Hsinchu Scroll Інтэрактыўная інсталяцыя ад Shyang Wang

Праца Hsinchu Scroll Інтэрактыўная інсталяцыя аўтарства Shyang Wang з'яўляецца высокаацэненым лаўрэатам вельмі прэстыжнай узнагароды 2026 Бронзавая прэмія A' Design Award у катэгорыі конкурсу Дызайн інсталяцый.

БронзаІнсталяцыя· 2026

Hsinchu Scroll Інтэрактыўная інсталяцыя

ад Shyang Wang

Кліент: Cultural Affairs Bureau of Hsinchu City

Лаўрэат узнагароды Бронзавая прэмія A' Design Award у катэгорыі Інсталяцыя

9,082

Верыфікаваны лаўрэат

Праверыць статус узнагароды для #182890

Наведаць сайт Глядзець на A' Design Award Прэс-рэліз Значок узнагароды

Колеры

Дызайн

Пра Hsinchu Scroll Інтэрактыўная інсталяцыя

Hsinchu Scroll — гэта інтэрактыўная інсталяцыя, створаная для выставы ў горадзе Сіньчжу, Тайвань. Дызайн пераасэнсоўвае традыцыйны кітайскі гарызантальны скрутак у прасторавае падарожжа праз дзве галерэі, кожная памерам каля 30 на 15 метраў з вышынёй столі 5 метраў. Інфрачырвоныя датчыкі глыбіні адсочваюць рух наведвальнікаў і ў рэжыме рэальнага часу актывуюць эфекты каліграфіі і плыні вады. Лёгкія модульныя экранныя канструкцыі і праекцыйная тканіна з высокім каэфіцыентам адбіцця забяспечваюць маштабныя лічбавыя праекцыі. У фінальнай зоне наведвальнікі пакідаюць лічбавыя каліграфічныя знакі і становяцца часткай выставы, якая пастаянна развіваецца.

Прызнанне

Пра Бронзавая прэмія A' Design Award

Hsinchu Scroll Інтэрактыўная інсталяцыя — пераможца Бронзавай прэміі A' Design Award, высокапрэстыжнага прызнання, якое прысуджаецца выдатным дызайнам, што вылучаюцца творчасцю, вынаходлівасцю і праніклівасцю. Бронзавыя пераможцы — гэта ўмелыя і ўражліва творчыя артэфакты, якія пацвярджаюць вялікі вопыт, уяўленне і знаходлівасць сваіх дызайнераў. Чакаецца, што Hsinchu Scroll Інтэрактыўная інсталяцыя — гэта высока цэнены, захапляльны і любімы прадмет, надзвычай прафесійны і інавацыйны. Гэты дызайн, што атрымаў Бронзавую прэмію A' Design Award, уключае лепшыя практыкі ў мастацтве, навуцы, дызайне і тэхналогіях і выдатны ўвагай да дэталей. Hsinchu Scroll Інтэрактыўная інсталяцыя цудоўна задавальняе патрэбы, кранае жаданні, зачароўвае пачуцці і ўзбуджае цікаўнасць.

За кулісамі дызайну

Прэс-кіт

Аўтарства, удзельнікі каманды і тэхнічныя дэталі, прадстаўленыя дызайнерам.

