Дизайнът Oita Soho Модерен японски ресторант от Mika Kanayama е високо уважаван носител на престижната 2024 Сребърна награда A' Design Award в състезателна категория Дизайн на интериорни пространства и изложби.
СреброИнтериор· 2024
Oita Soho Модерен японски ресторант
Клиент: Muzo
Носител на Сребърна награда A' Design Award в категория Интериор
Верифициран носител на награда
Проверете статуса на наградата за #151700Дизайнът
За Oita Soho Модерен японски ресторант
Oita Soho беше проектиран да създаде изискано, релаксиращо пространство с японски влияния, носещо част от идентичността, установена в първия ресторант на Oita - неформален и зелен с растения навсякъде. Пространството изискваше повече от конвенционалните подходи на минималистичния съвременен японски дизайн, за да предостави отличително, забележително изживяване, което е синтез от естетически и културни елементи. Работата беше вдъхновена от есето на Танизаки "Възхвала на сенките", което разглежда употребата, значението и естетиката на тъмнината и сенките в японското изкуство, дизайн и архитектура.
Признанието
За Сребърна награда A' Design Award
Oita Soho Модерен японски ресторант е носител на Сребърната награда A' Design Award — извънредно престижно признание, присъждано на дизайни от най-висока класа, великолепни и впечатляващи. Сребърните победители са изключително блестящи и крайно творчески творби, които илюстрират изключителната компетентност, талант и проницателност на своите дизайнери. Очаква се Oita Soho Модерен японски ресторант да бъде прекрасна, показна творба, забележително професионална и дълбоко иновативна. Този дизайн, спечелил Сребърната награда A' Design Award, е високо забележимо, възхищавано изобретение, което е от полза и разширява границите на изкуството, науката, дизайна и технологиите. Oita Soho Модерен японски ресторант е творение, на което мнозина завиждат, което събужда желания, внася положителни чувства и разпалва изумление и възхита.
Зад дизайна
Прескомплект
Информация за екипа, авторите и техническите детайли, предоставена от дизайнера.
- Уникални свойства
- It was designed to create a sophisticated, relaxing space with Japanese influences, and carrying some of the identity established in Oita's first restaurant, informal and verdant with plants throughout the space. The space required more than the conventional approaches of minimalistic modern Japanese design to deliver a distinct, remarkable experience that is a synthesis of aesthetic and cultural elements.
The space required more than the conventional approaches of minimalistic modern Japanese design, to deliver a distinct, remarkable experience that is a synthesis of aesthetic and cultural elements.Backlit paper parasols are placed overlapping in a flowing pattern that follows the stairs creating a feature wall to surprise and delight leading visitors to the upper level. The warm light of the parasols is accentuated in the dark. Lighting is careful and muted throughout relying on position and shades. Two mirrors placed parallel in opposite directions reflect the lights infinitely in their depths, adding to the glow and mystery of the space. - Размери и опаковка
- The area of project is
Ground Floor - 67sqm
First Floor - 69sqm - Тагове
- Japanese restaurant design, muzo, Oita, interior design, restaurant design, Japanese design, chinatown
- Производствена технология
- Grade II Listed Building
Material: Fire retardant timber & veneered oak MDF throughout. - Дизайнерско предизвикателство
- As it was a Grade II listed building, the history of the premises was researched in depth prior to work. Great consideration was given at design stage and fit-out work was carried out carefully. Any finishes that needed repairing was matched to the original finish.
- Изследване
- The space is abundant with plants and botanical imagery bringing a sense of exotic night garden or conservatory. Artworks by Imao Keinen featuring birds in seasonal settings with plants and flowers feature throughout, furthering the theme, Keinen’s masterful use of colours is utilised to play with the décor palette introducing flashes of bright colour that are echoed elsewhere, harmonising with the greenery and midnight shades to effect a unique, spectral contrast. The effect has almost the feeling of Japanese lacquerware artwork made real where living forms are presented luminously against the deep dark of lacquer surfaces.
- Вдъхновение
- The work was inspired by the Tanizaki essay 'In Praise of Shadows' which discusses the use, meaning and aesthetics of darkness and shadows in Japanese art, design and architecture.
- Продължителност на проекта
- The project was completed in January 2023 in London.
- Работен процес
- Backlit paper parasols are placed overlapping in a flowing pattern that follows the stairs creating a feature wall to surprise and delight leading visitors to the upper level. The warm light of the parasols is accentuated in the dark.
Lighting is careful and muted throughout relying on position and shades.
Two mirrors placed parallel in opposite directions reflect the lights infinitely in their depths, adding to the glow and mystery of the space. - Патенти
- Copyrights belong to Muzo, 2023
- Автори на изображенията
- Image #1: Photographer Sara Hibbert
Image #2: Photographer Sara Hibbert
Image #3: Photographer Sara Hibbert
Image #4: Photographer Sara Hibbert
Image #5: Photographer Sara Hibbert
Спонсорирано
Открийте отвъд Designers.org
Открийте продукти, услуги и възможности от нашите рекламни партньори.
Открийте още
Свързани дизайни
Разгледайте още наградени дизайни от същата категория, подбрани по заслуги.
