Interference Sochařské umění od Lai Jiebin

Dílo Interference Sochařské umění od designéra Lai Jiebin je vysoce ceněným vítězem prestižní soutěže 2023 Stříbrná cena A' Design Award v kategorii Výtvarné umění.

StříbroVýtvarné umění· 2023

Interference Sochařské umění

od Lai Jiebin

Držitel ocenění Stříbrná cena A' Design Award v kategorii Výtvarné umění

54,789

Ověřený držitel ocenění

Ověřit stav ocenění pro #148173

Navštívit web Zobrazit na A' Design Award Tisková zpráva Odznak ocenění

Barvy

Design

O designu Interference Sochařské umění

Tvar stromů symbolizuje přírodu a látka symbolizuje lidský zásah do přírody. Dílo konfrontuje primitivní podstatu přírody s možností lidského zasahování, vytváří scénický prostor s ekologickou tematikou a aplikuje prvky stromového modelování z maleb literátů dynastie Song do sochařství. Když lidé pozorují tato díla, zamýšlejí se nad tím, kam lidstvo směřuje, a nad vztahem mezi přírodou a člověkem.

Ocenění

O ocenění Stříbrná cena A' Design Award

Interference Sochařské umění je vítězem Stříbrné ceny A' Design Award, mimořádně prestižního uznání udělovaného designům nejvyšší kvality, nádherným a působivým. Stříbrní vítězové jsou nesmírně brilantní a mimořádně kreativní díla, která dokládají vynikající odbornost, talent a bystrost svých designérů. Očekává se, že Interference Sochařské umění bude nádherným, reprezentativním dílem, pozoruhodně profesionálním a hluboce inovativním. Tento design, který získal Stříbrnou cenu A' Design Award, je vysoce pozoruhodný, obdivovaný vynález, který prospívá a posouvá hranice umění, vědy, designu a technologií. Interference Sochařské umění je výtvor, kterému mnozí závidí, který vyvolává touhy, přináší pozitivní pocity a vzněcuje úžas a údiv.

Za designem

Tiskový balíček

Údaje o autorech, členech týmu a technické detaily poskytnuté designérem.

Jedinečné vlastnosti: The tree shape symbolizes nature, and the cloth on it symbolizes the interference of human forces in nature. It collides the primitive nature of nature with the possibility of human interference, suggesting that although the environmental situation of today's highly developed earth looks very beautiful, it has major hidden dangers. When people stare at the works, they think about the future of mankind and the relationship between nature and mankind.
Rozměry a balení: Each monomer is about 4.8m long, 1.5m wide and 2.5m high
Štítky: Sculpture, public art, contemporary art, ecological art
Výrobní technologie: Transparent resin is selected for material creation through 3D printing technology to explore the performance of 3D printing technology in the context of contemporary art, create a tragic scene space with the theme of ecology, reflect the natural attribute, spatial expression and artistic conception transmission of transparent resin, apply the modeling elements of trees in Chinese traditional literati paintings of Song Dynasty to sculpture, and retain Chinese classical aesthetics, Make the whole work present an elegant state.
Designová výzva: Create a visual and touchable artistic image with a certain space, so as to reflect social life and express aesthetic feeling, aesthetic emotion and aesthetic ideal
Výzkum: The emergence of ecological art reflects people's reflection and Reflection on the consciousness of environmental damage, and is the expression of the progress of the times. As a work of public art, with the eyes of criticism and reflection, it has more profound value and contribution to the disclosure of the contradiction between man and nature, and can also reflect the level of civilization.
Inspirace: The inspiration comes from the author's childhood rural life. In the process of perceiving the "tree" since childhood, what lingers is that the "tree" is used in the form of tools to provide daily necessities and "service" for drying quilt covers for people living nearby. The author felt sad about the "pressure" of trees since childhood. Why should a tree bear so much weight for mankind. Nowadays, people's interference with nature is more like one quilt after another
Doba trvání projektu: The project was completed in April 2022, and was exhibited in Shandong Art Museum in May 2022, 798 Art District in Beijing in June 2022, and the Himalayan Art Museum in Shanghai in December 2022. It is now collected by Zhuhai Huanyu City
Provozní postup: Compared with literati paintings in other times, Chinese literati paintings in Song Dynasty have more obvious characteristics, rich ideas and simple painting style, which has great reference value for the current painting art. The shape of the tree in the works is inspired by the literati painting of the Song Dynasty. Through repeated deliberation on the tree language in the literati painting of the Song Dynasty, it is finally presented in its own works.
Autoři fotografií: Image # 1, # 2, # 3, # 4, # 5 artist Lai jiebin