Lakaw sa sulod
Translucence Suga nga Nagbitay ni Iestyn Davies

Ang disenyo nga Translucence Suga nga Nagbitay ni Iestyn Davies usa ka labihan ka tinahod nga mananaog sa prestihiyosong 2021 A' Design Award nga Bulawan sa Kategoriya sa Kompetisyon sa Disenyo sa Produkto ug Fixture sa Suga.


BulawanSuga· 2021

Translucence Suga nga Nagbitay

ni Iestyn Davies

Kliyente: Contemporary Chandelier Company

Mananaog sa A' Design Award nga Bulawan sa Kategoriya sa Suga

50,306

Mga Kolor

Ang Disenyo

Bahin sa Translucence Suga nga Nagbitay

Ang Translucence usa ka suga nga nagbitay nga adunay shade nga hinimo sa kamot pinaagi sa pagbuga sa bildo ug adunay tinago nga tinubdan sa kahayag. Ang bildo gibuga sulod sa usa ka optic mould, nga nagporma og mas baga ug mas nipis nga mga bertikal nga seksyon nga mosalo ug mokatag sa kahayag. Ang usa ka laser-cut nga acrylic nga detalye sa tunga nagpalibot sa LED module ug nagdugang og pokus. Adunay gitanyag nga tulo ka kalainan sa sentro nga seksyon ug tulo ka gidak-on. Ang matag shade hinimo sa kamot, busa ang matag piraso gamay nga magkalahi. Ang Translucence mahimong gamiton nga mag-inusara o i-grupo sulod sa mas dako nga chandelier.

Ang Pag-ila

Bahin sa A' Design Award nga Bulawan

Translucence Suga nga Nagbitay usa ka mananaog sa A' Design Award nga Bulawan, usa ka hilabihan ka prestihiyoso nga pag-ila nga gihatag sa unang-klase, katingalahan, ug bantogan nga mga disenyo. Ang mga mananaog sa Bulawan labihan ka bag-o, daghan og panan-aw, ug nagsidlak nga mga paglalang nga nagpakita sa henyo, kinaadman, ug kahanas sa ilang mga tigdesinyo. Gilauman nga ang Translucence Suga nga Nagbitay mahimong labing gidayeg, nagtakda og uso, ug monumental nga imbento nga naghatag og bili nga wala pa makita. Kini nga disenyo nga nakadaog og A' Design Award nga Bulawan usa ka makapahingangha ug gitahod nga proyekto nga labihan ka mapuslanon ug nagpalapad sa mga utlanan sa arte, siyensya, disenyo, ug teknolohiya. Translucence Suga nga Nagbitay nagmugna og kusog nga mga pagbati sa kaibog, nagpukaw og kahinam, nagdasig sa pagkamamugnaon, ug nagbihag kanato.

Luyo sa Disenyo

Press Kit

Mga kredito, mga miyembro sa team ug teknikal nga mga detalye nga gihatag sa tigdisenyo.

