα αλληλεξαρτώμενα συμβιωτικά φαινόμενα.

Η Αναγνώριση

Σχετικά με το Χάλκινο Βραβείο A' Design Award

Το σχέδιο Aeon Η Εγκατάσταση Γλυπτικής κέρδισε το Χάλκινο Βραβείο A' Design Award, μια ιδιαίτερα διακεκριμένη αναγνώριση που απονέμεται σε εξαιρετικά σχέδια που διακρίνονται για τη δημιουργικότητα, την εφευρετικότητα και την οξυδέρκεια. Οι νικητές του Χάλκινου Βραβείου είναι άρτια επιδέξια και εντυπωσιακά δημιουργικά τεχνουργήματα που επιβεβαιώνουν την τεράστια εμπειρία, τη φαντασία και την εφευρετικότητα των σχεδιαστών τους. Το σχέδιο Aeon Η Εγκατάσταση Γλυπτικής αναμένεται να είναι ένα πολύ εκτιμημένο, θαυμαστό και αγαπημένο αντικείμενο, αξιοσημείωτα επαγγελματικό και καινοτόμο. Αυτό το σχέδιο που βραβεύτηκε με το Χάλκινο Βραβείο A' Design Award ενσωματώνει τις βέλτιστες πρακτικές στην τέχνη, την επιστήμη, τον σχεδιασμό και την τεχνολογία και είναι εξαιρετικό για την προσοχή του στη λεπτομέρεια. Το σχέδιο Aeon Η Εγκατάσταση Γλυπτικής ικανοποιεί υπέροχα τις ανάγκες, αγγίζει τις επιθυμίες, γοητεύει τα συναισθήματα και προσελκύει την περιέργεια.

Πίσω από τον Σχεδιασμό

Υλικό Τύπου

Συντελεστές, μέλη ομάδας και τεχνικές λεπτομέρειες που παρέχονται από τον σχεδιαστή.

Μοναδικά Χαρακτηριστικά: This work is a reflection of time and space, reality and fantasy, instant and eternity, which appear to be opposites but are at the same time interdependent symbiotic phenomena. The form interprets the contrast between large and small with the round holes formed by the solid body. Abstract shapes, light, and shadow are refracted and intertwined with the environment, and the work leads the viewer into the illusion of personal subconsciousness when viewed at close range.
Διαστάσεις & Συσκευασία: Work Dimension:
1030mmx910mmx1120mm Material: Stainless Steel
Ετικέτες: Sculpture, Public Art, Contemporary Art, Installation Art, Philosophy, Dualism, A Happy Excursion
Τεχνολογία Παραγωγής: This work is made of forged stainless steel. The inside of the sculpture uses a grid-shaped stainless steel skeleton as the structure, and the surface is made of stainless steel thin plate split forging, knocking, and welding to make the sculpture lightweight.
The supporting point of the sculpture presents the lightness of the sculpture with two curved surfaces, and the ingenious balance of structural mechanics is also presented in this work.
Σχεδιαστική Πρόκληση: The most challenging part of this sculpture is presenting the lightness of the sculpture with a double curved surface for the support points. In the process of experimenting with the balance of the sculpture, six models were made to test the circular hole that would affect the center of gravity of the sculpture. The size and the most suitable position were determined based on rational principles to achieve an exquisite balance of structural mechanics.
Έρευνα: The wind load influences the shape of the sculpture and the surface optimisation method. Aerodynamic shape optimisation has helped to achieve the optimum design for a sculpture while reducing the wind load.
Έμπνευση: The concept of this work is inspired by the fable at the beginning of the first chapter of Zhuangzi's philosophy, "A Happy Excursion".
This work seeks to explore the essence of all symbiotic phenomena that appear to be in opposition to each other and are interdependent. The abstract sculpture, light, and shadow refract and intertwine with the environment, not only projecting a seemingly real space but also creating an illusion of the personal subconscious.
Διάρκεια Έργου: The project took one year from concept model to finished work. This project was exhibited at the Taipei World Trade Center Art Fair in April 2016.
Ροή Λειτουργίας: This sculpture intends to symbolise the relationship of duality and interdependence by combining the large fish whale and fish eggs in the sea. The shape is made of round holes surrounded by solid bodies, respectively expressing large and small.
Πιστώσεις Εικόνων: Jung-mei Wou