Унікальныя ўласцівасці: This project establishes a new exhibition paradigm by transforming the traditional Chinese handscroll into a real-time, co-authored urban simulation system.
Памеры і ўпакоўка: The exhibition spans two primary galleries, each measuring approximately 30 Meter x 15 Meter with a ceiling height of 5 Meter, providing a combined immersive volume designed for large-scale digital projections.
Тэгі: Digital scroll, Interaction Art, Techno-art, Hsinchu City, Chinese Art Exhibition, Media Art
Тэхналогія вытворчасці: To bridge traditional culture with technology, the project employs Infrared depth sensors and tracking to capture visitor movements, triggering real-time interactive calligraphy and "flowing water" effects. The physical installation uses lightweight, modular screen structures and high-gain projection fabric to ensure visual clarity while maintaining a flexible, eco-friendly exhibition layout.
Дызайнерскі выклік: Technical Scarcity in Traditional Ink Wash Representation: While digital tools abound for Western art, sophisticated frameworks for translating the atmospheric, rhythmic brushwork of traditional Chinese landscape painting into dynamic digital media remain scarce. The team conducted extensive research to develop shaders and fluid dynamics that honor the "spirit resonance" of classical ink, ensuring the digital output felt organic rather than synthetic. Computational Innovation in Urban Mapping: A significant innovation involved the computational synthesis of Hsinchu’s modern cityscapes with the compositional logic of the legendary Along the River During the Qingming Festival. This required massive real-time data processing and custom algorithms to weave contemporary urban memory into a seamless, unfolding digital scroll—transforming a static masterpiece into a living, generative metropolitan narrative. Cross-Institutional Strategic Collaboration: Bridging the operational cultures of a municipal city museum and a world-renowned institution like the National Palace Museum presented a complex logistical and creative challenge. The design had to satisfy high-level academic curation standards while remaining accessible and engaging for a local civic audience, ultimately establishing a new collaborative model for global-local cultural exchange.
Даследаванне: This challenge is critical as it addresses the broader issue of how non-Western aesthetic systems can survive and evolve within algorithm-driven digital environments.This research addresses the "Digital-Cultural Gap" by developing custom shaders that replicate the "Spirit Resonance" (Qi Yun) of classical ink wash painting. By integrating IR depth sensors and FFT acoustic analysis, the project creates a "living" environment where human movement and ambient sound directly influence generative visual output. The breakthrough lies in "Computational Urban Mapping"—synthesizing Hsinchu's high-tech architecture with the compositional logic of legendary masterpieces.
Натхненне: Inspired by the traditional Chinese handscroll, this project reimagines the exhibition as an unfolding spatial experience rather than a static display. It transforms cultural memory into a continuous narrative journey, drawing from literati garden traditions of the Tang and Song eras and historic Hsinchu landmarks. By merging classical aesthetics with contemporary urban identity, the design bridges heritage and technology, creating an immersive and evolving cultural landscape.
Працягласць праекта: This exhibition started on February 3 to May 10, 2026 in Hsinchu City Art Museum in Hsinchu City, Taiwan.
Аперацыйны працэс: The exhibition is structured as a progressive spatial journey through two expansive galleries about 3000 sq. Ft each. Upon entry, visitors follow a curated "scroll-like" flow, transitioning from historical garden aesthetics to a futuristic digital landscape. Interaction is multifaceted: infrared sensors and motion tracking trigger dynamic visual changes on the walls, simulating the "Meandering Water" banquet. In the dedicated tea and music zones, physical rituals are augmented by generative digital media, where the rhythm of the music and the steam from the tea influence the ambient digital projections. The flow concludes in an interactive co-creation zone, where visitors can leave digital calligraphic marks, effectively becoming part of the living exhibition.
Удзельнікі каманды: National Palace Museum:
Zong-Huang Xiao
Jun-Ke Xie
Shao-Qun Wu
Zhi-Yan Lin
Run-Ya You
Wen-Jia Hong
Cultural Affairs Bureau of Hsinchu City:
Shyang-Yuh Wang
Shu-Fei Chen
Yi-Rong Lai
Kuan-Chieh Huang
Yong-Jian Xu
AMUS ART TECH Co., Ltd.
Yung-Ta Chen
Ming-Lung Lee
Yu-Tung Kung
Chia-Yi Lin
Chun-Yen Chen
Ya-Chuan Chen
Yu-Hao Chang
SelfThink Creative Co., Ltd.
GONWEN DESIGN
Аўтары выяў: Cultural Affairs Bureau of Hsinchu City
National Palace Museum, Taiwan
AMUS ART TECH Co., Ltd., Taipei