Talagsaong mga Kinaiya
Each individual pendant light can be viewed as a unique bespoke object, each subtly different from the next. The laser-cut acrylic detail to the centre creates focus and further enhances the light source; emulating the same material properties of the main body yet offering precision, detail, and durability; not properties readily associated with glass on such a small scale. There are three variables of the intricate central section and the pendant has been designed to operate as a stand-alone design or within a multi-array feature chandelier. Future design considerations will include a wall light and a desk top version.
Gidak-on ug Pakete
Small - w: 120mm x d: 70mm x h: 120mm - approximately 100 lumens.
Medium - w: 170mm x d: 95mm x h: 170mm - approximately 100 lumens.
Large - w: 220mm x d: 110mm x h: 220mm - approximately 130 lumens.
Available in 2700K, 3000K or 5000K.
Materials: Glass (hand blown from 0% lead crystal,
Acrylic (housing for cob tape) LED cob tape
Mild steel threaded bar 2 x decorative lock-nut
Decorative cast acrylic laser-cut detail to centre Mirrored acrylic centre
Switch: customisable (via 12volt driver from mains supply) and mains dimmable.
Mga Tag
Light, Pendant, Chandelier, glass, optical, aesthetic.
Teknolohiya sa Produksyon
Firstly, we experimented with how to package the LED cob tape, creating the core of the design. We produced countless acrylic laser-cut variations whilst exploring numerous hot glass forms, at the furnace side, using different optic moulds, reheats, shapes and proportions. We then explored different shapes and thicknesses of the delicate laser cut centres that sit immediately around the light source. All components were then brought together and, several iterations and months later, we were finally satisfied that we had captured the required aesthetic.
Hagit sa Disenyo
As a lighting designer/maker, I strive to create something that does not already exist elsewhere; ultimately encouraging the observer to hopefully question how is this made or even where the light comes from?
In this project I wished to explore how to produce around 100 lumens emanating from the smallest light source, creating an exciting aesthetic based around energy economy and longevity. The design became a balance between aesthetics and function.
The greatest challenge, however, is how to ensure what is essentially a handmade item can be fully reproduceable in volume. The glass shade is a bespoke element, relying entirely on the skills of the glassmaker to repeat what is intrinsically, a non-conformist process. The answer is to use due care and diligence, and two sets of callipers.
Panukiduki
We wished to design a luminaire around our own dedicated low energy light source. We generally prefer to hide the light source wherever possible and use its effect through the various substrates to provide illumination. When you shine light through a clear substrate, it passes straight through unless it hits an ‘interrupter’. In this design we use the thicker and thinner cross section of the glass to catch and transmit the light; when you blow a hot, round glass bubble into an optic mould, the glass blows into the vertical grooves forming thicker vertical stripes.
Inspirasyon
Iestyn Davies is both a glassmaker and lighting designer; inspiration came from wishing to reinstate the traditional craft-based technique of hot glass to a bespoke contemporary process rather than that of mass production. The goal was ultimately to combine this singular material with the emerging LED cob technology, even though the light source was hidden from view:to explore the unique properties of variable thickness optical glass and experiment with the interplay between two interactive glass surfaces, natural and integral light and ultimately explore a luxury aesthetic.
Gidugayon sa Proyekto
This project started in June 2020 in London, with a series of glassmaking trials and lighting tests. It then moved to the Contemporary Chandeliers’ main studio in Shropshire, in August 2020, as part of an ongoing investigation into sculptural glass components.
Daloy sa Operasyon
The LED cob light is rated at 50,000 hours and can be changed by removing the rear locknut and drawing out the assembly from the front. The cob unit can be disconnected via two screw terminals and another unit be introduced by reversing this process.
Mga Miyembro sa Team
Designer : iestyn Davies
Technical Director: Simon Mewett
Technical Manager: Dan Nore
Glass Maker : Elliot Walker
Mga Credit sa Imahen
Image 1 - Photographer, Simon Bruntnell, Translucence 1, 2021
Image 2 - Photographer, Simon Bruntnell, Translucence 2, 2021
Image 3 - Photographer, Simon Bruntnell, Translucence 3, 2021
Image 4 - Photographer, Simon Bruntnell, Translucence 4, 2021
Image 5 - Photographer, Steve Parry, Translucence 5, 2021

Gi-sponsor

Tun-i ang Lapas pa sa Designers.org

Tukibi ang mga produkto, serbisyo ug mga oportunidad gikan sa among mga advertising partner.

Ang Maayong Disenyo Angayan sa Dakong Pagdayeg

Ang A' Design Award usa ka internasyonal, gihukman nga pagdayeg alang sa maayong disenyo. Apil sa A' Design Award aron makakuha og oportunidad nga makaangkon og meritokratikong pagdayeg, kabantog, kadungganan ug publisidad alang sa imong buhat. Inominar ang imong buhat alang sa A' Design Award ug kompetensyaha alang sa gipangandoy nga A' Design Prize.

Inominar