El disseny Ceramics Extension La Instal·lació Artística de Tairan Hao and Shan Xu és un guanyador molt estimat del prestigiós 2020 A' Design Award de Bronze en la Categoria de Competició de Disseny de Belles Arts i Instal·lacions Artístiques.
BronzeBelles Arts· 2020
Ceramics Extension La Instal·lació Artística
Client: Tairan Hao
Guanyador del A' Design Award de Bronze en la Categoria de Belles Arts
Guanyador de Premi Verificat
Verificar l'Estat del Premi per al #104079El Disseny
Sobre Ceramics Extension La Instal·lació Artística
La instal·lació està formada per escultures de ceràmica fetes a mà i escultures plàstiques impreses en 3D. L’art i el disseny intenten comunicar una sensació forta a la audiència que cada objecte, tothom, tot s’està allargant infinitament. Amb la presència d’escultura, es comunica part dels objectes que veuen reals, però els altres objectes són el reflex dels miralls, cosa irreal. La interacció fa que les persones pensin que estan passant cap a un món de fantasia que es crea per elles mateixes.
El Reconeixement
Sobre el A' Design Award de Bronze
Ceramics Extension La Instal·lació Artística és un guanyador del guardó A' Design Award de Bronze, un reconeixement altament prestigiós concedit a dissenys sobresortints que es distingeixen per la creativitat, l'enginy i l'astúcia. Els guanyadors de Bronze són artefactes ampliament hàbils i sorprenentment creatius que autentiquen la vasta experiència, la imaginació i el recurs dels seus dissenyadors. Es preveu que Ceramics Extension La Instal·lació Artística sigui un objecte molt apreciat, admirat i estimat, notablement professional i innovador. Aquest disseny guanyador del guardó A' Design Award de Bronze incorpora les millors pràctiques de l'art, la ciència, el disseny i la tecnologia i és excel·lent per la seva atenció al detall. Ceramics Extension La Instal·lació Artística satisfà esplèndidament les necessitats, toca els desitjos, encisa els sentiments i crida la curiositat.
Darrere del Disseny
Dossier de Premsa
Crèdits, membres de l'equip i detalls tècnics proporcionats pel dissenyador.
- Propietats Úniques
- The installation is formed by traditional handmade ceramics sculptures and 3D printed plastic sculptures. There is a total of 130 pieces of sculptures in the installation space. The installation is designed to display in a space surrounded by reflected glass mirrors, with 5 LED lights that give the audience a fantasy and futuristic feeling. The meaning of the installation design is trying to show the communication between the future and the past, modern technology and traditional handicraft, the real world and the virtual world.
- Dimensions i Embalatge
- half of the sculptures in the installation are 3D printed, dimension variable; the other half of the sculptures are handmade, dimension variable as well. the dimension of the space is a box, 15m*15m*15m
- Etiquetes
- Installation, Art, 3D Printing, Ceramics, Sculpture
- Tecnologia de Producció
- 3D printing; Plastic; aluminum mirrors; porcelain, LED lights
- Repte de Disseny
- The arrangement of the sculptures was one of the challenges in the design process. Some of the ceramics were too heavy to use ropes to hold and connect it with the roof. Therefore, most of the sculptures are remade and reprinted by the 3D printer, using lighter materials then sprayed by the glazed-look white color to the surface.
- Recerca
- The reflective material was the key to this design. Different materials combine with LED lights have different visual effects. Glass, Acrylic, and mirrors cannot demonstrate a good visual effect because of the reflection range are limited, as well as when the light is being reflected, the feeling wasn't satisfied. The installation took lots of tests in order to see if the fantasy feeling can be presented. The optimal result is shown in the final design, which is to use aluminum mirrors as the main materials.
- Inspiració
- The relationship between the virtual world and the real world generates the form of this installation design, as well as the traditional method of crafting versus what can be crafted with contemporary technologies. The development of civilization proceeds as time goes on. Therefore, the mirror reflection in the interior space of the installation shows the infinite possibility of what time can change. Technology allows humans to define what is real and what is virtual and all the connections.
- Durada del Projecte
- The project started in 2016 in Beijing and finished in 2017. It was exhibited in Beijing Today Art Museum in 2017.
- Flux d'Operació
- When the audiences step into the installation space, they will sense a feeling of visual infinity. The visual interaction generates a strong feeling to the audiences that every object, everyone, everything is being extended infinitely. With the presence of sculpture, it is communicating part of the objects they see are real, but the other objects are the reflection by the mirrors, which is unreal. The interaction makes people think that they are stepping into a fantasy world that is created by themselves.
- Patents
- Copyrights belong to Shan Xu and Tairan Hao, 2017
- Membres de l'Equip
- Designer: Shan Xu
Artist: Tairan Hao - Crèdits de les Imatges
- Image #1: Photographer Tairan Hao, 2017
Image #2: Photographer Tairan Hao, 2017
Image #3: Photographer Tairan Hao, 2017
Image #4: Photographer Tairan Hao, 2017
Image #5: Photographer Tairan Hao, 2017
Patrocinat
Exploreu Més Enllà de Designers.org
Descobriu productes, serveis i oportunitats dels nostres socis publicitaris.
Més per Explorar
Dissenys Relacionats
Exploreu més dissenys premiats de la mateixa categoria, seleccionats per mèrit.
