Muse Konceptuální Výstava od Michelle Poon

Dílo Muse Konceptuální Výstava od designéra Michelle Poon je vysoce ceněným vítězem prestižní soutěže 2021 Zlatá cena A' Design Award v kategorii Grafika.

ZlatoGrafika· 2021

Muse Konceptuální Výstava

od Michelle Poon

Klient: Michelle Kason

Držitel ocenění Zlatá cena A' Design Award v kategorii Grafika

63,020

Ověřený držitel ocenění

Ověřit stav ocenění pro #110189

Navštívit web Zobrazit na A' Design Award Tisková zpráva Odznak ocenění

Barvy

Design

O designu Muse Konceptuální Výstava

Muse je experimentální designový projekt studující hudební vnímání člověka prostřednictvím tří instalačních zážitků, které poskytují různé způsoby prožívání hudby. První je čistě senzační s použitím termoaktivního materiálu a druhý zobrazuje dekódované vnímání hudební prostorovosti. Poslední je překlad mezi notovým zápisem a vizuálními formami. Lidé jsou povzbuzováni, aby interagovali s instalacemi a prozkoumávali hudbu vizuálně svým vlastním vnímáním. Hlavním poselstvím je, že designéři by si měli být vědomi toho, jak je vnímání v praxi ovlivňuje.

Ocenění

O ocenění Zlatá cena A' Design Award

Muse Konceptuální Výstava je vítězem Zlaté ceny A' Design Award, nesmírně prestižního uznání udělovaného prvotřídním, úžasným a vynikajícím designům. Zlatí vítězové jsou mimořádně inovativní, vysoce vizionářské a oslnivě okouzlující výtvory, které odrážejí génia, moudrost a um svých designérů. Očekává se, že Muse Konceptuální Výstava bude vysoce oceňovaným, trendy udávajícím a monumentálním vynálezem, který přináší dosud nevídanou hodnotu. Tento design, který získal Zlatou cenu A' Design Award, je velkolepý, respektovaný projekt, který velmi prospívá a posouvá hranice umění, vědy, designu a technologií. Muse Konceptuální Výstava vyvolává silné pocity touhy, probouzí vášeň, podporuje kreativitu a fascinuje nás.

Za designem

Tiskový balíček

Údaje o autorech, členech týmu a technické detaily poskytnuté designérem.

Jedinečné vlastnosti: Muse is an experimental design project studying the musical perception of the human through three installation experiences, two sensational and one logical. People are encouraged to interact with the installations and explore the music visually with their own perception. We try to understand how people understand music here.
Rozměry a balení: The exhibition is proposed to be in Hong Kong Museum of Art Gallery 4. It includes three installations which is 2m x 2m x 3m each for two of the cylinder exhibits (the Senses and Shades) and three tables for the third interactive exhibit (the Table).

There are also a set of printed materials, such as poster, brochures, printed and digital tickets, which align back to the exhibition brand.
Štítky: exhibition, music, perception, visual communication, graphic design, experiement, conceptual
Výrobní technologie: Thermo-active fabric for the Senses.
Acrylic Tiles for the Table.
Antalis Skin Paper for printed matierals.
Designová výzva: Research part:

With the current situation of coronavirus, I could not provide an extensive performance that surrounds the participants. This makes sensing spatiality less specific than in under a real performance as participants could only rely on their imaginations while listening to their headphones.

Creative part:

I stuggled to code or turn raw data into infographics or coded graphics. The topic of 'musical Perception' digs very deep into human psychology and it is somehow hard for anybody to understand the final deliverables. I developed a many possibilities before coming up wth using simple and minimalistic approach to code the raw dats collected.
Výzkum: Readings:

Perception is ineffable. Any written language on the earth failed us in fully communicating perceptions. Perception could be sensed and understood, but not necessarily be spoken. This situation is even more significant when it comes to music as music is often known to be ‘expressive’, ‘intangible’ and ‘free flow’. Music is something that could not be 100% translated to verbal communication. Music is so vague that perception plays a really big role on how we feel and are moved about it.

Musical Experiment:

A group of audience were asked to finish a set of doodles while surrounded by a group of choral performers. From the results, it is understood that human focus on differences and similarities, ups and downs, stable sounds and changes, as well as flat tones and big contrasts. Human always try to find repetitive patterns in a song, which is a reference of what we have always been exposed to.
Inspirace: The name ‘Muse’ is taken from the inspiration of Greek mythology. The Greek goddesses of art & music are the Muses. They are known as one entity, though there are actually 9 of them and each is unique in their own way. Its resonances with the concept of perception as perception could be understood universally to some extent, though still unique among each of us.
Doba trvání projektu: The project started dwith the research stage from September 2019 to January 2020, and the execution stage from January 2020 to June 2020.
Provozní postup: We perceive an object through sensations from our body and also our logical mindset which make sense of the sensations. Yet the channels for perceiving music is not limited to our ears only, but our eyes which see the performance, our hands and our bodies which feel the bass beat and frequencies. These information collected from the senses are sent to our brain to construct meaning and perception paved in to help making sense of the information collected.
Patenty: Copyrights belong to Michelle Kasom, 2020
Autoři fotografií: Michelle Kason